Отзывы на книги автора «Джейсон Шрейер»

Так как мне очень понравилась предыдущая книга писателя Джейсон Шрейер - Кровь, пот и пиксели. Обратная сторона индустрии видеоигр , то я сразу же, не раздумывая, приступила к чтению этой.

При всей своей популярности индустрия видеоигр, безусловно, недопонимаема. В 2020 году видеоигры принесли примерно 180 миллиардов долларов - больше, чем Голливуд и спорт Северной Америке вместе взятые. Однако в то время как миллионы игроков с радостью встречаются в виртуальных мирах, многие из этих хитовых игр имеют гораздо более мрачную подоплёку - кризис на рабочем месте, массовые увольнения, постоянная нестабильность и переработки. В книге Press Reset Джейсон Шрайер описывает всё это в безжалостных деталях. В книге представлены рассказы от первого лица разработчиков игр, пострадавших от увольнений в Irrational Games (BioShock), 38 Studios (Kingdoms of Amalur: Reckoning), Visceral Games (Dead Space) и других известных студиях. Во многих отношениях это более страшная история, потому что она показывает, что даже успех может привести к распаду студий и потере людьми работы. То, насколько неустойчива и нестабильна индустрия, шокирует, если учесть, что эти вещи довольно известны.

В девяти главах эта книга рассказывает об этих разработчиках - их карьере, успехах и неудачах, а также о закрытии студий, которое связывает их истории воедино. Попутно Шрайер раскрывает многие системные проблемы, стоящие за этими закрытиями, - от нерационального использования ресурсов до корпоративной жадности. Также ставится несколько важных вопросов: "Что будет дальше для этих разработчиков?" "Для индустрии в целом?" В поисках ответов Шрайер возвращается к одному и тому же главному тезису: игровая индустрия в корне сломана и нуждается в исправлении.

Читая эту книгу, вы понимаете, насколько сложно создавать игры: обычно над одной и той же игрой работают сразу несколько студий, часто разбросанных по разным городам или даже континентам. Многие из этих игр даже не увидят свет, потому что издатель может внезапно решить, что проект недостаточно хорош. А если игра и выходит, то не всегда это означает, что проект будет успешным: не каждая игра может стать The Witcher - или какой бы ни была ваша любимая игра. Не все игры, упомянутые в книге, были мне неизвестны и, по словам Шрайера, в той или иной форме оказались провальными. Это полностью противоречит многочисленным жертвам, на которые идут создатели, о чём мы узнаём на протяжении всей книги. Работники индустрии отдают все свои силы, как в плане времени жизни, так и в плане качества жизни, только чтобы исполнить свою мечту - создавать игры.

Больно видеть и читать, сколько боли и неуверенности было в некоторых играх, которые я полюбила за эти годы. И хотя небольшое количество успешных спин-оффов, инди-проектов и фрилансеров в книге вселило в меня надежду на устойчивую, объединённую в профсоюз развивающуюся индустрию, становится ясно, что это лишь абсолютно малая часть общей картины. Картины, в которой подавляющее большинство разработчиков игр не только не получают должного вознаграждения за своё время, потерянное из-за сбоев, ошибок в планировании и злопыхательства руководителей, но и теряют дружбу, средства к существованию из-за всех проблем, связанных с быстро меняющимся миром разработки игр, - а ещё и здоровье, связанное с жизнью в неопределённости, неизвестностью, выдадут ли вам зарплату в следующем месяце, с необходимостью жить в офисе, уходя домой только на сон (если вообще уходят).

Я могу настоятельно рекомендовать эту книгу всем, кто интересуется тонкостями работы индустрии разработки видеоигр, а также всем, кто хочет узнать, почему самая прибыльная индустрия развлечений в мире так напряжённа и трудна. И её определённо стоит прочитать, даже если вы не самый большой любитель игр.

Разработка видеоигр - очень сложный процесс. В большинстве случаев это настолько масштабный, дорогостоящий и длительный процесс, что попытка описать его в одной главе - задача невыполнимая. В книге «Кровь, пот и пиксели» предпринята попытка рассказать истории десяти игр в десяти главах - от огромных студий, таких как BioWare (Mass Effect, Dragon Age), The CD Project Red (The Witcher) и Bungie (Halo, Destiny), до небольших команд из пяти человек, таких как Yacht Club Games (Shovel Knight), и вплоть до разработчика одиночных игр Эрика Барона (Stardew Valley). В значительной степени это удалось. Книга точно передаёт безумную сложность создания игры (не говоря уже о создании успешной игры) и преподносит её в увлекательном, легко читаемом формате. Читать о том, как создавалась каждая из этих игр, было очень увлекательно. Я стала гораздо лучше понимать трудности и успехи каждой игры.

Здесь нет ничего нового или откровенного (за исключением, может быть, последней главы, в которой подробно рассказывается о злополучной Star Wars 1313 и закрытии LucasArts, причём многие детали я раньше не слышала и не читала) - для тех, кто следит за новостями индустрии видеоигр, всё это общеизвестно, - однако вся информация, скомпонованная в виде глав, а не разбросанная по множеству новостных статей и блогов, позволяет очень увлекательно освежить её.

Разработчики игр, возможно, заслуживают награды как самые перегруженные работой/недоплачиваемые + наименее уважаемые/непонятные в творческой индустрии (которая и так тревожно склонна ко всем этим проблемам).

Мне понравилось то, что она написана человеком, активно работающим в индустрии видеоигр, и в определённой степени адресована людям, которые любят игры и понимают, как работает цикл разработки программного обеспечения. Шрайер не останавливается на объяснении каждой игры, о которой он упоминает: он просто предполагает, что читатель знает, о чём он говорит, и делает описания короткими и милыми (не говоря уже о том, что большинство игр, о которых он рассказывает, - это игры уровня трипл А (ААА), поэтому они не требуют особых объяснений). Очень понравилось большое количество сносок: например, описание таких распространённых игровых терминов, как "лут", "NPC" и "RTS", и объяснение разницы между "первым лицом" и "третьим лицом".

Я неравнодушна к закулисью и ещё больше люблю наблюдать за тем, как кто-то работает над своим горячо любимым проектом, и эта книга нашла во мне отклик по обеим темам. Услышать, как люди преодолевают препятствия на пути к созданию того, во что они верят, - это не просто приятное чтение, но и источник вдохновения для таких, как я.

Если вы любите видеоигры, я настоятельно рекомендую «Кровь, пот и пиксели». Даже если вам не нравится тематика, и вы просто любите заглянуть за занавес творческой индустрии, всё равно стоит прочитать, чтобы убедиться в страсти некоторых художников и понять, как что-то может возникнуть из ничего (и как некоторые вещи, особенно корпоративные решения, могут встать на этом пути).

Не знаю почему, но как только я прочла название книги (случайно), дико захотела её прочитать. И эмоции у меня остались только положительные.

Язык книги очень простой, легкий, много специфичного для этой сферы - юмора.
Иногда может показаться затянуто, на этапе, когда шла длительная разработка или споров, выборов и тд.

Кто-то отдыхает за детективами, романами, а я прям на этой книге отдохнула. Здесь нет ,жизненно для меня, важной информации, нравоучений, технических моментов. Просто, читаешь и получаешь дикое удовольствие, тк все проекты, которые представлены в книге - знаю и играла.

Думаю, что самая любимая и смешная глава будет у большинства - Tht Witcher 3. Оно и понятно! Уже ставшая культовой - игра и такая невероятная история студии разработчика. Плюс очень увлекательный процесс создания.

Wicher 3 росла, эта тяга к реализму начала приводить к осложнениям. В какой-то момент команда Тоста заметила серьезную проблему с Веленом: там было слишком много еды. "изначально подразумевалось, что в Велене голод, - говорит Тост. - То есть людям там еды не хватает". Но почему-то один художник по окружению наполнил многие дома в Велене колбасов и овощами. Дизайнерам уровней это не давало покоя, так что они потратили много часов на то, чтобы прочесать все деревни Велена, отбирая у людей еду, как эдакие антиподы Робин Гуда. "Нам пришлось проверить все дома в этой зоне и убедиться, что еды мы оставили как можно меньше" - говорит Тост.

В одном из ранних квестов под названием "Дела семейные" Геральт знакомится с Кровавым бароном - местным правителем, у которого есть информация о Цири. Чтобы Барон этой информацией поделился, Геральту нужно отыскать его пропавших жену с дочерью. Но по мере развития событий выясняется, что в пропаже виноват сам Барон - он пил, бил жену и в целом вел себя как последняя скотина. Нор теперь он, кажется, раскаивается. Вы его простите? Попытаетесь помочь ему наладить отношения с семьей? Поможете выкопать и экзорцировать демонический зародыш мертворожденного младенца, закопанный него во дворе? ( The Witcher 3 не стесняется выводить важные вопросы на новый ровень).

Очень много подробностей вызывали во мне восхищение стойкости людей, веру в то дело, которым они занимаются. Вообще, это здорово делать игры в которые играют миллионы людей. Очень рада, что эта книга попалась на моем пути.

...комната, где разработчики поджигают себя - и горят. Может, только так и делают игры.

Введение За шедеврами в игроиндустрии часто скрываются тяжелейшие условия для разработчиков. Переработки, сокращение работников, риски, отчаяние и многое другое. Эта книга даст вам возможность посмотреть на обратную сторону разработку видеоигр...

Мысли В книге представлено описание разработки 10 игр. Diablo III, Uncharted 4, Witcher III и другие. Каждая глава - это отдельный рассказ об одной из игр. И это отличная задумка, ведь подаётся информация интересно. Кратко, но при этом сохраняя нужные детали. Эмоционально, когда дело доходит до определённых событий. Да и написано это не сухо, слог довольно легкий и автор не перегружает книгу излишними терминами.
В общем, все параметры хорошей истории. Но самое удивительное то, что всё это происходило на самом деле. Сюжетные повороты являются реальными событиями для людей.

Книга не приукрашает разработку видеоигр. Это довольно тяжелый процесс, который выматывает как психологически, так и физически. Переработки по 14 часов в сутки в течении месяцев, эмоциональное выгорание, редкая возможность увидеть семью. Всё это не редкость в мире видеоигр.

Кое-кто говорит, что кранч - признак плохого руководства, неудачного управления проектом; и если сотрудники месяцами работают по четырнадцать часов в день, обычно еще и без доплаты, то это просто бессовестно. Другие недоумевают, как можно делать игры без этого.

Любой, кто проводил за одним и тем же проектом много времени, знает, как приятно довести его до конца, - и знает, что, когда он доделан, хочется больше никогда его не видеть.

Вывод Познавательная книга о видеоиграх. Интересное и динамичное чтение. Книга приятно удивила, и в целом, я могу её порекомендовать тем, кто интересуется видеоиграми. Особенно если одна из 10 игр его любимая.

«Если вы играете в «Dragon Age», уходите из Внутренних Земель!»

В посвященной проблемам и сложностям разработки компьютерных игр книге, пот есть, пикселей сколько угодно, самых разных, а вот крови не оказалось, в буквальном смысле и в нашем мире, по крайней мере. Не сказать, что это прямо обман в названии, но что-то близкое к нему. Зато с предисловием все предельно честно, там написали, что книга о постоянных переработках разработчиков игр, финансовых трудностях, сорванных дедлайнах, технических и социальных трудностях разработки и бесконечных багах – так все и оказалось. Из главы в главу это самое и есть, понятно, с вариациями. Если изъять из глав одинаковые для всех студий и инди-проектов аналогичные моменты, и оставить только уникальные, книжка похудеет раза в два. Но на 190 страниц хорошо смотрится сборник поэзии или рассказов, а не солидная книга о большой части закулисья разработки видеоигр, так что терпим однообразие, хотя это и не совсем того, чего ждешь после чтения аннотации. Впрочем, складывается впечатление, что обман – одна из основ игровой индустрии, например, демо-версии игры часто делаются только ради того, чтобы впечатлить игроков, журналистов или спонсоров, и не отражают будущей полноценной игры. Опять же спонсорам и игрокам вечно врут о сроках, иногда непреднамеренно, но порой и специально. Ну и обещания выполняют далеко не всегда, множество обещанных механик, игровых элементов, а то и целых миров так и остаются обещаниями. Так что и читателю грех жаловаться.

Еще одним недостатком книги является скудность рассмотренных жанров. Из 10 представленных игр, 7 относятся к ролевым играм или шутерам, и только 3 игры отличаются, это пиксельный симулятор фермы, платформер и стратегия. И сложности при разработке создатели испытывали в связи с этим похожие, не во всем, конечно, но тем не менее. А мне было бы интересно прочесть про максимально разное, например, как решались проблемы создания реалистичной физики в гоночных симуляторах, или какие приемы используют создатели хоррор-игр для создания по-настоящему страшных моментов, или как пробивали себе дорогу к популярности игры азиатских студий, или еще что-нибудь необычное.

Книга в основной своей части содержит 10 глав, каждая из них посвящена одной (преимущественно) игре от разных студий. Я не могу себя назвать заядлым геймером, из всех этих игр я слышал хорошо если про половину, а играл и вовсе только в одну – Ведьмак 3. Но ожидания от книги были хорошие, мне нравится узнавать новое, особенно в сферах, про которые мне мало что известно. И первая глава была прочитана с большим интересом, поразительная история студии, которая чуть не обанкротилась, но смогла благодаря поддержке игроков не только остаться на плаву, но и неплохо заработать – это было захватывающе, даже не смотря на то, что и про студию, и про созданную ими игру я узнал из книги впервые. Но вот чем дальше, тем сильнее меня клонило от книги в сон. Оживился я только к предпоследней главе, про разработку третьего Ведьмака, все-таки про знакомую игру читать интереснее, чем про неизвестные. Также интересна последняя драматичная глава, как игру, в которую люди вложили очень много сил и ожиданий, просто отменили «большие боссы», не желая даже разбираться в том, что важно и для создателей игры, и для ожидающих игру геймеров.

В целом, несмотря на недостатки, книга все же неплоха оказалась, возможно, человек, игравший в большее количество игр, нашел бы для себя больше интересных материалов. Но и мне книга позволила скоротать несколько часов, и чуть больше про «внутреннюю кухню» геймдизайна я узнал. И словечко «кранч» выучил, которым в отрасли обозначают сверхурочную работу, хотя не уверен, что оно мне где-либо пригодится.

Если вас Шрейер прошлой книгой не отговорил от идеи карьеры в гейм-деве, то точно отговорит в этой. Чтобы хоть как-то продвинуться, придется быть ультра-трудоголиком. Здорово ещё помогает находиться под домашним арестом из-за проблем с законом и дневать и ночевать на работе. А вместо соцпакета вам гарантированы только кранчи и выгорание, и если особенно не повезёт - есть шансы оказаться с семьей на улице без выходного пособия. Впрочем, может успеете захватить из офиса монитор или приставку - меня изрядно впечатлили картины студий, банкротившихся, пока сотрудники ходили отлить, так что всё, что оставалось бедолагам - это облутать рабочее место и бежать, пока их карточки-пропуска ещё работают.

Драматический производственный роман об исковерканных судьбах, протёртых через жернова ржавой мельницы игрового веселья. CEO больших студий вообще не интересуют игры - их интересуют активы и сделки, и если им выгодно купить ваш проект и закрыть его, несмотря на то, что игра почти готова, так они и сделают. Безнадёга пронизывает почти каждую главу.

Читать “Нажми Reset” не так весело, как “Кровь, пот и пиксели”. Там хоть что-то заканчивалось хорошо, а герои Reset-а в крайнем случае “заслуживают покой” на каком-нибудь далеком глухом ранчо. Вносит свою толику разочарования и перевод - он нормальный, а альфиновский перевод “Пикселей” был просто огненным и заставлял зачастую орать чаечкой.

Из познавательного - засевшая у многих геймеров в печёнках модель “боевых пропусков” и “сезонов” была разработана ещё в стародавние времена, чтобы бороться с тем,что люди покупали в магазинах диски с играми, играли в них, а потом возвращали диски обратно в магазин. Да уж, кто из вас когда покупал последний раз игру на диске. Я - почти двенадцать лет назад. А об сезоны с battle pass-ами страдаем до сих пор и явно будем успешно страдать и дальше.

Итого: если предыдущая книга Шрейера это просто мастрид, то про эту я такого сказать не могу. Слишком уж много имен и личных историй и слишком мало самих игр, здорово недостаёт увлекательности и разнообразия, а лучом света в темном царстве служат лишь пара последних страниц с предложением вообще не создавать игровых студий в их теперешнем бесчеловечном виде, а отправлять все задачи на аутсорс специально обученным и работающим в хороших условиях людям.

Было только вопросом времени, когда я доберусь до «Нажми Reset», т.к. к теме игровой индустрии я неравнодушна и первая книга Шрейера мне понравилась (хоть большинство историй были мне известны ещё до её прочтения).

Читается увлекательно, даже учитывая, что во многом истории героев идут по плюс-минус одному сценарию и повторяются из главы в главу. Но это и не удивительно, просто так устроен игровой бизнес и не стоит обольщаться, что с тобой такого ну уж точно не произойдёт, произойдёт.

Здесь фокус смещён на людей и их трудности, с которыми они сталкиваются выбирая работу в игровой индустрии. Шрейер от первого лица показывает какие американские горки из изматывающих кранчей и призрачных надежд порой приходится преодолевать на пути создания видео-игры, при этом не получая в конце ничего, кроме увольнения или закрытия студии.

Но наравне с печальными примерами автор показывает, как удивительно переплетаются судьбы разработчиков и из пепла закрытых студий и проектов рождаются творческие и самобытные команды, создающие то, что было бы невозможно при других обстоятельствах.

Да, не все остаются в индустрии после краха и не у всех выходят жизнеспособные проекты. А у кого-то вопреки или благодаря полученному негативному опыту получается подстроиться и выработать свою стратегию выживания в этой изменчивой индустрии.

Могу понять ту боль, стресс и сомнения, которые испытывали эти люди при очередном увольнении, вынужденных переездах через полстраны или даже через полмира, расставании с близкими и друзьями. А чего стоят внезапные увольнения / закрытия стидий, при том, что ты узнаёшь об этом, когда твой пропуск после обеда внезапно перестаёт действовать или зарплата просто не приходит в назначенный день.

Оказалось, что многие инди-проекты, вышедшие «из-под пера» и «от создателей» легендарных тайтлов мне вполне знакомы или как минимум имеются в библиотеке (благодаря книге познакомилась с Enter the Gungeon от Dodge Roll, которая неведомо сколько пылилась в моей коллекции на PlayStation).

Шрейер взял глобальные истории нескольких игровых студий и размазал их по отдельным рассказам с позиции пострадавших от игропрома людей. Заметно, как автор не одобряет Кена Левина, но, знаете, пусть идет к черту, Кен Левин — гений! Вторая причина «тройки» — прозрение автора, который теперь топит за профсоюзы, за женщин в индустрии (типа, «ахахаха, посмотрите на фотографию этой команды разработчиков, у них нет в команде женщин, что за лохи!»), а к причинам нервного напряжения в том числе относят твиты Трампа. Твиты. Трампа. Кек.

Интересная книга, которая, как показалось, больше топчется на месте, рассказывает мало нового, «прошлая была лучше» и вот это все. Спасибо, что лишний раз упрочили мою любовь к Деволвер Диджитал.

Увлекательно читать .
В книге рассказывается о том как студии перемалывают в корпоративных зубах людей и вышвыривают на улицу .
Истории о величайших провалах в индустрии.
Немного о творческих гениях которые не всегда правы, а если правы то выбирают далеко не лучшие методы решения задач .
Зацепила история про спортсмена который решил создать игру мечты и влил миллионны долларов.
На мой взгляд кто так или иначе уже прикосался к индустрии создания или продаже видеоигр стоит прочесть ради того что бы быть готовым к различным критическим и экстренным ситуациям. Тем кто любит видеоигры стоит прочесть для понимания обратной стороны и попытаться понять создателей . Хотя у нас люди не любят этого делать , а жаль.