Отзывы на книги автора «Эндрю Форд»

Как в нашей юности по телевизору угадывали песню с трёх нот, так теперь в книгах можно рассказать историю музыкальной культуры от древних пещер до цифрового века на 224 страницах! Эндрю Форду это удалось с поправками на отдельные нюансы. Во-первых, подразумевается, что вы кое-что да понимаете в музыкальной теории. Хотя бы на примитивном уровне, ибо времени объяснять базу у автора, разумеется, не будет. Конечно, вы сможете по ходу пьесы неоднократно уходить в Интернет и продлевать удовольствие за счёт самостоятельного изучения вопросов, но нравится "внеклассное чтение" далеко не всем.

Во-вторых, под историей музыки Форд и другие, само собой, имеют в виду историю западной музыки. Притом что экскурсы в историю будут затрагивать Китай, Ближний Восток и Латинскую Америку, всё равно принципов европацентричности никто не отменял. Это условность, но такова судьба, поскольку стандарты устанавливали в Старом Свете (и немного в США).

В-третьих, автор из-за самого формата (того самого – краткого) просто "съел" современность. Сегодня мы не можем представить свою жизнь без цифровой музыки, а тут у Форда всё не так. Точнее – никак. Да и в принципе последнему столетию могли бы уделить больше внимания.

Если же принять все эти условности, то "Кратчайшая история музыки" представляет собой разбухшее и увлекательное эссе с достаточной долей академичности, временами напоминающее лекцию для студентов на первых курсах непрофильных вузов. Обширная фактология и даже чрезмерное содержание не мешают книге читаться влёт и более-менее уложить себе в голову хронологию и основные события. После этого можно уже брать подробные исследования, посвящённые каждому периоду или отдельным музыковедческим нюансам.

В моих руках оказалась прекрасная книга. Как мало, оказывается, мы знаем о музыке, которая окружает нас везде и стала неотъемлемой частью нашей жизни.

"Кратчайшая история музыки: от Древнего мира до наших дней" Эндрю Форта  затрагивает много важных и интереснейших тем:  музыкальную историю, возникновение музыкальных нот и системы записи звуков, звукозапись, как она появилась, коммерциализация музыки и многое другое.

Автор ссылается на то, что классическая музыка - это линейная история постоянного прогресса, эволюции, где каждый последующий этап вытекает из предыдущего. Именно поэтому большое внимание в тексте уделено истории развития музыки, стилям, музыкальным направлениям и музыкальным инструментам. Но кроме всего прочего автор обращается к музыке, незаписанной нигде и передающейся из поколения в поколение как вид народного творчества.

Назовите мне хоть одну любую страну или племя, где не было бы музыки вообще. Музыка рождается с нами и провожает нас в последний путь. Но мы так мало о ней знаем, принимая за нее то, что нас окружает в моменте.

Не скрою, я сама очень интересуюсь музыкой, разными музыкальными инструментами, просвещаю себя и так же пытаюсь воздействовать на дочь. И попробую познакомить Арину с отдельными главами или страницами этой книги. Ученику музыкальной школы очень полезно знать, что есть не только скрипка, валторна, фортепиано и аккордеон, но и диджериду (духовой инструмент аборигенов Австралии), валиха, акотинг, различные виды духовых, которые остались в единичных экземплярах, такие например как флейта из кости крыла стервятника (костяные флейты), которые умудрялись изготавливать древние люди, не имея никаких инструментов.

Из книги читатели узнают много интересного о системе нотации, которая возникла очень давно. Мы узнаем, кто изобрел это "злосчастное" (по мнению моего ребенка))) сольфеджио - Гвидо Аретинский, прим.XV век...

Есть в книге информация, которая конечно предполагает уже наличие определенных знаний в музыке. Например, когда заходит речь о видах гамм - хроматическая, диатоническая - но этим меня книга наоборот порадовала, потому что видно, что есть ориентир не только на новичков, но и на людей с углубленным бэкграундом.

Ну и нельзя не упомянуть, что автор все время возвращается к европейской классической музыке, вспоминая Баха, Бетховена, Вивальди и прочих любимых нами классиков.

Мой небольшой вывод: если вы любите музыку, и вам периодически интересно, как она возникла, если вы восхищаетесь различными музыкальными инструментами, любите послушать как классику, так и модерн, вам однозначно нужно познакомиться с этой книгой. Уверена, вы узнаете как много нового, так и много действительно важного.

— вихрем пронеслась по истории музыки от древности до современности. ️

Сжатый в алмаз экскурс, как использовалась музыка на протяжении всей истории и какие изменения претерпевала. Здесь затрагиваются такие темы как музыкальные традиции, продажа музыки, переосмысление искусства и влияние звукозаписи на развитие музыкальной индустрии.

Что из фактов мне сильно понравилось: музыка может быть рабочим инструментом! Например, колыбельные, песни моряков и рабов на плантациях, солдатские речевки — у всех этих мелодий есть ритм, дирижирующий движениями и задающий темп работы инструментами.

Я думала, книга подойдет для всех, даже новичков в этой теме, но мне было немного сложновато. Я постоянно что-то гуглила, особенно как выглядят инструменты. Как оказалось, я сильно дальше от музыки, чем я предполагала.

Это и правда кратчайшая история. Книга малюсенькая, но фактов тут упаковано совсем не по размеру. Поначалу мне даже показалось, что книга будет очень уж хаотичной. Открывающая глава похожа на мозаику из очень разных кусочков, которые, как мне казалось, воедино не складываются. Хотя смотришь на них отдельно — очень интересно! Но дальше все пошло куда лучше. Как только автор перестал искать ответ на то, что же есть музыка в нашей жизни, и перешел на рельсы исторического материала, то сразу книга стала куда более структурированной.

Впрочем, утверждение, что все здесь будет понятно даже тем, кто о музыке ничего не знает — не совсем верное. Часть материала не слишком легкая для восприятия. У меня есть некоторые базовые знания о музыке, но все эти термины меня откровенно усыпляли. Понятно, что без них трудновато объяснить, почему тот или иной творец значительно повлиял на музыкальную историю, но как будто бы в некоторых моментах хотелось легкости. Да и иллюстративного материала несколько не хватает. Тут есть чудесные архивные фото и другие изображения, но не хватает возможности сразу посмотреть, например, на необычные музыкальные инструменты, о которых идет речь. У меня, конечно, миллион закладок в книге, потому что хочется еще многое погуглить после.

С одной стороны, автор проходится по верхам, обрушивая на читателя лавину информации. С другой — некоторые факты тут замечательные, мне бы в голову не пришло искать информацию об этом. Например, про незаметных женщин в музыке. Про музыкальную культуру Японии и других стран. Про влияние звукозаписи (это сейчас мы любим пожаловаться, что какое-то исполнение не так хорошо, как оригинал, а раньше "оригинала" и не было, это очень заставило меня переосмыслить мое отношение к музыке). Какие-то темы раскрыты подробнее, а каким-то почти не уделяется внимания. Про популярную музыку XX века, к примеру, тут вообще практически ничего нет. Что кажется мне упущением, потому что было бы интересно подробнее узнать, как мы пришли к этому.

Короче говоря, книга наверняка понравится даже тем, кто не особо интересуется музыкой. Вероятно, придется через какие-то части текста продираться, а можно с чистой совестью пропускать их. Но в общем и целом, и объем, и наполнение тут довольно неплохие. Для базового экскурса книга более чем подойдет. Да и понятно становится, куда можно копать дальше.