Отзывы на книги автора «Григорий Горин»

Кто он Карл Фридрих Иероним барон фон Мюнхгаузен?
Герой невозможного.
Обыденность? Ко всем чертям!
Земные законы? Он живёт по своим законам, которые, удивительно и как же так, не совпадают с общепринятыми .
Играйте музыканты...
Вечный романтик на сцене перед вами. Вечный романтик, живущий в каждом из нас.
Эта игра так понятна и объяснима. Будь все серьёзно, будь все по взрослому - кому был бы нужен герой? Какие чувства вызвал бы? Неприязнь, отторжение, возможно, капельку понимания.
Что нужно ему для подвига, для полёта на Луну? Немного денег и чувство влюбленности.
Как невероятно щедр, даря нам 32 мая - лишний день, целый день. И какая разница придётся он на воскресенье или на понедельник.
У него свой мир, где одним мановением руки можно изменить время, где разговоры с Шекспиром не удивительны, где к любимой женщине надо , хотя бы иногда, влезать в окошко, где ради единственной отрекаются от своего мировоззрения, отрекаются от себя...
Играйте музыканты, играйте...
У любви своя логика...рука об руку, по лунной дорожке, как Мастер и Маргарита - они уходят от нас.
И все же, Барон...отчего так печальны Ваши глаза?..

Небольшая пьеса, в которую вместили гамму самых разных чувств и эмоций: радость, счастье, вдохновение, удивление, страх, озарение, порыв отваги, разочарование... Наверное, в реальной жизни редко случается подобный калейдоскоп настроений за самое короткое время, но в случае с киносъёмкой бывает и не такое.
Интерес к происходящему на сцене поддерживает интрига: что из увиденного реально, а что всего лишь киношный сюжет? Кто является настоящим артистом, кто играет артиста, а кто оказался в кадре случайно? Да и кино ли это?
Когда наступает развязка, то понимаешь идею пьесы. И становится немного грустно...

Вы правильно передаете поведение человека, спутавшего жизнь с киносъёмкой, но слёз не надо!

Кто не мечтал стать героем дня,
Искрой Божественного Огня?
Взмахом руки заводить толпу,
Кто не мечтал нарушать табу?
Всё ради цели - и шрамы на теле,
И боль, и лай за спиной!
Если не сгинешь, то выйдешь на финиш;
Вопрос - какою ценой?!
Гонка за славой - злая судьба,
Завтра удача изменит тебя.
Но не забудь, побеждая в борьбе -
Завтра удача изменит тебе!
гр. Ария - Гонка за славой

С Григорием Гориным я познакомилась сейчас, прочитав эту пьесу, и спасибо нужно сказать клубу Драматургия. И если бы я не читала до этого Фридриха Дюрренматта, за что тоже низкий поклон группе Драматургия, я бы сказала, что автор пессимистически настроен к людям и порокам человеческим в целом. Но в сравнении скажу, что Горин даже довольно оптимистичен и пьесу завершает хотя бы обрывая напряжение, "нагнанное" Геростратом и его философией.
Вообще потрясающая пьеса, насквозь философская, и понимаешь это далеко не сразу, а только начиная думать над линиями поведения каждого представленного персонажа. В чем же была цель Герострата? Почему он не был убит сразу после своего преступления? И как менялось отношение толпы в целом и отдельных персонажей в частности после тех или иных знаковых поступков "игры на человеческих пороках и грехах". И какие грехи стали музыкальными инструментами, струнами которых распоряжался один беспардонный наглец? В чем была мотивация каждого персонажа? И что случилось бы, если бы не один герой, назову его господин К.? Прав ли Герострат в своих действиях, оправдано ли такое развитие событий? И как бороться с искушением попасть в скрижали истории, да и нужно ли, может цель оправдывает средства? Можно попробовать найти ответы на это малую толику вопросов, размышляя над сюжетом. И наверное перечитать ее немного позже, думаю ценность содержания не изменится, но пищу для размышления снова подкинет.

Надо же.... Надо же. Казалось бы, ЧТО можно получить от книги, которую ты, как думаешь, знаешь наизусть по шедевральной экранизации?!
Взяла в руки нехотя, мысленно пожимая плечами и скептически усмехаясь. Один только довод бы в пользу книги - рекомендация хорошего человека.
И что???
Взахлеб. Перескакивая со страницы на страницу, со строчки на строчку, от одного любимого фрагмента к другому...
До слез пробивает, это да. Меткостью, остроумием - причем МНОГОУРОВНЕВЫМ остроумием. Да еще - ассоциациями с актерским составом, их талантливейшей игрой....
Сильно!
К тому же, на мой взгляд, это из тех книг, которые должны быть настольными! Ведь правда?

И как только этот фильм прошел мимо меня!??? Нужно посмотреть! Необходимо просто! Если уж киноповесть получилась такая зажигательная и искрометная, то что говорить о фильме с таким актерским составом ^_^

Прекрасная повесть, в которой за юмором и остроумием, так и виднеются поднятые вопросы на извечные темы... Очень динамично и весело... Да так, что не замечаешь как все прочитал. Есть с чего посмеяться громко, а есть и над чем задуматься. Тут вам и итальянски страсти, и русская загадочная душа и любовь, без всяких формул возникшая внезапно... Прелесть просто что такое для поднятия настроения и жизненного тонуса!

Думать можно… Трудно, непривычно, но можно…
– Григорий Горин «Убить дракона»

Кто они, персонажи этой пьесы? Герои ли произведений великого английского сатирика? Или актеры в масках этих героев? А может быть – герои, притворяющиеся актерами?

Доктор (усмехнулся). Ах, вот как? Значит, вы безумны тоже?
Горожанка. Конечно, сударь. Вы-то разве - нет?

Безумный карнавал, не разобрать ни лиц, ни слов… Зачем слова – «Они искажают смысл!». Смотрите между строк – видите? Трагичная история лилипутов – маленьких людей с их маленькими проблемами, горькая судьба опустившегося великана, поплатившегося за то, что он вырос выше Дублинского собора, бесплодные попытки найти себя господина Некто, история Ванессы и Стеллы (тех самых или других?), пытающихся разглядеть себя в возлюбленной декана… И за всем этим – история самого Джонатана Свифта, декана собора Св. Патрика – человека, которого не поняло и не приняло общество:

Вглядитесь в эти тупые физиономии... Их ничто не волнует, ничто не может растормошить! Свифт окружен стеной непонимания!! Он нанял актеров, чтобы те несли людям его мысли: власти оказались хитрей - они наняли зрителей!..

Декан прав: человек может быть худшим из всех зверей! Обезьяны бьют зеркала, потому что им не нравятся собственные физиономии, но бить писателю окна его же книгами - до этого может додуматься только царь природы!...

Он закрывает на них глаза, он молчит, но проповедует и молча – проповедует против ненависти и жадности, против глупости и гордыни, против всего, что мешает стать доктору Симпсону Гулливером, а толпе – людьми…

Я буду проповедовать, пока мудрые не начнут радоваться безумству своему, а бедные — богатству своему…
– Ф. Ницше «Так говорил Заратустра»

Молчание – его сила и его слабость. Его не слышат все, но те, кто слышат – слушают! И учат слушать других, как бы это ни было сложно:

Доктор. Я должен понять... Научите меня, Патрик!
Патрик. Да я только этим и занимаюсь, сэр! Но что делать, если на все нужно время и терпение... Вспомните, сколько сил потратила ваша маменька, сколько носила на руках, кормила грудью, делала "агу-агу"... И все для чего? Чтоб научить вас ГОВОРИТЬ!.. А молчать?! На это уходит жизнь!

Для чего нужно это молчание? Декан передает свои мысли напрямую, но ведь и мысли тоже слова! Но, может, дело в том, что чтобы прозвучало Слово, вокруг должна быть Тишина? А свет легче увидеть из тьмы? Вот только может ли увидеть свет слепой? Сначала нужно прозреть.
И доктор прозревает. Прозревает и охранник – и веришь, что он искупил свой грех у тех врат своим пониманием. Прозреет ли кто-то еще – ведь декан уходит, теперь уже навсегда?

Свифт. И все! После этого я исчезну... Совсем!..
Один из горожан. И не выйдете на аплодисменты?
Свифт. В этот раз - нет...

Прозреет, обязательно прозреет! К счастью, у настоящих писателей есть бессмертные дети - их книги. Таких писателей, как Джонатан Свифт и Григорий Горин. "Научите меня, Патрик!"
И все же - как грустно...

"Сиквел", "фанфик", продолжение известного произведения - данную пьесу можно обозвать любым из этих и других модных слов. Смысл в том, что действие этой истории начинается сразу после смерти Ромео и Джульетты, и в пьесе задействованы практически все лица общеизвестной трагедии Шекспира. Вот что автору особенно удалось, так это показать, что в таких историях, как была у вражды Монтекки и Капулетти, не бывает счастливого конца. И вражда, так глубоко пустившая корни, не может быть вырвана усилиями двух влюбленных. Да и насильственное примирение, навязанное в интерпретации Горина Герцогом, приведет к известному финалу. Вот это очень хорошо видно, сквозь все сцены. Романтическая линия, предложенная Гориным, по накалу страстей в сравнении с культовыми чувствами Ромео и Джульетты сильно уступает, но они и изначально не сравнимы. Поведение же прочих персонажей полностью укладывается в характеры и условия, сцены их столкновений ярки и позерски-впечатляют. "Рози" и "Тоха" (назвала их кодовыми именами) пытаются вести свою игру, на деле проверяя кто друг, кто враг, а кто просто так. Интересный взгляд автора и неплохая пролонгация истории двух упертых семейств.

Одна из лучших литературных фантазий "по следам" Шекспира.

В "Ромео и Джельетте" основной фокус на чувствах, переживаниях и злоключениях юных влюбленных. Горин же больше внимания уделяет "препарированию" давней вражды между двумя семействами, на фоне которой разворачивается оригинальная история.

Можно было бы разворошить былое и реанимировать уже погибших героев старой трагедии, но Горин решает заглянуть за ее финальную черту. Такой ход позволяет более четко продемонстрировать, что ничто не способно привести в чувства врагов, которые уже и сами забыли, из-за чего всё началось, и лишь подкрепляют свою ненависть друг к другу более свежими оскорблениями и обидами. Говоря словами герцога Веронского:

Зло не может перерасти в добро, оно способно лишь им притворяться!

Горинская пьеса получилась очень "шекспировской" - в ней почти невозможно отделить драму от комедии. Вот только что все смеялись и веселились, а в следующий момент небо Вероны в очередной раз рушится на головы злополучных горожан. И наоборот - ситуация складывается так, что, казалось бы, хуже не бывает, а герои скажут что-нибудь этакое - и не можешь сдержать улыбки, а то и смеха. (Рекомендую посмотреть любую постановку одной из трагедии Шекспира в лондонском театре "Глобус" - там отлично умеют вплетать комическое в самые некомедийные сцены).

Что же касается новой пары веронских влюбленных, то и в них узнаются многие герои шекспировских пьес - те, которые благодаря своему уму, смелости, отчаянности, юмору и готовности противостоять отупевшему и обозленному обществу неизменно становятся любимцами зрителей.

******
И никак не комментируя, добавлю к своей рецензии еще одну цитату (напомню, что пьеса написана в 1994 году):

Чума — в Италии! Простонародью, знати, —
Всем смерть грозит косой! Всех гонит по домам!
Закрылись города! Повсюду — карантины…
Ни праздников! Ни ярмарок!
Картина — Печальней не придумаешь…
Чума! Кто мог представить, что слова Меркуцио
Такой реальной правдой обернутся?!

Удивительное произведение.
Удивительное каждой репликой, каждым персонажем, каждой мыслью, своей показной абсурдностью.
С большим удовольствием прочитала пьесу (последний раз драматургию читала в школе).
Огромное удовольствие было следить за поворотами сюжета.
Я очарована!

Миниатюрная зарисовка, всего 3 действующих лица и чтения минут на 30, если не меньше, а впечатлений и мыслей остается после очень много. Заставляет задуматься, на своем ли месте нахожусь я, кто есть я и что мне на самом деле нужно, чтобы быть счастливой. Потому как ни Щукина, ни Щагина нельзя назвать счастливыми. Богатство и связи, бедность и пьянство... Такие противоположные по положению в обществе герои, казалось бы, и в самоощущении должны быть разными, а в итоге все одно... внутри, в душе, что-то не то...
Пьеса очень понравилась, но послевкусие горькое. Тоскливо становится, жалко героев...