Нью-Йоркская школа и культура ее времени

4,4
9 читателей оценили
276 печ. страниц
2017 год
Оцените книгу

Отзывы на книгу «Нью-Йоркская школа и культура ее времени»

  1. vertinsky
    Оценил книгу

    Не совсем дистанцируясь от пластического искусства 20 века, но подходя к снаряду скорее с почтенной осторожностью, чем кавалерийским наскоком, свой минимум я получил из бетонной плиты aka книги Искусство с 1900 года и поэтому все релизы по предмету исправно пропускал.

    Пока мне не напомнили о «Нью-йоркской школе и культуре её времени» Дори Эштон, в которой художественные практики отодвинуты, по большому счету, на задний план, уступая общественным, политическим и культурным контекстам американской арт-сцены начала века. Накануне Первой мировой, в это лето целого века, мало кому в перспективе было сладко, но в Европе к тому времени уже успели оформиться и группы, и теории, и имена, и отдельные полотна. Америке же нужно было не только импортировать из Европы «измы», инсталлировать их на своей почве, но и, на фоне всех мигреней Нового Света (Депрессия, пуританство, коммуняки), сколотить из подручных материалов собственные арт-институции.

    Художники-регионалисты были ещё немного про сараи, фермы и фронтиры, поэтому лабораторией нового искусства стал мегаполис — Нью-Йорк (с этой точки зрения, если угодно, книгу Эштон можно назвать и психогеографичной). Автор описывает мучительное становление и обретение самости американского авангарда на чердаках и в подвалах, подводя, собственно, к тому, что Школы, Группы, Течения в Штатах могут быть только с оговорками.

    Лично меня давно покорила святая простота и индивидуальная воля американской культуры, тем самым моя предвзятость к этому исследованию легко объяснима. Мы в фэнзине Пыльца три года, по мере наших сил, картографируем подвальную классику литературы США, примерно от биткинов и далее. Подвесить какие-то ярлыки на это поствоенное поколение писателей при желании можно (самое расхожее — Школа черного юмора), но оставим это развлечение критикам.

    Роберт Кувер, Дон Делилло, Томас Пинчон, Джозеф Макэлрой, Уильям Гэсс — по сути звенья той цепи, которую развернули в первом квартале века авангардисты Нью-Йорка. Книга Эштон, короче говоря, необходимый пролог к предмету нашего интереса.

  1. До тридцатых годов в Америке не существовало сплава художественных и социальных теорий. Порой художники становились политическими карикатуристами, но политическими теоретиками – никогда. По сути, они вообще не были теоретиками, даже в области искусства.
    2 февраля 2018
  2. Когда на арт-сцену ворвались мексиканцы, они вызвали столь бурные споры и столь широкий интерес, захвативший самую состоятельную и снобистскую среду, что соперничать с ними стало едва ли возможно
    27 июня 2019
  3. Несмотря на свои давние богемные традиции, Сан-Франциско не слишком жаловал живопись и скульптуру
    27 июня 2019