Глава 2. MidJourney и новая визуальная реальность для блогеров

Что умеет MidJourney и чем он заменяет дизайнеров

Раньше, чтобы блог выглядел профессионально, приходилось собирать вокруг себя целую команду. Дизайнер, иллюстратор, верстальщик, ретушёр. Один создаёт аватар, другой делает обложки, третий оформляет карточки. Всё это требовало времени, согласований, бюджета – и даже тогда результат был непредсказуем.

MidJourney меняет всё. Он стал инструментом, который в буквальном смысле заменяет визуальную команду. Не потому, что он «молодец», а потому что он умеет вчувствоваться. Он не просто рисует картинки – он создаёт образы, которые передают смысл.

Вы можете за минуту получить аватар, который вызывает доверие. Изображение для поста, которое транслирует нужную эмоцию. Обложку курса, которая читается как премиальный продукт. Серию визуалов в одном стиле – как если бы за вас работал арт-директор.

И всё это – без шаблонов, без заготовок, без фильтров.

MidJourney не делает «просто красиво». Он делает под задачу, если вы умеете объяснить, чего хотите. Именно в этом и заключается навык, который вы будете оттачивать на протяжении всей книги: как мысль превратить в образ, который сразу работает на вашу идею, вашу подачу, ваш бренд.

Почему это больше, чем генератор картинок

На первый взгляд может показаться, что MidJourney – это просто красивый генератор. Ввел запрос, получил картинку. Всё, магия. Но если относиться к нему так, результат будет соответствующим – случайным, мимо цели, без смысла.

На самом деле MidJourney – это не про картинки. Это про передачу состояния. Про образы, которые работают на восприятие. Про визуальный язык, через который вы говорите с аудиторией – не словами, а атмосферой, интонацией, выражением.

Это не Photoshop и не Canva. Здесь нет готовых шаблонов. Здесь вы не редактируете то, что есть – вы создаёте с нуля. И не просто «что-то симпатичное», а именно то, что должно сказать за вас: я здесь, я эксперт, мне можно доверять.

MidJourney становится частью вашей коммуникации. Он позволяет оформлять не просто контент, а позицию. Образ, который запоминается. Интонацию, которую видно с первого взгляда. Это – дизайнерский инструмент нового уровня, доступный тем, кто умеет думать образом.

В этой книге мы будем учиться именно этому: не нажимать на кнопку, а управлять визуальной подачей. Потому что сильный личный бренд – это не когда всё «красиво». Это когда всё говорит одно и то же – в унисон с вами.

Личный бренд = управление восприятием

Личный бренд – это не логотип, не фирменный стиль, не стиль речи и даже не экспертность сама по себе. Это то, как вас воспринимают. Насколько вам доверяют. Насколько вы запоминаетесь. Насколько вы «считываетесь» сразу – без объяснений.

Мы не можем контролировать восприятие на сто процентов, но мы можем управлять впечатлением, которое создаём. И визуал – это один из самых быстрых и точных способов это сделать.

Когда визуальный стиль собран, целостен, настроен на ту аудиторию, с которой вы хотите говорить – всё становится проще. К вам приходят «свои» люди. У вас меньше сопротивления. Вы не доказываете – вы транслируете. И аудитория начинает слышать вас ещё до текста.

MidJourney – это инструмент, который позволяет выстроить это восприятие осознанно. С нуля. Без посредников. Без сложностей. Вы не ждёте, пока дизайнер поймёт, о чём вы. Вы сами формулируете, что хотите сказать – и сразу видите, как это выглядит.

Ваш образ, ваша подача, ваш визуал становятся частью системы, которую можно настроить и использовать. А это и есть личный бренд: не просто кто вы есть, а как вас читают.

AI – инструмент, а не волшебная кнопка

MidJourney не делает бренд.

Он не знает, кто вы. Не понимает вашу аудиторию. Не может угадать, какую эмоцию должен вызывать ваш пост. Всё, что он умеет – реализовывать запрос. И результат всегда зависит от того, насколько точно вы его формулируете.

Поэтому важно перестать воспринимать AI как «магический генератор красоты». Это не кнопка «сделай красиво». Это инструмент, с которым нужно разговаривать по делу. Чётко. Настроенно. С пониманием, чего вы хотите достичь.

Один человек вводит случайную фразу и получает бессмысленную картинку. Другой – формулирует цель, продумывает атмосферу, описывает детали, и получает образ, который можно сразу вставлять в обложку курса или презентацию.

Вся разница – в намерении и языке.

MidJourney работает лучше всего, когда вы точно знаете, что вы хотите сказать без слов. Какую эмоцию вызвать, какую ситуацию показать, каким должен быть ваш визуальный голос.

AI – это партнёр. Но он работает по вашей логике.

И если вы готовы выстроить её – дальше начнёт складываться всё остальное.

Глава 3. Образ до трансформации: как выглядит «нейтральный блог»

Кейс Киры: психолог с полезным контентом, но слабым визуалом

Кира – психолог, начинающий блогер. Она пишет о самооценке, тревожности, внутренних опорах, эмоциональном выгорании. У неё точные мысли, спокойный голос, хорошие формулировки. Люди, которые читают её тексты до конца, часто остаются. Но проблема в том, что до конца доходят единицы.

Потому что вначале – визуал. И он у Киры был «как получится».

Профиль выглядел как у многих: личные фото вперемешку с репостами, случайные картинки из интернета, без единой логики и стилистики. Иногда – нейтральные фоны с цитатами, иногда – случайные портреты женщин, которые не имеют к Кире никакого отношения. Иногда – просто ничего.

Это не раздражало, но и не цепляло. Не возникало ощущения профессионализма. Не складывался образ. И, самое главное – не возникало доверия.

Когда человек ищет специалиста, особенно в такой теме, как психология, он считывает всё: выражение лица, цвета, тональность, атмосферу. Он ищет не просто знания – он ищет контакт. И если визуал не поддерживает этот контакт, он отталкивает, даже если текст хороший.

Киры не было плохого контента. У неё был визуальный шум, который мешал этому контенту дойти до читателя.

Даже личное фото – казалось бы, сильный инструмент – не срабатывало. Оно было слишком нейтральным, без выраженного состояния, без фокусировки. Вот это изображение мы использовали как отправную точку:

Исходное фото Киры – с него начинается трансформация.

С него всё началось. Мы не стали от него отказываться. Мы решили на его основе создать визуальный стиль, в котором голос Киры будет не просто слышен, а виден.

Почему хороший контент не работает без визуального образа

У Киры был хороший контент. И этого оказалось недостаточно.

Потому что в визуальной среде соцсетей смысл читается не первым. Сначала работает атмосфера. Интонация. Образ. Человек воспринимает не текст, а ощущение от того, кто говорит. И если это ощущение не складывается – текст остаётся невидимым, даже если он точно в точку.

Так устроены ленты: мы пролистываем глазами и реагируем телом. Удерживает не мысль – удерживает внутренний клик. Образ, который вызывает интерес, доверие, узнавание. И именно он решает, дойдёт ли человек до слов.

Поэтому сегодня визуальный стиль – не просто дополнение. Это фильтр восприятия. Он либо запускает процесс контакта, либо блокирует его.

У Киры тексты были сильные, но визуального образа не было. Не было той формы, через которую можно почувствовать: кто она, зачем она здесь, с каким настроем говорит. А значит, и содержание не срабатывало – не потому, что оно слабое, а потому что не доходило.

Именно здесь начинается точка трансформации: мы берём то, что уже есть, и помогаем ему быть увиденным.

С чего начинается визуальная трансформация

Мы не начали с «новой обложки». И не стали подбирать цветовую палитру. Первым шагом стало понимание, что именно должно считываться в образе.

Визуальный стиль – это не про то, чтобы быть «красивой» или «в тренде». Это про то, чтобы говорить образами то, что важно сказать до текста. И если вы эксперт, который работает с состоянием, доверием, внутренними изменениями – образ должен это отражать.

Мы взяли лицо Киры. Не модель, не символ, не идеализированный портрет. Именно её лицо – с которого всё и началось. Потому что в нём уже было нужное: мягкость, ясность, внимательность. Просто это нужно было настроить. Вытащить наружу. Сделать читаемым.

Так начинается настоящая визуальная работа:

С тем, кто вы есть – и тем, как это передаётся в образе.

Дальше мы будем формулировать задачу для MidJourney:

– какое настроение важно передать;

– в каком контексте будет использоваться аватар;

– какая интонация должна быть в образе – поддерживающая, спокойная, уверенная.

И только после этого – начнём первую генерацию.

Не ради картинки. Ради того, чтобы собрать образ, который будет говорить за вас.

И вот здесь важно понять: фотография – это ещё не образ.

Фотография фиксирует, как вы выглядите. Это документ. Аватар – это уже визуальное решение. Он может быть похож на вас, но создаётся не ради узнавания, а ради считывания. Ради того, чтобы человек увидел вас не только лицом, но и смыслом.

Аватар – это не улучшенное селфи. Это вы в визуальной роли.

Собранной, направленной, говорящей. В нём не просто ваше лицо – в нём ваш посыл, ваша интонация, ваша подача.

Поэтому мы не улучшаем фото Киры.

Мы берём его как основу – и создаём из него визуальный язык, который будет работать на неё. На её стиль, её профессию, её голос.

Глава 4. Формирование нового визуального образа

Определяем, каким должен быть аватар

Прежде чем что-то генерировать, мы задаём вопрос:

Что этот образ должен сказать о человеке?

У Киры уже есть лицо. Настоящее. Приятное. Живое.

Но нам нужно собрать из этого лица – визуальную подачу, которая будет считываться как:

– экспертность,

– мягкость,

– безопасность,

– внутренний фокус.

Это не про фотогеничность и не про стиль одежды. Это про атмосферу, которую человек транслирует, ещё до того, как начнёт говорить. Именно такую атмосферу мы и хотим создать в её аватаре.

Важно: мы не делаем образ идеализированным. Мы не гонимся за «лучшей версией себя». Мы создаём визуальный контакт, в котором чувствуется:

«Этому человеку можно доверять. Он знает, что говорит. И он не давит – он рядом».

Чтобы это получилось, мы формулируем задачу максимально конкретно:

– для кого этот аватар (целевая аудитория);

– в каком контексте он будет использоваться (профиль, обложки, посты);

– какие чувства он должен вызывать (доверие, спокойствие, интерес).

Только после этого – переходим к генерации.

В следующем блоке мы подготовим первый промпт: сначала по-русски, потом по-английски, с объяснением всех настроек MidJourney.

Глава 5. Первая генерация: как мы создаём AI-аватар Киры

Промпт 1.0. Базовый AI-аватар Киры

Задача: создать спокойный, мягкий, экспертный образ. Лицо Киры должно быть в центре, выражение – внимательное и тёплое. Атмосфера – светлая, нейтральная, без лишнего фона. Этот аватар будет использоваться в профиле и в постах – как основа визуального бренда.

Промпт 1.0 (русская формулировка):

Портрет женщины по имени Кира, 30 лет. Она спокойна, открыта и профессиональна. Светлый дневной фон, нейтральная одежда. Камера смотрит прямо. Её лицо – основа визуального образа. Никаких эмоций «в лоб» – только мягкое, честное выражение. Чистый свет, минимальный фон, акцент на глазах. Используется референс с лицом Киры.

Prompt 1.0 (английский запрос для MidJourney):

A portrait of a woman named Kira, 30 years old, calm, open, and professional. Neutral clothing, soft facial expression, honest and composed. She is looking directly at the camera. Bright natural light, minimal background. The focus is on her eyes and facial presence. Her face is used exactly as in the reference image.

--v 6.1 –style raw –ar 2:3 –s 100 –cref https://cdn.midjourney.com/249cf813-6cc4-4d94-bd22-00049e429eb4/0_3.png –cw 90

Почему именно такие настройки:

–-v 6.1 – на момент написания книги это самая точная и реалистичная версия движка. Она хорошо работает с лицами и позволяет получить естественный, не «пластиковый» результат.

–-style raw – отключает автоматические стилизации. Без этой команды MidJourney может добавить фильтры, подсвечивания, драматический свет. А нам нужно сохранить чистоту, натуральность, правдивость – без художественных эффектов.

–-ar 2:3 – вертикальное соотношение сторон. Подходит для аватаров, карточек и обложек. Формат, который удобно использовать в соцсетях.

–-s 100 – уровень стилизации. Значение 100 – это минимум. Чем выше число, тем больше MidJourney будет «додумывать» образ. Нам это не нужно: мы хотим точности и прозрачности.

–-cref + –cw 90 – ключ к сохранению сходства. –cref указывает ссылку на реальное лицо, а –cw (character weight) задаёт, насколько точно нужно сохранить черты. 90 – это высокий коэффициент. Он помогает добиться узнаваемости, не теряя свободу образа.

Именно эта комбинация даёт нам спокойный, реалистичный, профессиональный портрет – который можно использовать как лицо бренда, а не просто как красивую картинку.

Мы отправляем этот промпт в MidJourney – и через минуту получаем первые четыре изображения.

Глава 6. Финальный выбор: какой образ становится лицом бренда

Мы получили четыре варианта. Все они технически хороши: сходство с Кирой сохранено, фон не отвлекает, свет мягкий, глаза – в фокусе. Но наша задача – не выбрать «самый красивый портрет», а выбрать тот, который говорит то, что нам нужно.

Первые визуальные версии Киры, сгенерированные на основе её реального образа – Промпт 1.0

Посмотрим на каждый образ.

Вариант 1 (слева):

Очень мягкий, даже чуть приглушённый. Свет тёплый, блик на фоне создаёт ощущение уюта. Но выражение лица скорее «улыбка для камеры», чем профессиональное присутствие. Он дружелюбный, но чуть поверхностный. Такой портрет может подойти для личного поста – но не для базового аватара.

Вариант 2:

Сильный кандидат. Взгляд уверенный, но не жёсткий. Освещение нейтральное, фон размыт. Выражение лица спокойное, чувствуется внутренний фокус. Это образ, с которым можно вести разговор о важных темах, не теряя контакта. Здесь уже появляется та самая интонация, которую мы ищем.

Вариант 3:

На первый взгляд – нейтральный, но приглядитесь: он как будто выключен. Взгляд не вовлечён, свет холоднее. Это «правильный портрет», но без жизни. Он не вызывает ощущение связи. Скорее – внутреннего дистанцирования. Для аватара, который должен говорить «я рядом» – это минус.

Вариант 4 (справа):