МЕХАНИЗМЫ ВЛИЯНИЯ ГОЛОСА НА ОРГАНИЗМ ЧЕЛОВЕКА

Искусство пения, несмотря на грандиозные достижения современной науки, до сих пор представляется великой тайной. Можно описать физиологические аспекты этого многомерного чуда, но даже точное знание всех нюансов колебания голосовых связок, позиции гортани и положения диафрагмы не позволит нам создать певца с предсказуемыми параметрами голоса. Можно попробовать описать механику пения с помощью птичьего языка вокальной педагогики, но все наши выражения, представляющиеся непосвященным шаманскими заклинаниями, все эти «вдыхательные установки», «вокальные купола» и «расширения гортани» тоже не способны прояснить чуда зарождения звука, имеющего эстетическую ценность.

Пение является, наверное, самым непредсказуемым и парадоксальным явлением нашей жизни. Каждый элемент этой хрупкой системы, будь то сокращение мышц в определенной последовательности, передача сигнала от мозга к периферии нервной системы, психологический настрой и т. д. должен поддерживать общий баланс, который не поддается математическому расчету и представляет собой симбиоз физики и метафизики, рацио и интуиции, механики и эзотерики. Однако такая невыразимая сложность вокального бытия характерна, в основном, для профессионального пения, предъявляющего строгие требования к качеству тембра, диапазону, полетности голоса, чистоте интонации, способности артиста выразить разнообразные чувства посредством своего инструмента и т. д. Обыватель, поющий в ванной или за рулем автомобиля может позволить себе фальшивые ноты, дико звучащий тембр и отсутствие чувства ритма просто потому, что пение не является для него творческим актом, требующим оценки окружающих, а представляет собой реализацию «потребности души», возникающей в ту или иную минуту его жизни.

Анализируя элементы этого «бытового» пения, имеющих ключевое значение в вопросе гармонизации психофизиологии человека, в первую очередь необходимо остановиться на двух параметрах такой вокализации. Это качество тембра и вибрационные ощущения поющего человека. Начиная работу с любым человеком – и будущим певцом, и клиентом, пришедшим за психотерапевтической помощью, я, прежде всего, определяю те характеристики тембра его голоса, которые наиболее точно выражают потенциал его личности. Дело в том, что для человека, никогда не обращавшего внимание на нюансы звукоизвлечения, а такие люди составляют большинство, голос представляется некой объективной данностью, абсолютно неважной в процессе его жизнедеятельности и поэтому не нуждающейся в корректировке. Голос робкого человека будет тихим и тусклым, социально активный нарцисс будет говорить преувеличенно громко, и обоим людям кажется, что так было всегда, и так будет всегда. Связь между качеством голоса и структурой личности человека не кажется очевидной, а, между тем, такая связь есть. Отвечая на требования, предъявляемые ему социумом, любой человек, начиная с раннего детства неосознанно формирует стратегию выживания и достижения желательного для него социального положения. Такая адаптация создает определенную психофизиологическую структуру, имеющую устойчивые сценарии физиологических и психических реакций. И все эти сценарии проявляются в стратегии его социального поведения, выражаясь либо напрямую, либо камуфлируя его подсознательные страхи. Мы не будем подробно останавливаться на этом вопросе, он досконально изложен в моих книгах и имеет только косвенное отношение к обсуждаемой здесь теме. Главным выводом этой концепции является то, что голос человека и реакции его тела являются проекцией и основным выразителем глубинных подсознательных процессов, происходящих в его психофизиологии и влияющих на состояние его здоровья, психики и социальной реализации. И целенаправленное изменение параметров звукоизвлечения и пластики тела, в совокупности с терапией психики, способно изменить деструктивные психофизиологические сценарии и кардинально улучшить качество жизни человека. Именно в этом мне видится смысл бытового пения и танца, неосознанно используемого людьми на протяжении тысячелетий, разумеется, в гораздо более мягком виде, чем это происходит на моих терапевтических сессиях.

Итак, в нашем исследовании мы будем опираться на два параметра голоса человека, имеющего первостепенное значение с точки зрения терапии его психики и физиологии. Первый из них – качество тембра. В голосе абсолютно любого человека, вне зависимости от его способностей к пению, есть ограниченное количество нот, обычно в диапазоне от терции до квинты, имеющих все качества голоса профессионального певца. Такой голос обладает красивым тембром, звучностью, полетностью и т.д., что для его обладателя является полнейшей неожиданностью. В самой этой мысли нет ничего принципиально нового, она является базисом немецкой вокальной школы и называется концепцией «примарного тона». Автором этой концепции был немецкий педагог и теоретик вокального искусства Ф. Шмитт, описавший данный принцип в середине XIX века [11]. Далее ее развил теоретически и успешно применил на практике ученик Шмитта Юлиус Гей [12]. Немецкие педагоги определяли несколько нот в голосе своих учеников, которые звучали наиболее естественно и красиво, и переносили, в процессе занятий, такое звучание тембра на весь диапазон голоса, необходимый для профессионального пения. Однако, они имели дело с уже сформированными природой нотами, пусть и ограниченного диапазона, без данного условия никто не начинал обучение будущего певца. В нашем же случае, этот «примарный тон» необходимо было еще найти и очистить от чужеродных примесей.

Для достижения этой цели я обращаю весь фокус внимания на обертонный состав тембра голоса человека. Любому музыканту известно, что звук не является монолитной структурой, а состоит из обертонов – призвуков, определяющих спектр звучания того или иного тона. Одна и та же нота может звучать ярко и звонко, если в ней преобладают высокие обертоны, либо «глубоко и бархатно», если ее основу составляют низкие обертоны. В вокальной педагогике принято группировать обертонный состав голоса, разделяя его на форманты. Высокая певческая формата выражает преобладание обертонов в диапазоне 1800—3500 Гц, средняя форманта – 800—1800 Гц, низкая – 200—1200 Гц. Наиболее полно и обоснованно важность концентрации внимание на обертонном составе голоса выразил корифей теоретических аспектов вокального искусства В. П. Морозов в своих работах [13,14].

Начиная процесс настройки голоса человека, я стремлюсь выявить те индивидуальные характеристики тембра, которые позволят его голосу обрести мощь и красоту звучания, соответствующие определенным эстетическим стандартам. Не каждый человек может стать профессиональным певцом, для этого необходимо наличие и эстетического чутья, и способности к выражению эмоций, и запредельный уровень мотивации, и колоссальное количество других компонентов, составляющих многосоставной феномен профессионального артиста. Но, повторюсь, абсолютно у каждого человека есть несколько нот в диапазоне голоса, звучащих в рамках критериев профессионального пения.

Технология процесса поиска этого «примарного тона» голоса не имеет отношения к теме данной работы, она многократно описана мной в обозначенных выше монографиях, однако одну особенность этого процесса изложить необходимо. В большинстве случаев, определение уникального обертонного состава тембра голоса человека заключается в активизации группы обертонов, входящих в низкую певческую форманту (НПФ), лежащую, как мы помним, в диапазоне 200—1200 Гц. Эта закономерность долгое время определялась мной на слух, пока в 2023 году не было проведено исследование изменения обертонного состава голоса моих учеников с помощью специализированной акустической аппаратуры [15]. Исследование было проведено доцентом консерватории Санкт-Петербурга Е. Ш. Давиденковой-Хмара и оно полностью подтвердило вывод об активизации зоны НПФ в процессе настройки голоса человека на индивидуальную частоту его тембра (ИЧТ), работа с которой и запускает процесс гармонизации его био-психо-социальной системы.

Этот феномен можно объяснить, если вспомнить, что любая аффектация сопровождается повышением тембра голоса, активизируя присутствие в нем высокой певческой форманты (ВПФ). Когда люди ругаются, их голоса приобретают визгливый оттенок, эта же краска голоса характерна для любого демонстративного аффектированного поведения, когда человек стабильно, либо в течение короткого периода времени находится в состоянии эмоциональной взвинченности. Данная особенность обычно сопровождается и ускорением темпа речи, становясь еще одним пазлом истерического состояния человека.

Эти процессы, имеющие психическую природу, и затрагивающие область социальных отношений, не могут не отражаться на физиологической системе. Перевозбуждение психики провоцирует активизацию симпатической системы, выделение адреналина и кортизола и т. д. Понижая обертонный состав тембра голоса человека мы приводим его психофизиологию в более сбалансированное состояние, гася негативный эффект аффектации.

Следующим параметром звучания голоса, влияющим на процесс гармонизации его психики и физиологии, является организация правильных вибрационных ощущений. Важность этого компонента вокала также была описана В. П. Морозовым [16,17], являющимся, на мой взгляд, автором самой полной и достоверной теории голосообразования на сегодняшний день. Ощущение вибрации в теле певца, плавное и равномерное распределение звукового потока является одним из важнейших факторов контроля качества звука, дающего гораздо более объективную картину звучания во время пения, чем слуховые ощущения. Мой подход к поиску ощущения резонанса в корне отличается от доминирующей в настоящее время установки вокальной педагогики, советующей направлять звуковой поток вверх, в лобные пазухи, называемую зоной «вокальной маски». Такой звук активизирует высокую певческую форманту, приобретает звонкость и блеск, способен «прорезать» звучание оркестра и заполнить звуком зрительный зал. Однако эта манера звукоизвлечения сопряжена со значительными физическими усилиями и зачастую заставляет работать организм певца в режиме неоправданного перерасхода энергии. Именно это, на мой взгляд, является одной из причин существенной деградации качества пения современных певцов, по сравнению с мастерами belcanto.

Начиная поиск вибрационных ощущений, я советую ученикам направлять звук не вверх, в направление головы, а вниз, добиваясь ощущения резонанса во всем теле, включая ноги. Используя в качестве резонатора все тело целиком, а не какую-то его часть, мы добиваемся равномерного распространения звуковой волны, исключающего спазмирование групп мышц, участвующих в процессе голосообразования. Эта задача может быть реализована только при идеальной синхронизации работы гортани и диафрагмы, возможной при достижении определенного порога расслабления психики и физиологии. Напомним, что в данном случае речь идет о человеке, никогда не занимавшимся пением. Профессиональный певец может не соблюдать это условие, его вокальный аппарат за годы обучения вырабатывает множество адаптивных стратегий, позволяющих полноценно звучать на зажатых мышцах, но, в случае пения непрофессионала, мышцы должны быть одновременно активны и расслаблены.