Цитаты из книги «Драматургия фильма»

Способы использования разных скоростей движения пленки: – рапид – ускоренная съемка (чаще всего – 32 к/сек); при этом на экране возникает замедленное внутрикадровое движение; примеров такого рода слишком много; – цейтрайфер или «лупа времени» – наоборот: замедленная съемка (16 или меньше к/сек), при которой скорость движения на экране возрастает – часто используется в сценах погонь и драк; – прерывистое движение пленки – создается с помощью трюк-машины или вырезанием кадриков из негатива; вы можете увидеть такое движение пленки, к примеру, в фильме А. Сокурова «Одинокий голос человека»; – обратное движение пленки – оно используется в фантастических, сказочных или эксцентрически-комедийных фильмах, но не только в них: в картине «Криминальное чтиво» в знаменитом кадре инъекции адреналина в сердце Мии актер Джон Траволта во время съемки отдергивал шприц от груди героини, а затем пленку прокрутили в обратном направлении.

Движение кинокамеры Формы этого движения: – панорама – вращение камеры вокруг своей оси – от нескольких до 360 градусов; в фильме режиссера М. Ромма и оператора Б. Волчека «Секретная миссия» можно увидеть такую круговую панораму, когда вместе с медленным круговым движением камеры мы постепенно знакомимся с лицами сидящих за столом важных господ; – наезд и отъезд (с помощью операторской тележки или специального устройства – «трансфокатора») – приближение взгляда камеры к снимаемому объекту или отдаление от него; – проезд – следование за предметами и фигурами или мимо них; – сложное движение камеры – одновременное сочетание нескольких форм ее движения (в сцене пробега Вероники в фильме «Летят журавли»).

Объективная точка съемки (в кинематографическом обиходе – «объективная камера») – это рассматривание действия с точки зрения автора фильма. Субъективная камера – это взгляд на происходящее с точки зрения одного из персонажей картины.

Ракурс (от фр. raccourcier) – положение кинокамеры по отношению к снимаемому объекту

Что это такое? Чем мизансцена отличается от композиции кадра? Тем, что если последняя – размещение фигур в плоскости экрана, то… Мизансцена (от фр. mise en scene – размещение на сцене) – это расположение фигур и предметов по отношению к плоскости экрана. То есть размещение фигур относительно друг друга в глубине изображаемого на экране пространства. В фильме С. Эйзенштейна в конце страстного спора царя Ивана с митрополитом Филиппом последний с гневом уходит от Грозного в глубину терема. Царь успевает схватить полу одеяния владыки, и эта протянувшаяся в глубину кадра длинная и темная мантия подчеркивает осмысленность выстроенной режиссером мизансцены. Сам термин «мизансцена» пришел в кино из театра: там он означает

Планы различаются по крупности – соответственно масштабу изображения человеческой фигуры: – дальний – небольшая человеческая фигура в широко развернутой окружающей среде; – общий – человек во весь рост; – средний – персонаж показан по колени или по пояс; – крупный – голова человека, возможно, включая и его грудь; – сверхкрупный – часть лица или фигуры человека.

Средства, которыми создается изображение, или его элементы таковы: 1. Кадр. 2. План. 3. Композиция кадра. 4. Мизансцена. 5. Ракурс. 6. Свет-тень. 7. Цвет. 8. Специальные фотографические средства.

Мизанкадр – это часть мизансцены, ограниченная рамками кадра.

1. Движущееся и звучащее изображение – это самый поверхностный (внешний) формально-содержательный пласт фильма. Через него мы воспринимаем произведение на экране. Он является формой для композиции. 2. Композиция, в свою очередь, является содержанием для изображения и звука и формой для сюжета. Именно через расположение частей мы воспринимаем развитие сюжета. 3. Сам же сюжет, являясь содержанием композиции, служит формой для образа целого. Через течение сюжета мы воспринимаем образ целого, заключенный в произведении. 4. Образ целого является содержанием для сюжета и формой для идеи. Вне образной