Отзывы на книгу «Настоящие художники не голодают. Как монетизировать творчество»

Джеф Гоинс в своей книге "Настоящие художники не голодают" рассуждает о жизни творческих людей, том, как разные личности обретали славу, успех, достаток. Писатель развенчивает миф о голодном живописце, рассказывает о возможностях креативных и интересных проектов.

В главах в качестве примера приводятся Микеланджело, Дж.Гришэм, Ф.С. Фицджеральд, Стив Джобс, Сэм Филлипс, Элвис Пресли, Э.Хемингуэй, Ван Гог, Л.Кэролл, Дж.Р.Р. Толкин, Пикассо, Дж.Лукас и др. Это своего рода эссе с целью вдохновить вас на открытие стартапов, на развитие навыков, умений, на самореализацию.

Вы узнаете о том, почему настоящие художники, писатели, артисты и другие креативные личности всегда найдут себе варианты для заработка, как стать успешным в своём деле.

Джеф Гоинс приводит свои принципы и правила, создаёт инструкцию для благополучной жизни. В основе текста изменение образа мышления, которое по идее должно перевернуть ваше представление о своём хобби, деле, которое вы не можете вывести в качестве основного источника дохода. Автор даёт банальные советы по типу того, что вы можете стать тем, кем хотите, приложив определенные усилия, поднимает вопрос оригинальности дел и инноваций.

Как говорил Пикассо, хорошие художники копируют, великим художники –воруют.

В тексте обо всём по чуть-чуть. Внимание уделяется актерскому мастерству, предпринимательству, бизнесу, банковскому делу, сотрудничеству с другими людьми, мифу о большом прорыве, об успехе компаний. Нас просвещают об упрямстве и упорстве на благо искусства, о покровителях влиятельных людей в прошлом. Было занятно проследить за мыслями о работе компании Дисней и студии PIXAR.

В целом информация в книге вторична, ничего нового я для себя не почерпнула. Рассказывается о том, что нужно ценить свою работу, не создавать что-то бесплатно, извлекать доход из заказов, творить регулярно, не сдаваться. Типичные вдохновляющие рекомендации для литературы по личной эффективности, и в плане создания бизнеса инсайтов вам не откроют. К сожалению, для меня текст на один раз, очень слабенько, посоветовать с полной серьёзностью "Настоящие художники не голодают" я не могу. Слушала в хорошей озвучке от Андрея Крупника, если вас заинтересовала тематика издания – попробуйте.

Не уверена, на самом деле, что в сегодняшней реальности миф о "голодном художнике" актуален для самих художников. Так или иначе, мы учимся ценить себя, свое время, свое творчество. Поэтому этот миф скорее актуален для среднего потребителя. О, вы не представляете, насколько часто люди, занимающиеся искусством, слышат: "Тебе же нравится заниматься этим! Сделай бесплатно!".
"Художник должен быть голодным" - это забавная цитата, а не призыв к действию. И об этом вся книга. Некоторые рассуждения, конечно, вызвали у меня вопросы. Промелькнула мысль: "в теории - хорошо, но как добиться на практике?". Поэтому не рекомендую настраиваться на четкое исполнение инструкций. Это скорее информация для размышления.
Вероятно, вы знаете многих людей, о чьем жизненном и творческом пути идет речь в этой книге. Мне было интересно узнать некоторые факты о людях, которыми я раньше не особо интересовалась. Ну и все эти отсылки делают точку зрения автора очевидно весомее.
В конце книги к каждой главе приведен список источников, что просто восхитительно на мой взгляд. Очень советую внимательно с ним ознакомиться.
Рекомендую эту книгу как всем, кто связан с творчеством, так и тем, кто просто наблюдает издалека. Давайте вместе развеивать мифы!

Очень понравилась эта книга. Как будто я читал классику другого Дейла Карнеги. Одно из лучших качеств этой книги - это то, что она написана прямо и четко. Никакой воды, которой страдают большинство авторов в наши дни, чтобы сделать свою книгу толще. Если вы человек, который рисует, поет, играет или создает что-то своими руками, то прочитайте эту книгу. Она будет вам полезна ;) Сможете узнать о том, как правильно монетизировать свое искусство. Цель этой книги - развеять миф о том, что настоящие художники должны страдать за свое искусство, голодать и делать себе больно, чтобы создавать то прекрасное и чистое искусство

Если вы до сих пор творите для кого-то бесплатно, эта книга точно для вас! В нашем обществе почему-то устоялось мнение, что художник-это всегда какая-то полумаргинальная, слоняющаяся, вечно голодная личность. Но это в корне неправильно, в 21 веке уж точно! В книге автор постепенно вживляет в сознание творческого человека уверенность в своих силах, убирает комплекс самозванца и просто таки настаивает брать за свой труд деньги! Очень понравилось сравнение нашего времени с эпохой Возрождения. В общем, каждый труд должен достойно оплачиваться! Цените своё время-это самое дорогое что у нас есть.
Резюмирую: хорошая мотивационна книга на пару вечеров, я изучала в аудио-формате, чего и вам советую, во время долгих прогулок самое то

Полное отсутсвие сути и содержания. Книга совсем пустая. Каждая глава наполнена на 95% дурацкими "примерами" из жизни Микеланджело, Джеффа Бозеса, Фитцжеральда и некоторых неизвестных выдуманных автором граждан, потом в конце простенький вывод вроде: "хорошо быть богатым и здоровым и плохо быть бедным и больным". Просто прочитайте оглавление, на этом смысл в книге заканчивается.