Богиня

Очень давно хотелось познакомиться с творчеством Юкио Мисимы, но, честно говоря, всё не доходили лапки. И когда вышла «Богиня» — небольшая по объёму, но ярко оформленная книга, я наконец решилась. Признаться, ожидала чего-то сложного, утончённого, может, немного философского, но не предполагала, что история окажется настолько необычной, многослойной и глубокой. Это не просто рассказ о семье или размышление о красоте — это холодное и болезненно-точное исследование человеческой души, доведённой до идеала, пока в ней не останется ничего живого.

«Женщине не подобает утыкаться в газету за едой. Так ведут себя грубые мужчины».

История вращается вокруг ценителя красоты Сюго. Он привык обращать внимание на женскую внешность, почитать её, как высшее проявление гармонии, и боготворить её в своей ненаглядной жене. Однако с ходом времени в их отношения закралась трещина — из-за мировоззрения Сюго и под давлением исторических событий, что не щадили никого. Война, пожар, потеря былого облика супруги — всё это разрушило её внешность, характер и саму основу их брака.

Не сумев примириться с утратой, Сюго переносит всё своё внимание, тщеславие и почти религиозное обожание на дочь — Асако. В ней он видит шанс на возрождение красоты, возможность вновь «вылепить» совершенное создание, неподвластное времени и страданиям. Девочка растёт под неусыпным взглядом отца, словно хрустальный цветок под куполом — без права на ошибку. Её красота становится не благословением, а клеткой, в которой не остаётся места для искренних чувств.

Мисима выстраивает эту историю как изысканную, но страшную аллегорию. Он показывает, как культ совершенства превращает человека в созерцателя, а не участника жизни. В стремлении к абсолютному совершенству Сюго утрачивает способность видеть душу за формой и тем самым повторяет судьбу античных героев, проклятых собственным восхищением перед идеалом. Так трагедия красоты становится трагедией человечности.

«Неискренний поцелуй, просто подражание мечте».

Авторский слог красивый, утончённо-поэтичный и при этом реалистичный. Роман читается быстро, почти залпом, если учесть его миниатюрные размеры, но после прочтения хочется сделать паузу и перевести дыхание. Мисима пишет просто, но в этой простоте чувствуется точность и глубина.

При всей лаконичности текста он не выглядит сухим — наоборот, в нём есть тонкая поэзия и почти кинематографическая образность. Мисима умело сочетает эстетичность и правдивость, не идеализируя происходящее, а показывая, как красиво и страшно может быть несовершенство, если смотреть на него глазами человека, потерявшего душу ради формы.

Сюго — человек, для которого красота стала религией. Он любит не людей, а их отражения, не души, а формы. Его попытка воспитать жену и дочь в духе безупречного идеала превращается в духовное насилие, в искусное разрушение личности под маской заботы.

Жена, потерявшая внешнюю красоту и себя, становится пустой оболочкой — жертвой собственного совершенства. А дочь, Асако, повторяет её путь, только в ещё более утончённой форме. Её красота, словно ледяной цветок: хрупкий, безупречный и мёртвый.

Мисима соединяет японскую сдержанность с трагизмом античного мифа. Его герои живут в мире, где красота — не благо, а приговор. Атмосфера романа тягучая, прозрачная, как густой чай: на поверхности — гармония и утончённость, а на дне — горечь и боль. Каждая сцена словно пропитана эстетическим холодом, в котором красота становится формой смерти. Роман о том, как идеал может уничтожить всё живое, и о том, что без несовершенства нет ни любви, ни жизни.

«Сюго был горд и доволен собой. Это единственная любовь, которой не пресыщаешься».

Плюсы:

I Необычный и проникновенно-жестокий роман о красоте, совершенстве и их цене,

II Повествование ведётся от третьего лица и позволяет следовать за всеми линиями сюжета,

III Богатый язык, включающий в себя особенности Японии с упоминанием классиков,

IV Поэтично-простой и красивый авторский слог,

V Читается очень быстро,

VI Качественное оформление книги: миниатюрный формат книги, красивая обложка с "рубашкой", однотонный шоколадный фон на форзаце и нахзаце, белая бумага, хороший шрифт и перевод, эстетичное внутреннее оформление,

VII Жизненная философия и мораль. запрятанные между строк,

VIII Тонкая психологическая разработка персонажей,

IX Впечатляющая атмосфера японской культуры: дисциплина, культ совершенства и трагическая обречённость,

X Философская глубина: роман исследует понятие красоты, власти и зависимости,

XI Поднимаются важные темы: культ красоты и его разрушительная сила, родительская власть и подавление личности, противостояние человеческого и божественного, женское мировоззрение и тяга к совершенству, идеал как форма саморазрушения, конфликт между традицией и внутренней свободой...,

XII Сложно предсказать развитие событий,

XIII Сильный финал.

Минусы/Предупреждения:

Только предупреждение:

I Роман довольно тяжеловесный, поскольку поднимает темы, о которых обычно никто не говорит.

Проникновенный и утончённый роман о власти, красоте, утрате человечности, родительском эгоизме и духовной цене совершенства. История как зеркало, в котором каждый может увидеть собственное стремление к идеалу, и понять, какой ценой он достигается...

Холодное совершенство, изящный ужас и боль от осознания: иногда путь к божественности начинается с потери человечности.

История будет по душе тем, кто уже знаком с творчеством автора, а также любителям азиатской литературы, глубоких романов и проникновенной морали.

А я определённо продолжу знакомство с творчеством Мисимы)

Тонкие книжечки Юкио Мисимы (когда отдельной книгой узенького А5 формата издается литературное произведение не слишком большого объема) доставляют нам удовольствие и литературное, и эстетическое. Читать его прозу подобно тому, как медленно пить терпкое вино в приятном загородном уединении. Балкон с видом на закат, затихающее пение птиц, шелест листвы деревьев и завораживающий текст.

Главный герой – уже пожилой японский топ-менеджер – всю жизнь боготворил красоту своей жены, стал для нее Пигмалионом-усовершенствователем, довел ее внешние данные до почти божественного сияния, вовлек ее в это абсолютное служение собственной абсолютной красоте… Но судьба сыграла злую шутку: во время пожара при бомбежке Токио во время второй мировой войны эта женщина не смогла уберечь лицо от ожога, который ее полностью обезобразил. После чего она стала домашней затворницей, а он потерял смысл своей жизни.

Несколько лет спустя он обнаруживает, что их общая дочь, хотя еще и не проявляет яркой красоты, но вполне представляет собой качественный бутон для создания нового эстетического абсолюта. Смысл жизни к нему возвращается, пигмалионство включается по новой. Девушка вырастает невероятной красавицей.

Вся интрига медленно раскручивается вокруг ее возможного выбора: кого она предпочтет – такого же прекрасного молодого человека из высшего общества или надломленного, странного, гениального художника из богемы? Первый – словно ее отражение, которое идеально ей подходит, но не слишком будоражит чувства. Второй – пугающе непонятен, но привлекателен.

По сути это эстетический детектив, концовка которого весьма неожиданна.

Читать стоит тем, кто ценит японский колорит, японскую атмосферу и эстетику и верит в абсолютную красоту.

Ознакомившись с аннотацией, я подумала, что этот роман - ода женственности и гармонии. Попытка воссоздать целостный образ, в котором прекрасно все: и внешность, и духовный мир. Попытка показать девушку, окруженную любовью и поддержкой, которая умеет быть разной в зависимости от настроения и обстоятельств, но всегда искренней в своих проявлениях. Рядом с которой легко и комфортно находиться окружающим - уютно и говорить, и молчать. Она понимает свои эмоции и эмпатична к другим. И кроме того, я ждала подобной лёгкости не только от главной героини Асако, но и от её внешнего окружения. Но у автора было своё видение на этот счёт.

Помимо Асако в романе еще четыре основных персонажа: Ёрико - её мать, Сюго - отец, а также Сюндзи и Хадзиме, с которыми семейство знакомится по ходу повествования. И ни один из них не выглядит логичным. Поступки каждого - это что-то за гранью понимания и здравого смысла. Там и эмоциональные качели, и снобизм, и месть, и одержимость - в общем полный калейдоскоп того, от чего не только в реальной жизни, но и в книге хотелось сбежать.

Главная героиня хоть и живет в материальном изобилии, но совершенно опустошена в моральном плане и чувствует себя одинокой. Впрочем, с такими родителями это вполне объяснимо. Семья Асако - тот случай, когда люди просто проживают вместе на одной территории, не являясь друг другу близкими. Каждый из них на своей волне, они не слушают и не слышат, от чего сразу становится неуютно и даже больно:

... она не могла посоветоваться ни с отцом, ни с матерью. "Я живу совсем одна. На самом деле так живут все, просто я этого не замечала"

Та самая ода женственности, которую я ждала, превратилась в маниакальное желание отца Асако сотворить из нее поистине идеальный образ. Вот только этот идеал получился совсем уж оторванным от реальной жизни, так как содержал огромное количество запретов и правил.

Сюго видел себя созидателем, но был разрушителем. Он запрещал открыто проявлять эмоции, а также диктовал свои правила при выборе еды и напитков, произведений искусства и нарядов на мероприятия. Описание критериев, которые необходимо учитывать при выборе наряда, доходило до абсурда и было расписано более чем на полстраницы! Недаром в аннотации упоминался Пигмалион. Только в данном случае миф идет от обратного - у Пигмалиона статуя оживала, а здесь живого человека превращали в аналог ледяной статуи - внешне красиво, но без чувств и эмоций.

Помимо своей разрушительной силы, Сюго обладал еще некоторыми качествами, которые сильно отталкивали. Его отношение к женщине в целом - потребительское, как к вещи, поэтому никаких изъянов он категорически не терпел. Здесь он мне напомнил историю с одним современным актером, который в своем интервью демонстрировал что-то подобное. Кроме того, Сюго был крайне эгоистичен, причем изящно маскировал это под маской заботы. А еще он не принимал во внимание уроки из прошлого - истории с женой ему показалось мало, и он продолжил свои эксперименты с Асако.

Так мы плавно переходим к Ёрико - матери Асако. Тоже вполне неоднозначный персонаж. Её затаенная обида и злоба на мужа отражались на всём ее взаимоотношении с миром. Она как будто задалась целью испортить жизнь окружающим одним только своим присутствием. Для нее жизнь укладывалась в одно слово - "трагедия". Несмотря на это, поступок в финале мне показался крайне нелогичным.

Язык романа поэтичен, богат на метафоры, но даже он не смог смягчить общее настроение. Не получилось сделать повествование теплым и уютным. Но это вовсе не означает, что книга плохая. Мисима - мастер тонкого психологизма. Его герои обладают уникальными чертами, они не картонные, а вполне живые, со своими достоинствами и недостатками. К ним можно относиться хорошо или плохо, но они не оставляют равнодушными. А вот финал остался загадкой.