Антология стрит-арта

История стрит-арта - это прежде всего невероятное приключение, которое создавалось десятилетиями и выжило вопреки всему. Это не всегда было просто. Первая выставка INVADER в моей парижской галерее в начале 1990-х была сорвана появлением полиции, прибывшей задержать художника. Интересно сегодня наблюдать тех же правоохранителей, которые хватают тех, кто пытается портить его работы на улице. Восприятие стрит-арта изменилось за последние годы.

Многие художники XX века мечтали, как Уорхол или Вазарели, о доступном искусстве, ставшем частью повседневности. Служителей храма современного искусства,которые вписывают себя в давнюю традицию, столь дорогую институциям и историкам искусства, всегда было трудно переубеждать. Стрит-арт заявил о себе, устроившись на улице, перед взорами горожан, не ожидая одобрения со стороны культурных властей. Это уникальное явление: впервые в истории искусства, по собственному желанию и под одобрение большинства, художники безвозмездно создали предметы для восхищения, размышлений и вдохновения. От американского континента до Африки и Океании трудно представить себе человека, который не знает, что такое "стрит-арт". Его волна нас захлестнула, уличное искусство проникло во все слои общества, положив конец элитарной и ограничительной концепции современного творчества.

Если коротко, то сама книга неплохая, но перевод ее ужасен.
На месте издательства я бы очень заинтересовалась, чем занимался весь список указанных редакторов и корректоров, т.к. местами ее читать просто невозможно.
Начиная с мелочей, где краска названа разлагающейся вместо биоразлагаемой, а Курт Швиттерс - "дадист", и заканчивая целыми абзацами в таком духе:

С ростом сложности создаваемых изображений, сложностей рисования, возникающих из-за новых мер безопасности, а также возросшие амбиции художников, привели к тому, что некоторые из них обратились к "разрешенному рисованию", к муралам. Подобный вид творчества происходит в комфорте и покое, хотя, несомненно, эти произведения не оказывают такого же благостного влияния на среду и ее обитателей. Для художников стало неодолимым стремление использовать любые стены, даже без официального разрешения. Оказалось, что стену мастеру стрит-арта невозможно навязать. Она должна быть выбрана им самим, хотя и с учетом городского пейзажа и контекста. Легальность работы так и не стала решающим фактором. Осознание того, что в лучшем случае от произведения останется лишь фотография, сыграло решающую роль и только усилило стремления художников рискнуть.

Часто не согласовано единственное и множественное число, и также часто повторяется начало разных по смыслу абзацев, как будто переводчик забывал, о чем писал до того, поэтому не изменял порядок слов, чтобы согласовать предложения между собой, или же просто делал "копировать-вставить".
Ну и мое любимое: "космический захватчик" Space Invader в версии переводчика стал "захватчиком пространства". Ну явные же пришельцы на картинках, какое "пространство"?

Еще один большой минус: придется много гуглить. Часто автор посвящает даже несколько страниц одному художнику - и при этом не приводит ни одной фотографии его работ. Число просто упомянутых художников без единой фотографии еще больше..

Теперь о плюсах:
Мне понравилось, что книга начинается с истоков движения граффити, и что в ней подробно описан весь турбулентный путь этого вида искусства, от тегов, росписи поездов по ночам и преследований полиции до демонстрации работ в модных галереях и создания художниками собственных арт-объектов (Dismaland от Бэнкси и т.д). Обычно в книгах об уличном искусстве в основном картинки и иногда интервью с художниками. Здесь же дана прямо история движения, как в книге по искусствоведению. Первые художники в США, что их интересовало, как выглядели их работы, с какими сложностями они сталкивались, как течение разделилось на разные стили и почему, как граффити пришли в Европу (поскольку Магда Даниш француженка, есть некоторый перекос в сторону Франции).
Какие бывают виды граффити - картинки и только буквы, с трафаретом и без, с процарапыванием, граффити в виде символов, граффити, выходящие за пределы стен, спускающиеся на траву и т.д, граффити, которые можно увидеть только с высоты птичьего полета, граффити, выполненные на стенах разных домов так, что при взгляде с определенной точки они складываются в общую картину, совместные проекты художников, работа в студии, а не только на улицах.. С помощью этой книги действительно можно себе представить все их разнообразие.

Советую тем, кто интересуется уличным искусством. Лично я люблю, путешествуя, находить уличные картины в разных городах. Например, этим летом открыла для себя Пензу и прекрасных динозавров Алексея Февралева (не реклама, Алексей мне, к сожалению, не доплачивает). Я люблю и советский арт, и современное творчество, так что с удовольствием читаю альбомы о граффити в других странах.

Один из художников в книге, который меня сильно заинтересовал, это Chen Yingjie. Очень необычные работы на стыке традиционной китайской пейзажной живописи и современной графики: то горы и птицы, то взрыв красок.

В своей книге Магда Даниш рассказывает историю возникновения стрит-арта как массового явления. От тегов - ников художников, которые они оставляли на улицах и вагонах метро, до современных масштабных работ. Множество ников, чуть меньше настоящих имен, ведь для многих художников стрит-арта анонимность гораздо важнее славы. Причем именно зарождению движения и переходу от подписей к рисункам на стенах и муралам посвящена большая часть книги. Так же здесь рассказывается и о других направлениях уличного искусства, таких как мозаики, инсталляции, скульптуры и даже обвязывание уличных предметов разноцветными нитками.

В книге присутствуют иллюстрации, и это дает возможность рассмотреть некоторые упоминаемые работы. Ведь стрит-арт - исчезающее искусство. Исчезающее не потому, что граффити-художников становится меньше. А в самом прямом. Граффити закрашивают (особенно, если в граффити усматривается политический подтекст), здания, на которых они располагались сносят. И даже если граффити сохраняется, может измениться городской ландшафт и, соответственно, меняется контекст рисунка или инсталляции. И потому - граффити недолговечны. И наш цифровой мир, как ни странно предоставляет возможность сохранить эти произведения современного искусства, пусть и в более эфемерной форме. Об этом тоже рассказывается в этой книге.

Для тех, кто не так уж много знает о граффити в частности и уличном искусстве в целом, эта книга может стать тем необходимым введением в интересующую тему. И, так как я сама о граффити знаю не так много, как мне бы хотелось, лишь несколько самых знаменитых имен и скандальных работ, читать об этом направлении искусства было интересно и познавательно. Тем более Магда Даниш знакома с многими художниками, как и их работами. А потому она знает о чем говорит.

Книга, в которой рассказывается  об истории современного стрит-арта. От самых первых работ юных граффити-художников на вагонах метро до компьютеризированных произведений творцов 21 века.

Плюсы:
- наблюдать за развитием стрит-арта оказалось интереснее чем я думала. От имён и цифр на стене до потрясающей красоты муралов, от парочки черно-белых изображений до росписи деревень и кварталов. Иногда творения поражают воображение масштабом, иногда - смыслом, а иногда всё вместе. Фигуры из пленки и скотча Марка Дженкинса, скульптуры из пластика с экологической повесткой творческой группы LUZINTERRUPTUS, инсталляции с компьютерной графикой Фелипе Пантоне... завораживающее и необычное зрелище.
- большое количество иллюстраций порадовало, тем более в электронном издании.
- неожиданно было увидеть знакомые образы и узнать, что их создателями  являются уличные художники с мировой известностью. Например, предвыборный портрет Барака Обамы создал Шепард Фейри, а странные игрушки  с черепом вместо головы, скрещенными костями и глазами-крестиками - Брайан Донелли.

Можно было и поярче:
- перевод неуклюжий,  сложно продираться через неправильно построенные предложения и сухие фразы. С другой стороны книга не художественная, так что с особенностями текста я смирилась. Но тому, кто трепетно относится к языку будет сложно.
- к сожалению про русский стрит-арт в книге ни слова. С одной стороны - ожидаемо, все таки автор европейская галеристка и даже азиатских граффитистов в книге упоминается немного. Но что-то мне подсказывает, что мы не на последнем месте в мире, тот же фестиваль уличного искусства "Стенограффия" привлекает большое количество художников из разных стран.

В итоге:  до прочтения  я не задумывалась о стрит-арте как об искусстве и  даже  не представляла, что такие работы выставляют в музеях и продают на аукционах. Книга точно повлияла на моё восприятие в лучшую сторону, тема интересная и необычная.