Месяц в деревне

Да, Иван Сергеевич явно погрешил с названием, в пьесе речь идет не о месяце в деревне, а всего лишь о четырех днях, причем не в деревне, а в дворянском имении, хотя с точки зрения дворянина Тургенева это всё едино. Что же, не будем придираться к классику, и согласимся, что название "Месяц в деревне" выглядит и поэтично, и эстетично. Когда я думал, как назвать рецензию у меня был еще вариант: "Скоро осень, за окнами август". Помните такую песню о поздней любви: "от дождей потемнели кусты, но я знаю, что я тебе нравлюсь..." и т.д.

Возникает закономерный вопрос: с какого перепуга я решил, что дело происходит в августе, ведь, кажется Тургенев нигде в пьесе конкретный летний месяц не обозначает. И все же, если читать внимательно, можно установить точные числа, когда происходили описанные события. Во втором действии, а это второй день по календарю пьесы, Беляев сообщает Ракитину, а заодно и читателям, что через неделю у Натальи Петровны именины. Но дело в том, то у Натальи 5 именин в году и только одни из них приходятся на лето, вернее в XIX веке приходились, сейчас-то и они сместились в сентябрь - восьмого. Но тогда это было 27 августа, а поскольку до них еще неделя, значит, разговор между соперниками состоялся 20 августа, а все события уложились с 19 по 22 августа.

И все же Тургенев имел право назвать свою пьесу "Месяц в деревне", поскольку к моменту начала действия, студент Алексей Николаевич уже месяц живет в имении Ислаевых, и именно в течение этого месяца формировалась ситуация, развязку которой мы наблюдаем. За этот месяц и юная Верочка, и более опытная, но еще достаточно молодая хозяйка Наталья Петровна, успели почувствовать к молодому человеку нечто большее, нежели симпатия.

Три упомянутых героя и составляют главный любовный треугольник пьесы. Кстати, показательно, что сначала автор планировал назвать её "Студент", затем, сместив смысловой акцент на взаимоотношения двух героинь, - "Две женщины", но в конце концов остановился на более нейтральном варианте.

Тургеневская драматургия, и данная пьеса в частности, представляются мне одним из китов, на которых стоит драматургическое искусство Чехова. Прослеживается определенная преемственность в подаче материала, я уж не говорю о внешнем антураже, у Чехова тоже все события его пьес будут происходить "в деревне". Более важно то, что за внешним спокойствием и порою даже скукой (это, правда, зависит исключительно от зрителя и читателя) кипят страсти личных взаимоотношений, обостряются и дают о себе знать социальные проблемы.

Даже то общее, что Тургенев поименовал свою пьесу комедией, хотя публика восприняла её как полноценную драму. С Чеховым повторится та же история, он тоже будет писать комедии, которые станут самыми мощными драмами русской сцены.

Да и те упреки, которые Тургенев услышит от критиков по поводу "Месяца", дескать она не сценична, скучна, длинна, в ней отсутствует драматическая жилка, удивительным образом повторятся в адрес чеховских пьес. Но критики давно умерли, а время всё расставило по своим местам.

Пьеса у Тургенева получилась очень ясная, прозрачная и даже поэтичная. Мастеру удалось почти невозможное - он сумел создать вполне острую и конфликтную ситуацию между очень даже положительными людьми. Обратите внимание, что в пьесе нет практически ни одного резко отрицательного героя, в какой-то степени можно найти некоторый негативный акцент в адрес Большинцова, Шпигельского или Анны Семёновны, но это далеко не главные герои и не между ними разгорается основной конфликт пьесы.

В большой степени это объясняется автобиографическим подтекстом, обнаруживающимся в пьесе. На тот момент у самого автора был период сложных отношений с его возлюбленной Полиной Виардо, и исследователи творчества Тургенева уверенно пишут, что в образе Ракитина он изобразил себя, Наталья Петровна - Полина Виардо, Ислаев - её муж, с которым у писателя были вполне доверительные отношения, вот такая се ля ви.

Но не нам осуждать великих, раз у них так складывалось, значит, на то были причины. Но то, что Ракитин - это Тургенев, нельзя не заметить, ведь и в других своих произведениях автор будет проводить мысль о том, что любая любовь - счастливая или наоборот - это стихийное бедствие, что-то вроде болезни, переходящей в рабство. Она - любовь - будет всю жизнь его неудержимо влечь, и всю жизнь он будет с ней бороться. Такими же "любвиборцами" предстают и многие герои его произведений.

Однако, мы не можем быть уверены, что в пьесе присутствует большая любовь, то, что мы имеем дело с увлеченностью, это несомненно. Верочка и Наталья Петровна увлечены Беляевым, любят ли они его - неизвестно, они сами считают, что любят, но как часто люди, испытывающие чувства, ошибаются в самих себе. В общем, мы можем с уверенностью говорить об увлеченности главных героинь молодым студентом.

Сам Беляев тоже не испытывает ни к кому из них больших чувств, в момент, когда ему становится известно об отношении к нему Натальи Петровны, в нем что-то пробуждается в отношении неё, но тоже, скорее, некая восторженная увлеченность с элементом благодарности, как же, такая женщина и обратила на него внимание.

Ислаев уважает свою жену, но он слишком далек от неё, не чувствуется между ними глубокой чувственной связи, его вполне устраивают несколько отстраненные "близкие" отношения. Это, снова повторюсь, уважение, привычка, доверие, но, боюсь, к любви это тоже имеет довольно далекое отношение. Хотя, безусловно, он благороден и честен, порою даже излишне, но ему это нравится, он очень озабочен тем, какое впечатление производит на окружающих.

По сути, по-настоящему любит в пьесе только тот, кто относится к любви более трезво - Ракитин. Вот его чувство не увлеченность, а нечто гораздо более глубокое, ради любимой женщины он готов терпеть её увлечение другим, готов принять на себя ответственность за её ошибки, готов расстаться с ней ради её же блага. Он, тонко чувствуя её, практически сразу угадал её увлеченность студентом, "любящий" же муж так и не догадался об этом вовсе, приняв подсунутую ему версию, что Наталья Петровна влюблена в Ракитина.

Но сюжетная канва пьесы строится вокруг более глубокого конфликта - между чувственностью и внешними условностями. Именно этот источник приводит в движение всё действие, Тургенев очень хорошо понимал, о чем он пишет, практически вся его личная жизнь оказалась между молотом - чувственностью и наковальней - внешними условностями общества. Может как раз это обстоятельство рождало тот скепсис в отношении любви и высоких чувств, который был ему свойственен.

Возвращаясь к авторскому определению пьесы как комедии, надо признать, что причины для такого решения у автора были, ведь одним из признаков комедии эпохи классицизма был любовный треугольник, так вот таких треугольников в пьесе целых шесть . Давайте посчитаем:
1. Наталья Петровна, Верочка, Беляев
2. Наталья Петровна, Беляев, Ракитин
3. Наталья Петровна, Ракитин, Ислаев
4. Наталья Петровна, Ислаев, Беляев
5. Верочка, Беляев, Большинцов
6. Катя, Матвей, Шааф (да, этот треугольник самый незаметный, но он тоже имеет место быть).

В первых двух редакциях пьеса имела персонажные названия: «Студент» и «Две женщины», отражающие углы основного любовного треугольника произведения. Но в окончательном варианте все эти углы были полностью изъяты Тургеневым из заглавия, в котором указаны теперь место и время: «Месяц в деревне». При каждом очередном редактировании комедии смещались авторские акценты, что, видимо, и приводило к изменению названия. Сначала центр тяжести переносился от "студента" к соперничеству "двух женщин". Но позже точка зрения поднялась над всеми персонажами и событиями, а взгляд писателя от концентрации на конкретных героях перешёл к обобщённому пространственно-временному восприятию пьесы.

Центральным персонажем комедии является 29-летняя жена хозяина имения – Наталья Петровна, а героиней, более других пострадавшей в финале, - её 17-летняя воспитанница Верочка. Только один месяц провёл в деревне 21-летний студент Алексей Беляев, приглашённый на всё лето для занятий с 10-летним сыном хозяев. Перечисленные взрослые персонажи и стали тремя углами весьма распространённой геометрической фигуры. Но вообще-то в пьесе, говоря словами Чехова о «Чайке», "пять пудов любви". Под гладкой поверхностью спокойной и размеренной деревенской жизни скрывается сложный внутренний мир героев, наполненный кипящими страстями и бурлящими эмоциями. И этой многопудовой любовью составляются три любовных треугольника, в каждом из которых в качестве одного из углов присутствует молодая хозяйка имения, склонная к рефлексии и подверженная «припадкам тоскливого беспокойства».

Наталья Петровна – женщина смелая, умная, глубоко чувствующая, страстная, увлекающаяся, но всё же не преступившая известных границ. Неудовлетворённость своей жизнью и желание её изменить прослеживаются в её словах, мыслях и поступках. В её женской судьбе одновременно присутствовали трое совершенно разных мужчин: любящий муж (богатый, деловой и хозяйственный помещик), влюблённый близкий друг семьи (интеллигентный и утончённый дворянин) и весёлый студент (бедный юноша, не получивший в детстве от родителей должного внимания и воспитания). Но есть в пьесе и ещё одна тройка: «новая троечка лошадок», сыгравшая значительную роль в судьбе Верочки.

Возникшее соперничество молодой женщины и совсем юной девушки, связанных семейными узами, приводит каждую из них к личной драме. А в итоге герои выходят из месячной деревенской истории обогащёнными новым эмоциональным опытом, причём без каких-либо трагических потерь. Исключение составила лишь сирота Верочка, в судьбе которой наметился крутой поворот далеко не в лучшую сторону. Ведь в ход жизни девушки вмешалась прекрасная тройка лошадей, обещанная робким и никчемным 48-летним соседом Большинцовым доктору Шпигельскому за содействие в сватовстве. И доктор активно принялся за такое, казалось бы, безнадёжное дело. Услышав впервые о подобном предложении руки и сердца, юная красавица лишь громко и искренне посмеялась над старым холостяком. Но, испытав горечь неразделённой первой любви и предательство опекунши, она не захотела дальше оставаться в доме Натальи Петровны и не очень обдуманно дала согласие на брак с этим глупым, смешным и совсем неподходящим ей человеком. «Верочка... и Большинцов! А, впрочем, что же? Бывают свадьбы и хуже». Ну, а довольный доктор получил в награду долгожданную тройку: «две рыжих на пристяжке, гнедая в корню!».

«Мы часто своего прошедшего не понимаем... где же нам отвечать за будущее! На будущее цепей не наложишь». На протяжении всего произведения Наталья Петровна пытается разобраться в самой себе, постоянно наблюдает за собой и занимается самоанализом. В результате героиня сталкивается с теневой стороной собственной личности и ужасается. После этого подозревает она наличие не до конца осознаваемой тени и в других: «...все вы прекрасные люди... все, все... и между тем...». Вероятно, в результате многочисленных переделок психологическая проблематика комедии возобладала над её социальной направленностью. А параллельные сюжетные линии пьесы неожиданно сходятся в одной пространственно-временной точке и обрываются. Многие герои скоропостижно покидают деревню, имея на то свои личные веские причины. «Что это такое? Начало конца или просто конец? Или начало?». Увлечённый большим деревенским хозяйством муж Натальи Петровны, как водится, не видит, что у него под носом творится, и обо всём узнаёт последним: «Я ничего не понимаю. У меня голова кругом идёт. Что тут можно понять? Все улепётывают, кто куда, как куропатки, а всё потому, что честные люди… И всё это разом, в один и тот же день…». А ошарашенный студент признаётся Верочке: «Я словно чуму занёс в этот дом: все бегут отсюда…». Ну, чем не комедия? )

Лето. Деревня. Муж занят устройством труда на своих угодьях, вечный поклонник стал привычным и почти не заметным, сын и воспитанница повзрослели. Что делать изнеженной барыне? От тоски маяться? Но тут в деревне появляется молодой учитель, и барыня находит способ себя поразвлечь – влюбляется в студента. И мучает себя, его и всех остальных. И всё переворачивается в доме Ислаевых. И каждый встанет на грани и будет решать сам свою дальнейшую судьбу.

Можно и так посмотреть на пьесу И.С. Тургенева: тоска ещё молодой женщины от безделья и бесцелья. А можно увидеть в Наталье Петровне страдающую натуру, не знавшую, что такое любовь. Муж вечно чем-то занят, Ракитин, конечно, нежен и трепетен с ней, но его благородство не даёт повод для развития чувств. А тут такое, с чем справиться совершенно невозможно. Потому что это любовь. Отнимает разум, заставляет забыть о благоразумности. И не важно, сколько тебе лет и сколько ему. А если любить не умеешь, то больно будет и тебе, и ему, и всем. Отсюда совершенно злое отношение к Верочке. Да, простая женская ревность к молодости, к свежести соперницы. Застилает глаза, превращает тебя в чудовище. Понимаешь, что творишь, но остановиться уже не можешь.

Да и вся пьеса Тургенева о любви. Здесь всякий любит, кто как умеет. Ракитин – благородно, доктор – с расчётом. Верочка – в первый раз, трогательно. Ислаев, муж, тоже любит и ревнует. Правда, новую веялку любит больше жены, да что уж там.

А что Беляев? Тот самый студент, ставший камнем преткновения во сей этой истории? Милый, стеснительный, непосредственный. Любит ли он? Думаю, что нет. И сбегает он скорее не из благородства, а от того, чтобы не стать таким же, какими видит обитателей усадьбы.

Месяц любви в деревне стал разрушительным почти для всех. Как теперь жить Наталье Петровне, когда её мечты разрушены, когда реальность взяла своё? Всё по-прежнему? Как быть Ракитину, который, наконец-то, произнёс слова, которые носил в душе столько лет? А как быть Верочке, отдавшей себя в жертву? У Тургенева нет ответов. Должны быть у читателя. Наверное.

Сразу после прочтения смотрела телеспектакль в исполнении артистов театра на Малой Бронной. Бесподобно. Читала, что есть версии спектакля у мастерской Фоменко, театра Ермоловой и Ленсовета. По отзывам поняла, что каждый театр создаёт свою версию страданий героев. Это от особенностей пьесы. Она очень сценична. Хотелось бы всё пересмотреть, особенно спектакль Ленсовета с Анной Ковальчук.