Следует начать с названия. Оригинальное название книги Даны Арнольд «A Short Book About Art». Согласитесь, это название предполагает совершенно иной аспект и смысловую нагрузку в отличии от представленного перевода, мягко говоря, весьма странного – «Говорит и показывает искусство. Что объединяет шедевры палеолита, эпоху Возрождения и перформансы». Вариант русского названия изначально настраивает на неверное восприятие данной книги. Впрочем, как и аннотация к ней. Меня всегда поражали некоторые переводчики, как книг, так и кино. Часто непонятно вообще чем они руководствовались. Но как же часто это встречается. Впрочем, это отдельная тема.
Сложно сказать для кого конкретно написана эта книга. Для искусствоведов в ней, кажется, не будет ничего нового. Лично мне книга пришлась по душе. Не являясь ни специалистом-учёным, ни художником, мне было приятно погрузится в мир искусства, узнать что-то новое, ведь сама тема вызывает у меня неподдельный интерес. Книга Арнольд, как-будто, представляет собой небольшой экскурс, а не искусствоведческую работу в чистом виде, воспринимается как расширенное эссе или собрание зарисовок/заметок по случаю, размышлений на тему.
Особенно волнительными были моменты, посвященные современным художникам (т.е. творившим начиная примерно со второй половины ХХ в.), по причине того, что значительная часть из них предлагает миру творения, как представляется, абсолютно бесполезные, бессмысленные и напыщенно бездарные. Я излагаю лишь свое видение, конечно же, не стремясь никого обидеть и откровенно желая понять, что же можно найти в работах ряда «творцов», заставляющих восторгаться своими…эммм… произведениями.
Трудно не согласится, что некоторые работы обладают притягательностью. Например, великолепные завораживающие работы Корнелии Паркер, Демьена Хёрста или Кароли Шниманн (не все, но тем не менее). Но при описании работ Джексона Поллока, Энтони Каро или Карла Андре, лично меня не покидает мысль, что люди просто страдали бездельем и ерундой и при этом рассуждали о каком-то поиске новых форм, раскрытии материалов, познании материи. Созданные ими «произведения» выглядят каким-то грубым «троллингом», мол, «а что скажет стадо этих напыщенных тупых снобов, если следующую картину я нарисую стоя на голове и засунув себе кисть в ухо?!?О, какой-замечательный деревянный брусок! А это что? Ржавый лист метала? Прекрасно! В случае чего можно сказать, что я искал способ раскрыть бессознательное своей души, дать новое прочтение вызовам, волнующим современный мир». Нет, ребята, как говорил Станиславский – не верю! Но да, художника обидеть может каждый...
" Странно ставить Ландсира в один ряд с такими гигантами, как ван Эйк и Давид."
Нет, по меньшей мере, странно упоминать в одном предложении Леонардо и Поллока.
В завершении, хочется сказать, что ответов или подсказок, способных направить на понимание творчества некоторых современных творцов (ведь может это я дурак?) в этой книге нет. А жаль… Из приведенных в самой книге примеров, можно прийти к выводу, что эпатаж и скандал, привлечение с помощью этого внимания и, соответственно, нереальное завышение цен на свою картину/скульптуру/"непонятную хрень" ― цель, к которой стремятся некоторые современные художники. А вот искусство само по себе, в качестве выражения идей и создания прекрасного, будоражащего, так или иначе отходит на второй план, а может и на третий.
В общем, книга совсем небольшая и достаточно интересная. Пойду, пожалуй, наслаждаться репродукциями Дали...