1957. Lucille

Важно стараться, чтобы вокруг были люди, которые могут дать немножко счастья, – ведь живёшь-то ты один раз, дружище.

Элвис Пресли

Воспользовавшись тем, что Билл Хейли, первый рокер на планете, отправился на гастроли в Англию, Элвис Пресли продолжил наступление. В 1957 году он в третий и последний раз появился на Шоу Эда Салливана, на котором операторам приказали показывать его только от талии и выше из-за боязни оскорбления моральных чувств консервативных зрителей! Его первый сингл года «Too Much» был относительной неудачей – он достиг лишь номера два, но «All Shook Up», «Teddy Bear» и «Jailhous Rock» заняли верхние строчки чартов. В это же время второй и третий фильмы Элвиса – «Loving You» и «Jailhous Rock» – были чрезвычайно успешными, так же как и кассовые сборы. Пресли в очередной раз снял вопрос о том, кому принадлежит титул Короля рок-н-ролла.

Литтл Ричард в этом же году предложил слушателям новую композицию «Lucille», написанную им самим в соавторстве с Альбертом Коллинзом. «Lucille» стала интернациональным хитом Ричарда. Интересно, что в Великобритании она заняла даже более высокие позиции в чартах, нежели в США. Впоследствии эту песню перепели тысячи исполнителей, в том числе и Битлз. Кстати, 16 января 1957 года в Ливерпуле на Мэтьюз-стрит в бывшем винном погребе открылся «The Cavern Club» (Пещера), который через несколько лет изменит лицо всей британской и мировой популярной музыки. Начав с традиционного джаза, клуб затем откроет свои двери рок-музыкантам. Именно оттуда отправятся к славе никому сегодня не известные The Beatles.

И еще: через полгода, летом, состоится первая встреча Джона Леннона и Пола Маккартни. На праздник в церкви в Вултоне, на концерт скиффл-группы Джона The Quarrymen, будет приглашен и Пол. Его мастерство игры на гитаре произведет огромное впечатление на Леннона, и вскоре они станут выступать уже вместе.

Оставаясь в Британии, сообщим другую новость – в 1957 году образовалась английская группа Dave Clark Five. Основал ее барабанщик Дэйв Кларк в Лондоне. В группе преобладали звучание саксофона и, естественно, сильнейшие ритмические партии, что для Англии этих лет было совершенно нехарактерно. Начало 60-х годов для группы Dave Clark Five станет временем отчаянной борьбы за лидерство именно с Beatles.

Если мы заговорили о будущем, то нельзя не упомянуть еще одно имя: Бадди Холли. Исследователи отмечают, что творчество этого музыканта оказало серьезное влияние на формирование неповторимого стиля грядущих великих рок-групп: Битлз, Роллинг Стоунз и целого ряда других. Успех Хейли и Пресли побудил Бадди тоже попробовать свои силы на «большой» рок-сцене. Как нам сообщили современники рок-гения, на сцене он впервые появился в возрасте пяти лет, выступая вместе с братьями Ларри и Тревисом на конкурсе талантов (Бадди тогда выиграл 5 долларов). В детстве Холли научился играть на гитаре, скрипке и пианино.

В возрасте 12 лет он развлекал своих друзей песнями Хэнка Уильямса, а в 13 он вместе со своим другом Бобом Монтгомери сформировал дуэт Buddy and Bob, имевшим популярность среди местных пацанов в окрестностях города Лаббок.

В сентябре 1953-го дуэт появился на радиостанции KDAV. Когда к ним добавился гитарист Ларри Уэлборн, у них появилась своя собственная программа на радио «The Buddy And Bob Show». В основном они играли кантри, но время от времени пели песни в стиле ритм-энд-блюз Хэнка Болларда. Вскоре группа удостоилась чести открывать концерты Билла Хейли и Элвиса Пресли.

Бадди Холли

Холли находился под большим впечатлением от творчества Пресли и стал задумываться об исполнении музыки в рок-н-ролльном стиле.

В 1956-м Холли сформировал новую группу Crickets, и в следующем году под этим названием они записали рок-н-ролльную версию его песни «That’ll Be The Day», позже перепетую упомянутыми Битлз. Трудности с выбором звукозаписывающей студии не помешали группе с этой песней занять первое место в Великобритании. Затем последовали выступления в США – «Apollo Theater» в Нью-Йорке, «Howard Theater» в Вашингтоне и трехмесячное турне по США. В 1957-м группа записала множество песен, в том числе: «Words Of Love», «Maybe Baby», «Not Fade Away», «Everyday», «Peggy Sue» и «Oh Boy», по крайней мере две из которых, как можно заметить, также вошли в LP Холли принимали участие остальные члены его группы, впрочем, Бадди играл и с другими музыкантами. Холли и его Crickets попадали в американские чарты 11 раз, и тем не менее, в 1957-м группа распалась.

И если Холли был прирожденным лидером, то Пэт Бун производил впечатление человека, не претендующего на лавры чемпиона, но и без этого почетного звания он сочетал в себе, как мы уже знаем, все таланты – исполнитель таких лирических произведений как «April Love» и «Love Letters In The Sand», в 57 году Бун сумел спеть и записать «Tutti Frutti», «Long Tall Sally» и «Ain`t That A Shame». По популярности и коммерческому успеху в конце 50-х годов Бун в США шел вторым после Пресли.

При упоминании имени Пэта Буна меня начинает глодать социалистическая совесть и желание сознаться в преступлении, «тянущем» года на два по тому законодательству. Сделаю это чистосердечное признание заранее, в 57 году, хотя факт нарушения произойдет много позже, когда я уже стану хоть что-то понимать в рок-н-ролле, а Пэт Бун к тому времени уже со сцены исчезнет. Так вот, в целях преступного приобретения западного диска я отправился на «Галерею», как тогда назывался универмаг Гостиный двор в Ленинграде – место встречи фарцовщиков, и купил по сходной цене (на Элвиса и Битлз у меня не хватило денег) пластинку неизвестного мне Буна в какой-то румынской перепечатке – «Sweet&Lovely», по уверениям продавца самого настоящего рок-певца. Все происходило «из-под полы», нервно и быстро, так что прослушивать и разбираться времени не было – могли «замести»!

Каково же было мое разочарование, когда я дома поставил свою добычу на проигрыватель «Арфа». Это действительно было очень «сладко и любвеобильно». Тот диск Пэта Буна у меня где-то лежит до сих пор…

Но все же вернемся в настоящее, к истинным рок-ценностям: в мае этого года в Америке основана Национальная академия грамзаписи, которая намеревалась вручать самые престижные награды в мире музыки – призы «Грэмми».

По всей видимости, в ожидании наград, в 57-м 18-летний певец и гитарист Эдди Кокран подписал контракт с лос-анджелесской фирмой «Liberty Records», что значительно стимулировало его творчество.

Его первый сингл «Sittin’ In The Balcone» сразу вошел в Топ 20, а в следующем году он выпустил серию классики рока, во многом определившей американскую подростковую жизнь: «Summertime Blues», «C’mon Everybody» и «Somethin’ Else». В последующие годы его популярность в Штатах несколько уменьшилась, но в Великобритании, совершив весной 1960 года турне вместе с Джином Винсентом, он стал супер-звездой.

Именно во время этого тура, как сообщили почти все газеты мира, автомобиль, в котором он ехал, слетел с дороги около Чиппенхэма в Уилтшире. Кокран получил множественные травмы, отчего несколько часов спустя скончался. Его сингл «Three Steps To Heaven» выпущенный вскоре после смерти, попал во все британские чарты. Позже кавер-версии этой песни сделали Т-Рекс и Род Стюарт. В Уилтшире в те годы служил полицейским Дэйв Ди, будущий певец и лидер британской группы Dave Dee, Dozy, Beaky, Mick & Tich. Он присутствовал на месте трагедии и сохранил конфискованную гитару Кокрана и именно на ней учился играть. Связь времен продолжилась.

Как мы видим, рок-н-ролл в 50-х был весьма разнообразен. Самыми великими были, конечно, Элвис и Хейли, Бэрри и Литтл Ричард, Дидли и Домино! Но это была только первая волна. Рок находился еще в младенческом возрасте. Однако в США в этом году уже вышел концептуальный роман Джека Керуака «На дороге», пропитанный идеями нового рока, в котором повествовалось о поездке по стране группы молодых людей, поставивших себя вне общества. Роман решающим образом повлиял на зарождение движения «битников», исповедующих сермяжный идеализм.

Неистовый Джерри Ли

Это произведение сравнивали с Библией всех желающих остаться в стороне от «крысиной возни», как эти «изгои общества потребления» называли стремление к богатству и власти. Что ж, зерно истины в этом убеждении есть, и оно в скором времени прорастет.

Между первым диском Хейли, попавшим в 1953 году в хит-парад с «Crazy Man Crazy», и звездным появлением Элвиса Пресли, первого признанного лидера рока в 56-м, события развивались стремительно. Лицо всей музыки кардинально менялось. И уже к 1957 году стала подниматься вторая волна более молодых артистов, жаждавших урвать свое. Эти самоуверенные ребята отшлифовали шероховатости раннего рок-н-ролла и двинули его вперед. Из того же рокабилли вышло еще несколько интересных артистов. Самыми известными из них были Джерри Ли Льюис и Карл Перкинс.

Джерри Ли Льюис, американский певец и пианист, к 1957-му году стал настоящим «идолом» тинэйджеров. Его бурная эмоциональность и экспрессивная манера, стиль исполнения притягивали подростковую аудиторию, как магнит. Композиции в стиле рок-н-ролл «Great Balls of Fire» и «Whole Lotta Shakin’ Going On» могли поспорить по узнаваемости с песнями в исполнении самого Пресли. «Great Balls of Fire» поднялись на вершины рейтинговых списков не только в США и Великобритании, но даже в Новой Зеландии.

Как пишут достоверные источники, на которые мы вполне можем положиться, Джерри Ли появился на свет 29 сентября 1935 года в городке Ферридэй в штате Луизиана, в той же глубинке на Юге, породившей Элвиса и таких легендарных рок-н-ролльных личностей как Бо Диддли, Чарли Фезерза и Джонни Кэша. «Убийца», как называют Джерри «фаны», начал бушевать на клавишах с девяти лет. Отец Джерри Ли, Элмо, однажды услышал, как он занимается на теткином пианино и, заложив семейный домик за 900 долларов, купил сыну почти новое пианино «Старк», за что благодарное человечество должно сказать ему огромное спасибо. Но Джерри, в конце концов, сокрушил и этот инструмент да так, что о его ремонте и речи не было. А на такую его любовь к музыке повлияла… церковь! Юный Джерри Ли одно время подумывал стать проповедником и несколько лет проучился в «Юго-Западном Библейском Институте» в Техасе.