Цитаты из книг автора «Сергей Гущин»

Осмысление Холокоста как основа самоидентификации, а также попытка через искусство преодолеть травматическое прошлое, вытесненное из общественного сознания, стали важными аспектами творчества и Ансельма Кифера, родившегося под бомбежками в 1945-м.

Одним из художников, пытавшихся привлечь внимание людей к обозначенным в этой книге проблемам, стал Герхард Рихтер. В 1965 году он выполнил две работы: на одной из них, «Дядя Руди», изображен офицер в военной форме, на другой, «Тетя Марианна» – 12-летняя девочка с маленьким Рихтером. Марианна страдала умственным расстройством и была убита в рамках нацистской программы евгеники, а Руди – во время военных действий. Обе картины похожи на размытые, как в кинохронике, черно-белые фотографии. Рихтер передал «Дядю Руди» в дар Мемориалу в чешском Лидице, городе, который был полностью уничтожен нацистскими солдатами в 1942 году. Спустя почти сорок лет после создания тех двух картин тема не оказалось исчерпанной. В 2014 году Рихтер создал инсталляцию «Биркенау»: она состоит из огромных абстрактных полотен, которые художник создал под впечатлением от фотографий, сделанных в главной части концлагеря Освенцим в 1944 году. Они дополнены лагерными снимками.

1967 году книги психоаналитиков Александра и Маргариты Мичерлих «Неспособность скорбеть. Основы коллективного поведения». Она прежде всего поднимала вопрос о массовом замалчивании нацистских преступлений в Германии и Австрии, а также о перенесении ответственности за Холокост со всего народа Германии на правящую элиту Третьего Рейха.

Авангардистов вдохновляли уличные вывески, бытовая жизнь, они расписывали сервизы, делали обложки для книг, афиши для театра и кино, переводили в плоскость искусства все, что их окружало. Новая идея состояла в том, что искусством сегодня могло стать то, что вчера еще им не было. Однако авангардизм – это утопия, которой так и не суждено было сбыться. Башня Татлина так и не была построена, а супрематические конструкции Малевича не украсили города нового свободного государства.

яркой, острой и болезненной реакцией на Первую мировую войну стал экспрессионизм. Художники, травмированные осознанием огромных людских потерь, стали воспринимать окружающий мир через ограниченный круг эмоций: разочарование, тревога и страх определяли настроения того времени. Эстетизму старшего поколения они противопоставляли идею непосредственного эмоционального воздействия произведения искусства на публику. Так экспрессионизм стал попыткой показать прежде всего переживания человека в момент предельного духовного напряжения.

Основные лозунги дадаистов тогда были следующими: «Дадаист является наиболее свободным человеком на земном шаре», «Кто живет для сегодняшнего дня – вечно живет», «Я против всякой системы. Наиболее приемлемая система – не иметь никакой системы». Дадаизм стал своеобразным бунтом людей, которые столкнулись с ужасом империалистической войны и ее социальных последствий. Они не разрабатывали свой особый художественный стиль, можно даже сказать, бросались из одной крайности в другую, стараясь разными способами эпатировать общество. Основные художественные приемы дадаистов – коллаж и реди-мейд. Среди главных художников того времени можно отметить Марселя Дюшана (помните его «Фонтан»?), Франсиса Пикабиа, Макса Эрнста, Курта Швиттерса, Жана Арпа, Ман Рэя.

Первая мировая война стала причиной появления дадаизма и экспрессионизма.

Художник в конце XIX – начале XX века много экспериментировал с художественной манерой: писал то реалистичные, то экспрессионистские пейзажи, а в 1910 году создал свою первую абстракционистскую акварель. «Какая стремительная эволюция с 1908 по 1914 год – от пейзажных картин, хотя и дерзких уже по цвету и форме, но все еще верных наблюдениям натуры, как «Дома в Мурнау на Обермаркт» (1908), до хаотического этюда под названием «Ущелье» (1914) и беспокойных композиций в серии панно «Времена года» в музее Гуггенхейма («Осень»). Было бы затруднительно угадать руку одного и того же художника в еще вполне предметных «Крестоносцах» (1903) и в такой абстрактной работе, как «Композиция VII», 1913 несмотря на присущую им динамику.

13. Размытые границы арт-мира. Режиссер: Барри Аврич. 2017 14. Баския: Взрыв реальности. Режиссер: Сара Драйвер. 2017 15. Алфавит Питера Гринуэя. Режиссер: Саския Боддеке. 2017 16. Билл Виола: путь к собору св. Павла. Режиссер: Джералд Фокс. 2017 17. Оскар. Режиссер: Евгений Цымбал, Александр Смолянский. 2018 18. Ренцо Пьяно, архитектор света. Режиссер: Карлос Саура. 2018 19. Кусама: бесконечные миры. Режиссер: Хезер Ленц. 2018 20. Бедные люди. Режиссер: Антон Желнов. 2018

Фильмы, рекомендуемые к просмотру Художественные фильмы: 1. Караваджо. Режиссер: Дерек Джармен. 1986 2. Винсент и Тео. Режиссер: Роберт Олтмен. 1990 3. Я стреляла в Энди Уорхола. Режиссер: Мэри Хэррон. 1995 4. Баскиа. Режиссёр: Джулиан Шнабель. 1996 5. Любовь – это дьявол. Режиссер: Джон Мэйбери. 1998 6. Фрида. Режиссер: Джули Тэймор. 2002 7. Поллок. Режиссер: Эд Харрис. 2002 8. Девушка с жемчужной сережкой. Режиссер: Питер Веббер. 2003 9. Я соблазнила Энди Уорхола. Режиссер: Джордж Хикенлупер. 2006 10. Мех: Воображаемый портрет Дианы Арбус. Режиссер: Стивен Шейнберг. 2006 11. Высокий музей, низкий музей. Режиссер: Жан-Мишель Рибе. 2008 12. Ван Гог. С любовью, Винсент. Режиссер: Дорота Кобела, Хью Уэлшман. 2017 13. Дикарь. Режиссер: Эдуард Делюк. 2017 14. Роден. Режиссер: Жак Дуайон. 2017 15. Последний портрет. Режиссер: Стэнли Туччи. 2017 16. Квадрат. Режиссер: Рубен Эстлунд. 2017 17. Мэпплторп. Режиссер: Онди Тимонер. 2018 18. Ван Гог. На пороге вечности. Режиссер: Джулиан Шнабель. 2018 Документальное кино: 1. Энди Уорхол: Законченная картина. Режиссер: Крис Родли. 2001 2. Визуальная акустика. Режиссер: Эрик Брикер. 2008 3. Прекрасные неудачники. Режиссер: Аарон Роуз, Джошуа Леонард. 2008 4. Женщины Искусство Революция (Women Art Revolution). Режиссер: Линн Хершман-Лисон. 2010 5. Свалка. Режиссер: Люси Уокер, Карен Харли. 2010 6. Выход через сувенирную лавку. Режиссер: Бэнкси. 2010 7. Новый Рейксмузеум. Режиссер: Уке Хогендайк. 2014 8. Пегги Гуггенхайм: ни дня без искусства. Режиссер: Лиза Иммордино Вриланд. 2015 9. Маурицио Каттелан: Ушел, скоро буду. Режиссер: Мора Аксельрод. 2016 10. Человек-тень. Режиссер: Орен Джейкоби. 2016 11. Бойс. Режиссер Андрес Файель. 2017 12. 24 кадра. Режиссер: Аббас Киаростами. 2017