Книга или автор
Открой глаза (сборник)

Открой глаза (сборник)

Открой глаза (сборник)
4,3
130 читателей оценили
242 печ. страниц
2017 год
16+
Оцените книгу

О книге

Лауреат Букеровской премии Джулиан Барнс – один из самых ярких и оригинальных прозаиков современной Британии, автор таких международных бестселлеров, как «Шум времени», «Предчувствие конца», «Артур и Джордж», «История мира в 10 1/2 главах», «Попугай Флобера» и многих других.

Своим первым опытом в жанре эссе об искусстве Джулиан Барнс называет главу нашумевшего романа-антиутопии «История мира в 10 1/2 главах» (1989), посвященную картине Теодора Жерико «Плот „Медузы“». Именно поэтому, уже как самостоятельное произведение, в сборнике «Открой глаза» она оказывается первой из семнадцати увлекательных коротких историй о художниках и их работах, приглашающих читателя проследить путь изобразительного искусства от начала XIX века до современности. В этих эссе есть все, что традиционно присуще прозе Барнса: великолепное чувство стиля, виртуозное равновесие едкой иронии и утонченного лиризма, сарказма на грани цинизма и веселого озорства. Но еще это собрание тонких, остроумных и порой неожиданных наблюдений, дарящих не только литературное удовольствие, но и богатую пищу для ума.

Читайте онлайн полную версию книги «Открой глаза (сборник)» автора Джулиана Барнс на сайте электронной библиотеки MyBook.ru. Скачивайте приложения для iOS или Android и читайте «Открой глаза (сборник)» где угодно даже без интернета.

Подробная информация

Переводчик: Коллектив переводчиков

Дата написания: 2015

Год издания: 2017

ISBN (EAN): 9785389140806

Дата поступления: 06 декабря 2017

Объем: 436.3 тыс. знаков

Купить книгу

  1. M_Aglaya
    M_Aglaya
    Оценил книгу

    Это сборник эссе о художниках и их творчестве, выходивших в разное время и в разных изданиях... Ну, мне всегда интересно почитать умные разъяснения о том, что и как изображено на картинах, и про жизнь кого-нибудь - вот, к примеру, художников - тоже интересно... )) Не говоря уж о том, что мне вообще понравилось читать автора - в смысле, рассуждения и размышления, романы и прочее художественное я еще читать не готова. )))

    Сборник охватывает XIX и XX век, и то далеко не все. Как я понимаю, автор постарался сосредоточиться на современном искусстве, его истоках, так сказать... Правда, как именно относится к этой теме Жерико с его "Плотом Медузы" или Делакруа, я не уловила, ну да ладно. В конце концов, автор еще и писал о своем любимом, что его наиболее заинтересовало, на что хотелось обратить внимание. Поэтому здесь оказалось много имен не самых известных - во всяком случае, массовой публике, далекой от истории искусств. )) А всякие суперзвезды - Пикассо, Ван Гог, в таком роде - тут хоть и упоминаются, но отдельного эссе на них нет. Хотя, конечно, с другой стороны есть Сезанн, Делакруа, Дега, Магритт...

    В общем, с увлечением прочитала про колоритных личностей с характерными живописными биографическими деталями. (В процессе чтения узнала про до сих пор неведомого мне художника Фрейда - внука знаменитого Фрейда, однако - до чего мерзкая жаба. )) Буду иметь в виду и всячески избегать его так называемого творчества! ))) Тем более, как я для объективности поискала в гугле, и картины у него такие же омерзительные, как и он сам ))) )

    Внимательно проштудировала, что там автор писал о картинах - познавательно. Хотя временами возникало впечатление, что мы с автором находимся в разных системах координат. ))) Ну, то есть, ему современное искусство нравится, мне - хм... трудно сказать... ))) И даже то, что вот человеку нравится, и он пишет о своем любимом, то есть как бы должен увлекать и зажигать, но мне все равно не помогло. Скажу ересь - я терпеть не могу импрессионистов и всяких абстрактных тоже... ))) Так что, несмотря на многочисленные, в разных местах попадающиеся разъяснения об их важности и ценности, я все равно упорно считаю, что это (отвратительная мазня) какое-то полное недоразумение и случай массового самогипноза. ))) Хотя люди, конечно, выдающиеся и интересные, чего уж там. )))

    И вот тут автор просто нанес удар в спину! )) Он тут ссылается на всякие дневники, письма, чуть ли не у каждого, особенно у художников XIX века, видимо, было принято вести дневники... Ему-то хорошо, а я? ((( Я тоже хочу читать дневник Делакруа, и всех прочих тоже! Пусть мне их картины не нравятся, но это же не основание! ((( Эх... еще в прошлый раз автор меня увлек письмами Флобера - хорошо, я их отыскала у нас и вот читаю... А где искать дневники художников, у нас ведь их поди не переводили и не издавали? (( Во всяком случае, мне не попалось. В советские времена в издательстве "Искусство" издавали специальную такую серию с письмами, дневниками, но понятно, что все охватить не успели! Печаль... ((

    Отдельно не могу не выразить удивление издательским оформлением. Не знаю уж, какого издательства. То ли нашей "Азбуки", то ли изначального импортного, а наши просто перекопировали. Книга издана в виде альбома и тут есть иллюстрации (даже цветные )) ) - это хорошо. Но почему они такие маленькие? (( Они тут отводят на иллюстрацию целую страницу, и вот на этой целой странице помещается это маленькое изображение... Почему нельзя было сделать во всю страницу, ведь лучше было бы видно... Странно, непонятно. Вся книга отпечатана на этой альбомной, толстой, глянцевой бумаге - но это же сплошной текст. Почему нельзя было пустить такую бумагу только на иллюстрации и тогда уж напечатать их с двух сторон, а текст печатать на обычной бумаге... (( Тогда бы можно было и иллюстраций побольше вставить! очень странно.

    "... впервые сознательно смотрел на картины, а не пассивно и послушно находился в их присутствии."
    ***
    "Чтобы пропитать атмосферу мастерской духом бренности, он окружил себя собственными творениями, изображающими рассеченные конечности и отрубленные головы."
    ***
    "Жерико сделал один набросок, темой которого является каннибализм на плоту. Высвеченная им сцена антропофагии изображает мускулистого моряка, гложущего локоть мускулистого трупа. Это выглядит почти комично. В подобных случаях всегда непросто найти верный тон."
    ***
    "Углубившись в мужское подсознание, вы рискуете выудить дохлую собаку и ржавый пыточный инвентарь."
    ***
    "... Евтушенковщина... лицензированный бунтовщик, знающий, как далеко можно зайти и как монетизировать свой гнев."
    ***
    "Есть шуточная фотография, сделанная около 1855 года, на которой Курбе беседует сам с собой. Обе стороны целиком поглощены беседой."
    ***
    "Если не можешь увидеть в картине те гадости, которые хочешь увидеть, то просто объясни, что они там есть."
    ***
    "Он велел архитектору своего дома в Варанжвиле не использовать высококачественные стекла, потому что хотел, чтобы из закрытого окна вид был другим, чем из открытого."
    ***
    "Можно ли понять по работам писателя, художника, композитора, состояли ли они в браке? Если бы мы вдруг узнали, что Джейн Остен, Флобер и Генри Джеймс имели супругов и множество детей, взглянули бы мы на их книги по-другому?"
    ***
    "Мы не пишем души, мы пишем тела, и душа светит изнутри. Но иногда эта душа более всего обеспокоена судьбой шестерки червей."
    ***
    "Счастливые это картины или печальные: можем мы ответить хотя бы на этот вопрос?"
  2. ELiashkovich
    ELiashkovich
    Оценил книгу

    Сборник эссе о художниках. Первое посвящено Жерико и "Плоту Медузы", его Барнс взял из своей же "Истории мира в 10 1/2 главах". Остальные собраны по разным художественным журналам — оказывается, Барнс заслуженно считается в Британии видным критиком и регулярно публикуется в различных профильных изданиях. Что тут скажешь, талантливый человек талантлив во всем.

    Хронологические рамки — от Жерико и до наших дней. Никакого Возрождения, никакой античности. Связано это во многом с тем, что Барнса крайне интересует влияние личной жизни художника на его творчество. Отсюда и повышенное внимание к современности — материалов о современных художниках тьма, а про какого-нибудь Боттичелли никто, кроме Вазари, толком и не писал. Да и можно ли верить Вазари?

    Несмотря на внешнюю легкость и удобоваримость эссе, разброс тем в них колоссальный. Причем есть не только "высоколобые" темы вроде связи между появлением фотографии и кубизмом, но и занятные рассуждения о том, можно ли считать произведением искусства лежащее в анатомичке тело, если произведением искусства почему-то считается "Труп отца"?

    Как и всегда у Барнса, очень много изящных культурных отсылок и аллюзий. Порой их даже чересчур много: возникает ощущение, что та или иная сентенция пишется не ради того, чтобы поделиться ею с читателем, а просто потому, что она парадоксальная и изящная. Этакая красота ради красоты.

    В целом, неплохая книга. Исподволь узнаешь много нового о не самых известных художниках, наталкиваешься на несколько любопытных мыслей, которые потом обдумываешь в свободные минутки. Также нельзя не отметить, что бумажное издание очень качественное, снабжено отличными иллюстрациями. Если бы еще поменьше "клубнички" да всех этих интимных отступлений...

    4/5

  3. yuliapa
    yuliapa
    Оценил книгу

    Парадокс: Джулиан Барнс назвал свою книгу "Открой глаза", а не "Открой уши". И рассказал преимущественно об импрессионистах, художниках, которые взяли себе лозунгом Впечатление - то есть нечто совершенно эфемерное, эмоциональное, не связанное с большим количеством знаний или опыта. Они хотели, чтобы мы смотрели на их картины непредвзято, чистым незамыленным глазом, а мы - как назло! - берем толстые книги, вычитываем из них какие-то подробности художнической жизни, междуусобиц, любовных проблем и потом идем со всем этим в музей (ну тут я загнула, конечно.... в Интернет!). И там мы смотрим на картины, используя не эмоциональную, непосредственную часть себя, а утяжеленный новым знанием мозг. Мы хотим понять, а не удивиться или испугаться. Обнаружить что-то для себя знакомое (а, это же ноги той самой Марты), а не новое, неизведанное. Мы боимся сюрпризов или избегаем их, потому что хотим выглядеть образованными. "А я знаю, кем приходилась эта дама художнику!" "Ах вот как он изобразил своего противника по художественному цеху!"

    Джулиан Барнс все время подмигивает нам, намекая, что мы вообще-то не тем занимаемся (при том, что он сам первый начал беседовать с нами об искусстве, написав эту книгу). В главе о Фрейде (не том, а о довольно неизвестном художнике) он откровенно пишет: творчество сообщает суть и смысл художнику, а на наоборот. Сам Фрэйд говорил, что для понимания его работ его собственные комментарии дают столько же, сколько вскрик бьющего по мячу игрока - для понимания игры в теннис. То есть призывает нас не комментарии читать, а просто смотреть на картины - как на игру в теннис, и увлекаться ими, и завораживаться ими, а не пытаться расшифровать как ребус или кроссворд.

    Пониятное дело, я все это написала в шутку или, в любом случае, под большим знаком вопроса. Книги, подобные этой, очень популярны, они хорошо читаются и - кто бы мог подумать - я сама только что прочитала ее, наполнив свой сундук знаний еще на одну солидную порцию. Поможет ли мне это лучше наслаждаться искусством? Вряд ли. Зато я провела несколько приятных часов в хорошей компании и чувствую себя крутой интеллектуалкой (большой смайлик, толстый).

  1. Искусство не только схватывает и передает страсть, нерв жизни. Иногда все серьезнее: оно и есть сам нерв.
    22 декабря 2017
  2. Искусство чаще всего, конечно, бывает плохим; огромная доля нынешнего искусства – это нечто очень личное, а хуже плохого личного искусства трудно себе что-нибудь представить.
    25 июля 2018
  3. Мане – денди, счастливо женатый дамский угодник – умер, как Бодлер, от третичного сифилиса. Это был ужасный конец: сухотка спинного мозга, инвалидное кресло, гангрена, ампутация ноги, затем смерть. В этот последний отрезок жизни Мане снова и снова писал эфемерную красоту цветов.
    27 мая 2020
Подборки с этой книгой