Цитаты из книги «Как писать о современном искусстве»

Теоретик искусства Борис Гройс предположил, что тексты об искусстве служат «защитным покровом» для необычных произведений: ведь те приходят в мир обнаженными и просят одеть их в слова[14].

избитый арт-жаргон одинаково бесполезен для автора и скучен для читателя.

Стремясь поддержать искусство, не стоит падать ниц перед ним.

Критик должен снова и снова доказывать, что его информации и мнению можно доверять. Он теряет наше доверие, стоит нам заподозрить его в некомпетентности, торопливости или, что хуже всего, в корыстном фаворитизме.

Неопытные авторы повторяют типичные ошибки: ♦ их тексты рыхлы, плохо структурированы и изобилуют специальной терминологией; ♦ их язык лишен образности, идеям не хватает развития, логика страдает, знания фрагментарны; ♦ их выводы не основаны на художественном опыте, поскольку этого опыта у них нет; ♦ им не удается донести до читателя ни смыслы, которые они находят в современном искусстве, ни его связи с окружающим миром.

Даже самый откровенный коммерческий призыв должен в арт-мире имитировать стиль серьезной, независимой и непредвзятой художественной критики.

Любой текст, подписан он или нет, выражает точку зрения конкретного человека или группы людей и не является объективным.

Чем больше искусства вы знаете и видите, тем лучше вы будете писать о нем.

Научиться хорошо писать об искусстве стоит, таким образом, хотя бы потому, что хорошее искусство этого заслуживает.

Вы должны собрать точную информацию, а затем поведать читателю о том, что вы думаете и почему.