Хотя события на рынке раз за разом доказывают несостоятельность рассуждений о свободе искусства, именно эта «свобода», традиционно приписываемая искусству эстетикой, делает его таким соблазнительным для игроков рынка.
на деле знаменитости концентрируют в себе тот же набор качеств, по которым до этого отличали художников и которые теперь ждут от всех без исключения: все должны преподносить свое тело как выгодное предложение, все должны посвящать свою жизнь рынку и неустанно работать над своей конкурентоспособностью.
Искусство – это и есть жизнь художника. И культуре знаменитости, так же как миру искусства с его склонностью к мифотворчеству, свойственно производить в обществе отбор индивидов, преподносимых затем в качестве выдающихся.
Приходит время, когда даже самый коммерчески успешный художник должен доказать символическую ценность своих работ, открыв удивительно напряженные отношения между нею и коммерческим успехом.
Ашер демонтировал стену между офисом и выставочным залом[121], тем самым в буквальном смысле обнажив коммерческую деятельность, которая превратилась из скрытой области в реальное содержание искусства[122]
Например, если художник пытается создать субкультуру и финансирует свой проект, работая в библиотеке, его положение будет гораздо более шатким, чем положение художника, продающего свои произведения. Так происходит потому, что последний может рассчитывать на то, что его продукт быстро окупится, тогда как художник, который производит культуру, накапливая культурный капитал, не может знать точно, получится ли у него когда-нибудь успешно реализовать себя на рынке.