Книга или автор
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее

99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее

Премиум
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее
4,4
273 читателя оценили
315 печ. страниц
2018 год
18+
Оцените книгу

О книге

Все мы в разной степени что-то знаем об искусстве, что-то слышали, что-то случайно заметили, а в чем-то глубоко убеждены с самого детства. Когда мы приходим в музей, то посредником между нами и искусством становится экскурсовод. Именно он может ответить здесь и сейчас на интересующий нас вопрос. Но иногда по той или иной причине ему не удается это сделать, да и не всегда мы решаемся о чем-то спросить.

Алина Никонова – искусствовед и блогер – отвечает на вопросы, которые вы не решались задать:

– почему Пикассо писал такие странные картины и что в них гениального?

– как отличить хорошую картину от плохой?

– сколько стоит все то, что находится в музеях?

– есть ли в древнеегипетском искусстве что-то мистическое?

– почему некоторые картины подвергаются нападению сумасшедших?

– как понимать картины Сальвадора Дали, если они такие необычные?

Читайте онлайн полную версию книги «99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее» автора Алины Никоновой на сайте электронной библиотеки MyBook.ru. Скачивайте приложения для iOS или Android и читайте «99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее» где угодно даже без интернета.

Подробная информация

Дата написания: 2018

Год издания: 2018

ISBN (EAN): 9785040973781

Дата поступления: 30 декабря 2018

Объем: 567.4 тыс. знаков

Купить книгу

Входит в серию

  1. rainbows
    rainbows
    Оценил книгу

    странное у книги название, конечно.
    ведь вопросы, которые представлены в книге совсем не глупые, а обычные, которые возникают у любого человека.
    что-то из заданного я уже знала, что-то узнала нового, а что-то узнала более подробно.
    помимо странного названия, в книге присутствуют очень неоднозначные характеристики людей, которые могли бы задать представленные вопросы.
    читать их иногда было откровенно противно - барби, краснеющие молодые люди и т.д., так что лучше их просто пропускать и не обращать внимание.
    в некоторых рецензиях прочитавшие жаловались, что в книге нет систематического разбития вопросов на отдельные темы, но мне это кажется нормальным, и это не дает заскучать за одной темой, например за иконописью.
    для общего развития очень хорошая книжка.

  2. gentos
    gentos
    Оценил книгу

    Летом 2017 года мы с подругой ворвались в культурную столицу нашей страны. Конечно же, без обсуждения в планах было посещение Эрмитажа, куда, к слову, мы и отправились в первый же день, едва передохнув с поезда.

    Эрмитаж - это то ещё приключение, начало которого берёт с огромной очереди у входа. Чтобы попасть в музей, мы убили час времени и потратили 500 кровных рублей за малюсенькие булочки и отвратительный напиток, который почему-то назывался кофе. Итак, уже усталые, мы вошли в Эрмитаж, и нам больше ничего не хотелось, кроме как посидеть и в туалет. Поэтому бесконечные вереницы коридоров, непонятные картины и экспозиции, от вида некоторых нам даже становилось плохо, кстати, вымотали нас ещё больше. Так до картин ли было нам? Тем более, что в искусстве мы были полный ноль, поэтому очень скоро, сдавшись, мы еле-еле нашли вход и пошли сидеть под промозглым питерским ветром и моросящим дождем во внутреннем дворе музея. И я думаю, всё было бы иначе, возьми мы с собой на перекус пару бананов из "Пятёрки" и электронные билеты на сайте. Ну и, конечно, хотя бы прочитав замечательный гид по искусству для чайников от Алины Никоновой (жаль, что книга в то время ещё не была доступна читателю).

    Это было очень лирическое отступление, которое, скорее всего, будет составлять бОльшую часть рецензии, потому что мне достаточно сложно охарактеризовать книгу лучше, чем сделано это в аннотации. Полезное издание, которое будет интересно тому, кто в искусстве полный ноль. Да, и даже если вы,как и я, посетили Эрмитаж или, может быть, Третьяковскую галерею, это вам тоже будет полезно. Очень интересно, без каких-либо напыщенных фраз, простой язык, отвечающий на простые вопросы. И даже если Вы никогда не интересовались искусством от слова "совсем", возьмите эту книгу в руки хотя бы для того, чтобы удивить близкого вам человека, как я удивила мужа своим выбором, потому что он почему-то был уверен, что по доброй воле сборник по искусству я бы точно никогда в руки не взяла :)

  3. grumpy-coon
    grumpy-coon
    Оценил книгу

    Это не учебник и в общем-то, даже, не настоящая книжка. В этом вся беда сетературы: контент, изначально не предназначенный для печати, собирается и валом запихивается в бумажное издание. С одной стороны: всем приятно, и автору приятно и постоянным читателям хорошо, приятно поставить красивенький том на полку и любоваться. С другой: некоторая сумбурность и заигрывание с читателем, которое в режиме “раз-в-неделю интересный пост праискуства” интересно и захватывает, но раз уж у нас тут книга, так давайте её хотя бы структурируем, что ли. Можно же даже несколько вариантов было использовать, например, (и это я не говорю об общей классификации по временной шкале) переходить от более общих и набивших оскомину вопросов про несчастное ухо, чёрный квадрат и с кого рисовали “Джоконду”, через вечные “а правда, что они все геи и спали с натурщицами”, к частным и куда более интересным про иконопись и почему везде было возрождение, а у нас - не было.
    И с точки зрения не очень просвещенного в искусстве, не хватает иллюстраций. Ну то есть, если ты упоминаешь картину, нужно её изображение, особенно, если она не очень распространена, хотя это, безусловно, дорого. В этом плане сборник публикаций в дебрях интернетов куда полезнее, конечно.

    А про подписи к вопросам, я тактично промолчу, тут предыдущие ораторы уже не один раз высказались.

  1. Импрессионисты старались запечатлеть в своих полотнах мимолетное, случайное, меняющееся мгновение, а постимпрессионисты, напротив, искали способы проявить и постичь некие глубинные основы бытия, причем каждый делал это по-своему.
    9 января 2019
  2. Сюрреалисты опирались на учение Зигмунда Фрейда и предполагали, что все творчество должно происходить из сферы подсознания и проявлять себя в сновидениях, галлюцинациях, внезапных озарениях и т. п. Цель художника – вызвать их у себя и постараться зафиксировать. Мастера этого направления пытались выработать определенные приемы, которые позволили бы им наиболее точно зафиксировать подобные видения.
    13 февраля 2019
  3. Феофан Грек, представитель византийской культуры времен ее расцвета, принес на Русь особый художественный стиль, более утонченный и одновременно экспрессивный, и во многом способствовал развитию оригинальной русской школы иконописи и стенописи.
    5 июня 2019