Шедевры европейских художников

5,0
6 читателей оценили
91 печ. страниц
2014 год
Оцените книгу

О книге

В издании представлены произведения изобразительного искусства с XIII по XX век, от реформатора живописи Джотто ди Бондоне, открывшего период европейского Возрождения, до сюрреалиста Сальвадора Дали. Обзорные статьи и краткие пояснения к картинам дают полное представление о разных этапах развития живописи, многообразии жанров и творчестве художников, чьи произведения составили гордость и славу мировой культуры. Для широкого круга читателей.

Читайте онлайн полную версию книги «Шедевры европейских художников» автора на сайте электронной библиотеки MyBook.ru. Скачивайте приложения для iOS или Android и читайте «Шедевры европейских художников» где угодно даже без интернета.

Подробная информация

Дата написания: 2013

Год издания: 2014

ISBN (EAN): 9785373048446

Объем: 165.2 тыс. знаков

Отзывы на книгу

  1. Resolute
    Оценил книгу

    1. Андреа Мантенья. "Плафон с ложным окулюсом"

    Изображение круглого окна (окулюса) по центру потолка зрительно разрывает пространство, открывая голубое небо с облаками. Через ограждение окна вниз заглядывают улыбающиеся молодые женщины, павлин и путти – маленькие пухлые крылатые мальчики.
    Эта роспись – одна из первых иллюзионистических декораций в европейской живописи, предвосхищающая плафоны (потолочный декор) эпохи барокко.
    2. Иероним Босх «Сад земных наслаждений»

    Смысл изображения пытались объяснить с позиции астрологии, алхимии (центральную часть иногда называют «Алхимическим садом). Некоторые ученые видели в центральной картине иллюстрацию к средневековому «Роману о Розе» – своеобразной «библии» эротической культуры этого времени, где вместо Райского сада воспевается Сад любви.
    3. Питер Брейгель "Вавилонская башня"

    Художник иллюстрирует библейскую притчу о вавилонском царе Нимроде, который решил построить невиданную башню, чтобы приблизиться к небу, но не смог осуществить свой замысел, так как Бог смешал языки строителей и они перестали понимать друг друга.
    4. Клод Моне "Пруд с нимфеями. Гармония розового"

    Моне приобрел большой участок с прудом и превратил его в роскошный водный сад с японским мостиком. В пруду художник выращивал нимфеи разных видов из семян, заказанных из Японии.
    5. Жорж Сёра "Воскресная прогулка на острове Гран-Жатт"

    Выполненная в технике пуантилизм (точечная) эта картина стала манифестом нового течения «неоимпрессионизм», по-своему развившему живописные принципы импрессионизма.
    6. Рене Магритт "Голконда"

    Художник прославился как автор остроумных картин-шарад, как, например, «Голконда», где застывшие в воздухе одинаковые люди в плащах и котелках напоминают капли дождя. Названия картин, почти всегда поэтичные и при этом никак не связанные с самим изображением (Голконда – это феодальное государство в Индии в XVII веке).
    7. Сальвадор Дали "Мягкая конструкция с вареными бобами"

    «Огромное человеческое тело, вырвавшееся наружу в виде чудовищных наростов рук и ног, рвущее себя на части в бреду самоудушения», – так описывал свою картину сам Дали, здесь ему удалось найти сильный образ, выражающий ужасы войны, символизируемые простыми вареными бобами – едой бедных.
    8. Сальвадор Дали "Сон, навеянный полетом пчелы вокруг граната за миг до пробуждения"

    При создании картины, целью было изобразить открытый Фрейдом тип долгого связного сна, вызванного мгновенным воздействием, от которого и происходит пробуждение. Жужжание пчелы вызывает здесь укус жалом, который разбудил Галу. Вся жизнетворящая биология возникает из лопнувшего граната.

Цитаты из книги

  1. «Картина должна о чем-то повествовать, побуждать зрителя к размышлениям, подобно поэзии, и производить впечатление, подобно музыкальной пьесе». Арнольд Бёклин
    5 августа 2018