Цитаты из книги «Профессия режиссер. Частные уроки от великих режиссеров»

Режиссер, я считаю, обязан рассказать тот сюжет, который он планировал рассказать, а это значит, что ему нужно четко понимать, что вообще он собирается рассказывать.

Самой большой проблемой молодых, конечно, является тот факт, что им, как правило, нечего сказать. И все их фильмы поэтому или очень неясные, или довольно условные, и в большинстве своем ориентированные на потребности коммерции.

что фильм – это попытка визуализировать идею. Но если говорить обо мне, то я всегда видел в этом возможность что-либо исследовать.

Поскольку режиссуре я не учился и теории не знаю, понятие кинематографической грамотности для меня пустой звук.

И, как ни парадоксально, это объясняет то, почему я работаю только с чрезвычайно

для того, чтобы научиться снимать фильмы, нужно не только понимать, как их создавать, но и смотреть столько чужих картин, сколько

Мне посчастливилось поработать в юности ассистентом у Пьера Паоло Пазолини – так я учился режиссуре. Спустя годы я даже стал гордиться тем, что мне не хватает теоретических знаний; и я до сих пор считаю, что лучшая киношкола – это съемочная площадка.

Опыт показывает, что если сценарий хорош, то работы от режиссера потребуется самый минимум, а картина все равно получится качественной, в то время как при плохом сценарии как ни старайся, вряд ли выйдет что-то путное.

Первое правило, которое приходит на ум, – надо отсекать все, что противоречит вашему видению сюжета. Довольно часто бывает, что в середине съемочного процесса вам приходит на ум мысль, которую вы непременно хотите реализовать. Но если идея не имеет отношения к вашему фильму, будьте честны с собой и имейте силу воли не использовать ее сейчас.

Мне больше нравится не иметь изначально какой-то конкретной идеи. Я никогда не репетирую, не смотрю натуру до съемок.