Цитаты из книги «Продюсер»

Вы как думали? Возьмёте и разложите свой проект, как учили во ВГИКе, на этапы и будете реализовывать? Не выйдет. Даже у больших компаний (мы же уже, кстати, обрели большого партнера – помните?) не всегда выходит. Что уж говорить о продюсерах помельче?!

«Суть в том, чтобы делать свое дело. Потому что если ты не будешь его делать, то его будет делать кто-то другой. Лучше, хуже – не важно, но он это сделает».

Дедлайн! Это святое. Прежде всего он необходим для самого себя. Записывайте точные даты, заранее перепроверяйте готовность всех, кто должен что-либо выполнить к этим датам, требуйте исполнения.

Чувствовать автора, помнить о зрителе, уметь поверить в идею, но не забыть о возможных перерасходах, защитить гениев перед инвесторами, но в то же время не упустить контроля над самими авторами. Готовьтесь! У вас будет интересная жизнь.

15. Редакцию. 16. Диалоги. 17. Очередной драфт. И это только на этапе создания сценария. Когда в дело вступит режиссёр, то в количестве и объёме документов с непривычки можно потеряться. Я сейчас не говорю, что какие-то из них бесполезны или, наоборот, необходимы. Это вам будет рассказывать каждый сценарист. И каждый раз по-разному. Поэтому решайте сами, в каком именно варианте вам удобнее работать. Мне по душе следующий план: 1. Синопсис. 2. Аутлайн. 3. Поэпизодник. 4. Первый драфт. 5. Второй драфт с утвержденными диалогами. В данной схеме аутлайн – это все произошедшие в картине события в хронологической последовательности. В поэпизодном плане эту последовательность уже можно будет менять, чтобы произвести на зрителя дополнительный эффект при монтаже. Конечно, такие фильмы, как «Криминальное чтиво» и «Помни», требуют немного более тонкого подхода, но когда до подобного у вас дойдет (имейте терпение), то вам эти пять пунктов уже будут не нужны, так как вы будете чувствовать кино по-своему и самостоятельно организовывать свое рабочее пространство. Если вам сразу предлагают сделать «Криминальное чтиво», бегите от этого человека. И долой гибкость. Потом объясню. Разобрав, как надо было поступать, я расскажу, как поступили мы. Естественно, никаких промежуточных документов у нас не было и в помине. Мы просто ждали от авторов первый драфт. Этому есть только одно объяснение – мы не собирались влезать в творчество Михаила Местецкого, полностью доверившись ему не только как сценаристу, но и как

3. Литературная заявка. 4. Синопсис. 5. Краткий аутлайн. 6. Просто аутлайн – есть сценаристы, которые на очередной американский манер вообще всё называют аутлайнами (первым, вторым, средним, окончательным и т. д.). 7. Могут предложить вдруг литературный сценарий. Как промежуточный документ. 8. Поэпизодный план. 9. Первый драфт. 10. Второй драфт. 11. Третий драфт. 12. Сотый драфт. 13. Окончательный драфт. 14. Вариант.

. Продюсеру обязательно нужно уметь хорошо читать чужие тексты, а ещё лучше уметь писать короткие заявки и аннотации. Это позволяет видеть в написанном другими системные ошибки и своевременно от них избавляться. Если же автор только на словах объяснил, о чём будет кино, и пытается начать писать сценарий, не согласовывая его поэтапно, то вам было бы правильнее обговорить с ним условия отказа от оплаты какой-либо версии, если она не будет устраивать вас или ваших доверенных людей из прокатных организаций. Потому что в тот момент, когда вас не устраивает написанное, фильм превращается из продюсерского (по заказу) в авторский (по велению души). И то и то имеет право на существование, но вы должны понимать разницу. Этапами согласования может быть любой документ. Как было написано выше, сценаристы вам предложат целую кучу: 1. Аннотация. 2. Заявка.

1. Будет весело! 2. Всем понравится! 3. Нам будет не стыдно показать этот фильм моей бабушке! 4. Это будет убойная фестивальная история! 5. Я уже так делал!

Самые популярные уговорки или отговорки сценаристов, не умеющих работать системно:

Есть множество типов авторов. Готовые или не готовые работать на заказ. Выполняющие сроки или опаздывающие каждый раз. Талантливые или бездарные. Умеющие писать блокбастеры, или комедии, или только сериалы, или детективы. Все они пишут по только им одним известной схеме. Каждый из них будет говорить, что именно по такой системе пишут в Голливуде (реже – в СССР или Европе) и его этому научил либо какой-то специальный дорогущий, но краткий курс, либо американский сценарист (по переписке или лично), либо он сам учился в Штатах, либо он сам учит в Киеве.