План как основа построения пространства в архитектуре, как базовое начало построения любой сложной многомерной формы является фундаментальной темой, раскрывающей геометрическую и концептуальную природу архитектурного проектирования. План не просто служит чертежом, он является матрицей, через которую реализуется идея здания, его структура, функция и образ.
План это первичная архитектурная матрица, с него начинается проектирование любого здания или объекта.
Что такое план для непосвященного в архитектурную терминологию человека?
Строго говоря, это горизонтальное сечение здания, показывающее расположение стен, окон, дверей, мебели, маршрутов движения и других элементов на определённой высоте от уровня пола. Но в более широком смысле, план это первый шаг в организации пространства.
Он задаёт:
– пропорции,
– ориентацию в пространстве,
– ритм,
– взаимодействие между элементами,
– соотношение пустот и объёмов.
План не изображение, а инструмент мышления архитектора, потому-что
это система координат: ординаты, оси, модульность,– будущего здания.
Геометрическая основа план строится на основе системы координат – системы ординат, которая позволяет точно определить положение любого элемента в пространстве.
Основные понятия, применяемые при разработке плана:
– оси: продольные и поперечные линии, относительно которых строится композиция.
– модуль: минимальная единица измерения, повторяющаяся для создания целостной системы.
– привязка к сетке: использование координатной сетки для точного размещения колонн, стен, проёмов.
Эта система даёт возможность перейти от абстрактного замысла к реальному строительному решению.
План как «генетический код» архитектуры.
Любое сложное трёхмерное или даже четырёхмерное (включая время, движение, восприятие) здание имеет двумерный прототип – план. Именно здесь закладывается:
– композиционная структура (центральная, линейная, радиальная и т.д.);
– функциональная организация;
– циркуляция людей;
– взаимосвязь внутреннего и внешнего пространства.
Даже самые авангардные, органичные или деконструктивистские формы начинаются с чёткой планировочной матрицы.
Рассмотрим исторические примеры.
Классическая архитектура.
В древнегреческих храмах план всегда строился на основе пропорциональных систем, например, золотого сечения. Оси колонн, расстояние между ними, отношение длины к ширине – всё было выверено до мелочей.
Андреа Палладио
Его планы вилл были совершенными геометрическими схемами, где каждый элемент имел своё место и значение. В плане уже содержалась идея симметрии, баланса и гармонии.
Ле Корбюзье
Его теория «Дом это машина для жилья» подразумевала функциональный план, где каждая зона была чётко разделена и соответствовала определённой жизненной функции. Он также активно использовал изобретенную им систему модулор – систему пропорций, основанную на теле человека.
Заха Хадид, Фрэнк Гери
Даже в их текучих, органичных формах скрывается геометрическая база, часто созданная на основе сложных компьютерных алгоритмов. План остаётся отправной точкой.
План как основа для перехода к другим измерениям, от 2D к 3D и далее.
План это основание для вертикального развития здания. С помощью плана можно:
– организовать этажность;
– спроектировать лестницы и лифты;
– создать объёмную композицию.
Более того, современные подходы рассматривают план как начало временного опыта – то есть, как основу для организации движения, восприятия во времени, взаимодействия с окружающей средой.
План как упорядочивающий элемент хаоса.
В условиях сложных городских условий, плотной застройки, противоречивых требований заказчика и нормативов именно план становится инструментом упорядочивания. Он помогает:
– сохранить ясность композиции;
– управлять пространственными отношениями;
– создать структуру, внутри которой возможно развитие.
План в цифровой эпохе.
Сегодня план может быть:
– параметрическим – меняться в зависимости от заданных условий;
– интерактивным – адаптироваться под поведение пользователя;
– динамическим – моделироваться в реальном времени.
Но даже в этом случае первичность плана как начального этапа проектирования остаётся неоспоримой.
В заключение подведем итог, а именно – план не просто чертёж, а архитектурный алгоритм действия. Он содержит в себе:
– структуру,
– логику,
– эмоцию,
– функцию.
План это начало отсчёта любых пространственных преобразований, будь то классическое здание или самая смелая экспериментальная форма. План основа, через которую архитектор переводит свои идеи в материальный мир.
И, наконец, план это не конец, а начало всего в архитектуре.
Рассмотрим роль простых геометрических фигур (плоских и объемных) в формировании пространства в архитектуре.
Архитектура это искусство создания пространства, где важную роль играют простые геометрические фигуры – как плоские (круг, квадрат, треугольник), так и объемные (куб, цилиндр, пирамида, сфера), все они являются фундаментальными элементами, из которых складывается архитектурный язык. Они не только определяют внешний облик зданий, но и формируют восприятие пространства, структуру композиции и эмоциональное воздействие на человека.
Простые геометрические фигуры по сути строительные блоки архитектуры. Они помогают организовать пространство, создавать эмоциональный и визуальный баланс, передавать идею и смысл. Начиная от древних храмов и заканчивая современными небоскрёбами, геометрия остается универсальным языком архитектуры, объединяющим эстетику, функциональность и технические решения, основанные на законах строительной физики.
Геометрия это математическая основа построения любого архитектурного объекта. Простые геометрические формы обеспечивают:
– пропорциональность и симметрию, которые создают ощущение устойчивости и гармонии;
– разумную простоту, поскольку они легко рассчитываются и реализуются в строительстве;
– эстетическую выразительность, позволяя создавать как минималистические, так и сложные декоративные решения.
Плоские геометрические фигуры основа любой архитектурной композиции.
Плоские фигуры служат базовыми элементами в планировке зданий и организации фасадов:
– квадрат и прямоугольник это символы устойчивости, порядка, практичности, часто используются в классической архитектуре, модульном строительстве;
– треугольник придает динамику и напряженность в любой композиции, используется в кровлях, фронтонах, конструктивных деталях как элемент пространственной жесткости;
– круг и овал создают ощущение целостности, бесконечности, движения, часто применяются в ротондах, куполах, окнах.
Объемные геометрические тела являются всегда производными от плоских фигур.
Объемные фигуры создают трехмерную структуру архитектурного пространства:
– куб это воплощение стабильности, ясности, равновесия, часто используется в современной архитектуре для выражения минималистической простоты формы;
– сфера символ совершенства, гармонии, вечности, редко используется в полном виде, но ее части встречаются в куполах и сводах;
– пирамида мощная, энергетически устойчивая форма, использовалась еще в архитектуре древнего Египта.
Пример использования простых форм в архитектуре: проект дома садовника в г. Шо Клода-Николя Леду, дома-кубы в Роттердаме, пирамида Лувра в Париже.
Зададимся вопросом, как геометрия влияет на восприятие пространства?
Вертикальные линии и формы (например, высокие цилиндрические башни или триумфальные колонны) усиливают ощущение величия, духовности.
Чистые поверхности (кубы, прямоугольники) создают ощущение покоя и устойчивости.
Круглые и овальные формы делают пространство более мягким, текучим, способствуют движению взгляда.
Треугольники и пирамиды добавляют динамики, направляют взгляд вверх.
Древние культуры, такие как египтяне, греки и римляне активно использовали геометрию для передачи космологических и философских идей.
В Средневековье и Возрождение активно экспериментировали с пропорциями, часто использовали принцип «золотого сечения».
В Модернизме 20 века любили использовать упрощенные формы, демонстрируя приверженность к использованию чистой геометрии в проектировании зданий.
В современной параметрической архитектуре внедрение компьютерного моделирования позволило переходить к сложным, но все же основанным на геометрии формам.
Современные подходы использования геометрических форм.
Сегодня архитекторы продолжают использовать простые геометрические формы, но всё чаще комбинируют их или трансформируют:
– модульность и повторяемость простых геометрических фигур используется в массовом жилищном строительстве;
– деконструкция формы и разрушение классических геометрических правил осуществляется ради получения новых художественных эффектов;
– биоморфные формы, применяемые в параметрической архитектуре, хотя и кажутся негеометричными, но на самом деле сконструированы на алгоритмах параметрической геометрии.
Масштаб в архитектуре является ключевым элементом восприятия пространства и формы и напрямую связан с человеком как центральной фигурой в архитектурной композиции.
Масштаб определяет, как мы ощущаем здания, интерьеры и городскую среду. Он влияет на эмоциональное восприятие, психологическое состояние и даже поведение человека в пространстве.
Масштаб это производная от размера человека.
Архитектура всегда создается для человека, поэтому естественно, что масштаб строится на основе человеческих пропорций. Это можно проследить с древнейших времен.
Примеры из истории:
– антропометрия, т.е. использование тела человека как канона – системы пропорций, которой определяли взаимосвязь всех частей здания между собой: пядь, локоть, фут, шаг;
– золотое сечение и пропорции человека, как у Леонардо да Винчи с его «Витрувианским человеком», которые подчеркивали связь между гармонией человеческого тела и архитектурными формами;
– классическая архитектура Древней Греции и Рима: колонны, портики, высоты потолков – всё было рассчитано так, чтобы соответствовать человеческому росту и сохранить соразмерность частей здания между собой.
Функциональный подход:
– высота дверей (~2 метра), ширина ступеней, высота перил, расстояние между мебелью, всё это строится исходя из средних антропометрических данных человека;
– такие параметры обеспечивают удобство, безопасность и комфорт в использовании пространства.
Рассмотрим масштаб как художественный прием в архитектуре.
Архитекторы часто используют масштаб не только функционально, но и как одно из средств выразительности, чтобы вызвать у зрителя определенные эмоции, удивление или трепет. Это уже игра масштабами.
Цели использования масштаба как художественного средства:
– создание эффекта величия, мощи, торжественности;
– подавление или возвышение человека в пространстве;
– контраст и драматизм;
– сюрреалистический или фантастический эффект;
– усиление символики здания.
Техника игры масштабами.
Гигантский масштаб часто используется в общественных, государственных, религиозных сооружениях: соборах, дворцах, правительственных зданиях. Для того, чтобы человек чувствовал себя частью чего-то большего – государства, веры, истории.
Примеры:
– Колизей в Риме, Кафедральный собор в Кёльне, где человек кажется крошечным перед величием архитектуры;
– Современная архитектура: небоскрёбы, спортивные стадионы, торговые центры, где человек является частью масс, захваченных одной идеей.
Миниатюрный или интимный масштаб часто используется в жилых домах, кафе, библиотеках, парковых павильонах для того, чтобы создать чувство уюта, безопасности, уединённости.
Примеры:
– замкнутые внутренние дворики, узкие улицы старых городов.
Игру с масштабом внутри одного пространства архитектор может использовать, чтобы усиливать впечатление от визуального эффекта.
Пример:
– вход через узкий коридор в огромный зал (например, в театре или храме);
– лестницы с использованием приема обратной перспективы, когда нарушаются законы линейной перспективы.
Психология восприятия масштаба.
Человек оценивает масштаб не только глазами, но и всем своим опытом, на основании той культурной традиции, внутри которой он сформировался:
– эмоциональный отклик, когда гигантские здания могут вызывать благоговение, страх или чувство собственной ничтожности;
О проекте
О подписке
Другие проекты