feb23sale

Цитаты из Как понять акварель. Руководство для тех, кто хочет стать мастером

Читайте в приложениях:
734 уже добавили
Оценка читателей
4.5
  • По популярности
  • По новизне
  • При работе с акварелью двигаться от общего к частному даже важнее, чем от светлого к темному.
    1 В мои цитаты Удалить из цитат
  • Определив освещение как ключевой элемент будущей картины, я подумал, что конвертация фотографии в черно-белую поможет лучше понять роль тона. Хотя цвет помогает передать игру света, хорошую иллюзию создает именно тон.
    1 В мои цитаты Удалить из цитат
  • Список может показаться бесконечным, но в действительности он сводится к четырем основным переменным: тон, влажность, цвет и композиция.
    1 В мои цитаты Удалить из цитат
  • тон, влажность, цвет и композиция.
    1 В мои цитаты Удалить из цитат
  • Художнику не следует писать наугад. Началу работы должны предшествовать несколько подготовительных шагов, которые позволят понять базовую структуру изображения и четко наметить для себя то, что должно оставаться неизменным
    В мои цитаты Удалить из цитат
  • , но в действительности он сводится к четырем основным переменным: тон, влажность, цвет и композиция.
    В мои цитаты Удалить из цитат
  • Картина — диалог между художником и зрителем, причем у каждого своя роль. Если говорить будет лишь один, второму станет скучно. Беседа приносит удовольствие лишь тогда, когда участники относятся друг к другу с интересом и находят взаимопонимание.
    В мои цитаты Удалить из цитат
  • Например, ограничение тонального ряда на рисунке «Без нас» отделило фон от среднего плана. После того как вы несколько раз успешно примените эту стратегию, она станет одним из ваших привычных инструментов.
    В мои цитаты Удалить из цитат
  • Поразмыслив, я понял, что для усиления атмосферы спокойствия следовало четче обрисовать место действия: например, показать землю, на которой стоят здания.
    В мои цитаты Удалить из цитат
  • Накопите достаточное количество отработанных приемов — и вскоре большинство решений вы будете принимать до того, как коснетесь кистью листа. Может показаться, что опытный художник пишет как бог на душу положит, однако на самом деле его творческий процесс — это цепочка решений, основанных на долгих годах вдумчивой работы.
    В мои цитаты Удалить из цитат
  • Мы не обязаны умещать на картине все мелочи. Как ни забавно, задача художника-реалиста — отсечь большую часть того, что различает глаз.
    В мои цитаты Удалить из цитат
  • Пишем ли мы пейзаж или натюрморт, работаем ли по фотографии — объем зрительной информации огромен. Именно поэтому так важно перед началом работы спросить себя: «Как можно упростить материал?»
    В мои цитаты Удалить из цитат
  • Хитрость в том, чтобы отстраниться и суметь оценить, хорошо ли смотрится ваша работа вне зависимости от того, насколько это совпадает с изначальной задумкой. Почаще спрашивайте себя, насколько хорошо выглядит уже сделанное, чтобы не перестараться и не перегружать картину.
    В мои цитаты Удалить из цитат
  • Я называю это «отвлеченной вовлеченностью».
    В мои цитаты Удалить из цитат
  • По мере того как вы переходите от общего к частному, все важнее становится посмотреть на собственную картину со стороны, как если бы вы наблюдали за работой другого художника.
    В мои цитаты Удалить из цитат