Книга или автор
Как понять акварель. Руководство для тех, кто хочет стать мастером

Как понять акварель. Руководство для тех, кто хочет стать мастером

Как понять акварель. Руководство для тех, кто хочет стать мастером
4,7
120 читателей оценили
139 печ. страниц
2016 год
12+
Оцените книгу

О книге

В книге «Как понять акварель» известный художник и опытный преподаватель Том Хоффманн раскрывает тайны акварельной живописи. Автор делится профессиональными хитростями, подробно освещая взаимосвязь между цветом, тоном, влажностью и композицией. Это пособие поможет и новичкам, и опытным художникам усовершенствовать свою технику и найти баланс между осторожностью и риском. Ведь именно это – самые важные навыки акварелиста и признак мастерства.


На русском языке публикуется впервые.


Читайте онлайн полную версию книги «Как понять акварель. Руководство для тех, кто хочет стать мастером» автора Тома Хоффманна на сайте электронной библиотеки MyBook.ru. Скачивайте приложения для iOS или Android и читайте «Как понять акварель. Руководство для тех, кто хочет стать мастером» где угодно даже без интернета.

Подробная информация

Переводчик: А. Авдеева

Дата написания: 2012

Год издания: 2016

ISBN (EAN): 9785001001836

Объем: 251.2 тыс. знаков

Купить книгу

  1. vanackercom
    vanackercom
    Оценил книгу

    КАК ПОНЯТЬ АКВАРЕЛЬ/ Том Хоффманн
    __________________
    О ЧЕМ: пособие по акварельной живописи, которое обещает, что после прочтения и практики вы станете гуру
    __________________
    ПОЧЕМУ СТОИТ ПРОЧИТАТЬ:
    1) Акварель дает множество возможностей и эта книга расскажет вам о них. Пошагово погружает в теорию и дает практические рекомендации
    2) Книга рассчитана на начальный уровень и поможет раскрыть себя через тон, цвет, композицию и влажность. В ней вы не найдете четких правил, только призывы их нарушать. Это интригует
    3) Очень красочное оформление. В книге представлены потрясающие, сильные работы автора и других художников. Каждая из них вдохновляет и хочется побросать все дела, взять в руки кисть и начать рисовать шедевры
    __________________
    МИНУСЫ:
    1) Очень жаль, что автор не дал более конкретной информации об эскизе( супер художники могут намечать композицию красками, но начинающие нет), а так же смешении красок и акварельных техниках. Этого не хватило. Сорри
    __________________
    ОБЩАЯ ОЦЕНКА: Вдохновляет и вызывает острое желание творить. Рекомендую всем, кто хочет попробовать себя в акварельной живописи , 4/5

  2. Shoxmeli
    Shoxmeli
    Оценил книгу

    Начну с оформления, оно великолепно. Издательство МИФ, как всегда радует качеством печати и бумаги. Одни иллюстрации уже вдохновляют пойти и начать писать акварелью)
    Что касается текстовой части - много, много, много важной информации в доступном изложении, много живописных примеров и подробный разбор техник.
    Книга будет интересна всем и профи и новичкам!

  3. Bezzyxo
    Bezzyxo
    Оценил книгу

    Добавлю свой отзыв в череду хвалебных. Книга оказалась очень полезной для меня, однако, она вряд ли будет интересна любителям ботанической и иллюстративной живописи. Я пытаюсь уйти от такой в сторону легковесной, живописной и слегка абстрактной. Вот книга скорее о такой акварели. Автор дает толковые советы и учит задавать правильные вопросы. Кроме того, в этой книге нет готовых рецептов типа "смешайте эти два цвета и получите этот", или "возьмите эту кисть, чтобы сделать такой эффект", что меня скорее порадовало. Пользы, на мой взгляд, от таких советов немного, а ведь из них можно целую книгу составить. И мне близка позиция автора: "Среди акварельных техник нет единственно верной, и лучший способ найти свою — попробовать разные". А книга теперь настольная, никак иначе.

  1. При работе с акварелью двигаться от общего к частному даже важнее, чем от светлого к темному.
    26 января 2017
  2. Выбрав предмет изображения, спросите себя: «Что именно в нем меня привлекает?» Разобраться в причинах — первое, что следует сделать перед тем, как приступить к работе. Перед тем как принимать решения о том, как писать, нужно сосредоточиться на том, почему я хочу это сделать. Подумайте об этом — и тогда то, что привлекло вас изначально, гарантированно станет частью готовой работы.
    14 апреля 2019
  3. Картина — диалог между художником и зрителем, причем у каждого своя роль. Если говорить будет лишь один, второму станет скучно
    16 января 2018