Цитаты из книги «Жизнь в ролях»

По утрам я с трудом заставлял себя встать с кровати. Упражнения для пресса, отжимания, подтягивания, пробежка. Порция овсяных хлопьев. И снова – за работу. Обычно я сначала проверял, насколько хорошо усвоил материал, который запоминал накануне, затем брался за новый. К 10 часам утра я был уже в театре и репетировал. В сумерках я выходил из здания, чтобы хоть немного подышать свежим воздухом, но и тогда имел при себе отрывок из пьесы. За ужином я читал куски, которые мне предстояло одолеть на следующий день. Засыпал я с текстом на груди.

если вы будете каждый вечер делать одни и те же жесты, произносить одни и те же фразы с одинаковыми интонациями, в одном и том же месте по ходу пьесы прихлебывать напиток, вы рано или поздно невольно станете работать спустя рукава, перестанете относиться к себе критично. Случись такое – и можете считать, что вы как актер умерли и превратились в робота. Каждое театральное представление, даже когда речь идет об одном и том же спектакле, должно иметь свои особенности, чем-то отличаться от предыдущего.

Некоторые актеры в случае неудач начинают паниковать. Другие учатся на ошибках и способны выправить ситуацию. Как правило, хороший актер в состоянии справиться с подобными проблемами. Иногда ему в этом помогают его партнеры.

Но нельзя постоянно рассчитывать на то, что кто-то придет к вам на помощь. Нужно уметь поддерживать свое рабочее состояние, быть открытым для изменений и адаптироваться к ситуации самостоятельно.

Некоторые актеры в случае неудач начинают паниковать. Другие учатся на ошибках и способны выправить ситуацию. Как правило, хороший актер в состоянии справиться с подобными проблемами.

Я полагаю, что исключение возможности внесения в спектакль каких-либо корректив ведет к потере способности совершенствоваться, к самодовольству. Привыкая к бесконечному повторению одного и того же, актер теряет творческую концентрацию, перестает слышать самого себя и партнеров. Если такое происходит, это конец.

На мой взгляд, в одном и том же спектакле могут и должны меняться акценты – ведь жизнь идет, в мире происходят какие-то события, меняется и сама публика. Все это, на мой взгляд, необходимо учитывать. Если этого не делать, постановка просто закостенеет.

В театре принято более уважительно относиться к авторскому тексту, чем в кино или на телевидении. Более того, по закону любое изменение текста или его сокращение должно быть согласовано с драматургом.

Работа со зрителем в театре похожа на действие сонара. Если вы одаряете публику эмоциями, она возвращает их вам сторицей. Особенно когда вы играете роль, которая стоит затраченных усилий.

Я нашел способ с помощью актерской игры выплескивать из души накопившиеся там гнев, возмущение, ощущение брошенности.