Отзывы на книгу «Красавец мужчина»

Честно говоря, пьеса мне показалась откровенно слабой, а для Островского - слабой вдвойне, не такого уровня ждёшь от этого автора. Недаром она получила негативные критические отзывы и ставилась нечасто - всего с 1884 по 1917 год 39 раз.
Было ощущение, что это какая-то то ли литературная месть, то ли высказанная обида, но явно что-то личное. Я обратилась к биографии драматурга и выяснила, что сюжет очень напоминает эпизод из его жизни: возлюбленная Островского актриса Любовь Павловна Никулина-Косицкая рассталась с ним, попав под обаяние молодого красавца-кутилы, который в итоге лишил ее состояния, а потом бросил. В "Красавце-мужчине", автор спасает бедную женщину и воздает по заслугам альфонсу. Но получилось всё довольно наивно. Образы главных героев - сплошные штампы: женщины сплошь наивные, чистые, добродетельные; пожилые персонажи - мудрые и предприимчивые; злодеи - просто какие-то опереточные.
Единственный плюс: слог хороший и читается легко, вот только надо ли браться именно за эту пьесу - рекомендую только преданым поклонникам Островского.

Любить мужчину только за красоту я уже считаю безнравственным.

Как часто можно встретить утверждение о том, что внутренняя красота человека ничто по сравнению с красотой души. Я с этим бесспорно соглашусь.
Женские персонажи комедии обличаются перед читателями своим предпочтением к любви и замужестве исключительно на "красавцах", а мужские - к любви и женитьбе на богатых женщинах.
Первых интересует красота, ласка, взаимная любовь, вторых - ничего, кроме собственного достатка в деньгах.
Однако, Сусанна и Сосипатра находят способ отомстить за Зою и показать, насколько противен душой Окоемов, что за его красотой в его душе нет ничего.
Неужели это так и в наше время? К сожалению, и такое бывает.
Хочется призвать людей: Любите по-настоящему! Любите за внутреннюю красоту и поступки!
Ох уж эти обольстители мужчины!

10/10.

Комедия с русским характером, читателю и весело, но и немного грустно. Пусть имена героев и стиль общения уже устаревшие, зато тема вечная как мир. Любовь взамен денег. 

Красавец мужчина со звучным именем Аполлон, классический альфонс, только жертва попавшая в его сети оказалась очень добропорядочной, но легко внушаемой особой. Влияние престарелой тетки сыграло огромную роль в жизни девушки. Ей навязали идею что выйти замуж за красивого это и есть подлинное женское счастье, более ничего не важно. Вот тут отличный посыл: мол живи своим умом, даже люди старшие и якобы умудренные могут надавать вредных советов. Это произведение как хорошее предостережение для девушек, где особенно в репликах Лотохина женский пол призывают обращать внимание на практический аспект замужества. Не только слушать, но и анализировать что происходит вокруг, куда хотя бы деньги уходят и в каких количествах. 

Зоя, которую чуть было не пустили по миру, сумела не погрязнуть в болоте куда ее толкал муж, только благодаря дальнему родственнику. Характер таки проявился, но в конце комедии женщина остается женщиной, она всегда готова дать еще один шанс…но все же с огромным отличием, теперь умудренная Зоя, говорит что будет судить по поступкам. Очень правильная мысль.

Мне понравилось как автор показал не только алчных мужчин и доверчивых женщин. Но и как оба пола могут совместно противостоять несправедливости, объединиться и успешно сотрудничать. Читается легко и увлекательно. 

Бедный красавец Апполон Окаёмов женится на богатой наследнице и, спустя какое то время, промотав состояние жены решает от нее избавиться. Но как же так развестись, чтобы потом можно было жениться на новой состоятельной вдовушке. Вот тут то Апполоша и начинает плести сети вранья и сам же в них попадает.
Островский клеймит красавцев, готовых жениться ради денег на ком угодно, и богатых дурочек, ради красивой мордочки не видящих и не слышащих ничего.
Как всегда у автора - все не было бы так весело, если бы не было так печально. Познавательная вещь.

«Красавец мужчина» - пьеса, не ставшая популярной при жизни драматурга, была незаслуженно забыта и в советское время. Столь длительная пауза объясняется, наверное, не отсутствием интереса театрального мира к этому, не имеющему громкой сценической судьбы (правда, успешно экранизированному в 1978-м) произведению. А, вероятно, ожиданием подходящего случая для того, чтобы оно «прозвучало» в полную силу.
И для этого не найти лучших дней, чем наши, с их культом материальных ценностей. Поскольку главный конфликт, как и во многих других пьесах Островского, все тот же- конфликт власти денег и любви. Поэтому в сегодняшнем зрительном зале пьесы Островского «отзываются» наиболее ярко.
Центральный персонаж пьесы - красавец, щеголь и авантюрист, а, если говорить современным языком, «мачо», манипулирующий женскими чувствами ради большего дохода. Красавец - один-единственный на маленький провинциальный город Бряхимов, поэтому все дамы по нему сохнут и обмирают. Островский и имя подходящее герою дал - Аполлон. Немудрено, что в его сети попалась главная героиня. Зоя Окоемова - почти девочка, смотрящая на своего очаровательного мужа сквозь «розовые очки».
Несмотря на простоту сюжета, по форме пьеса сложна. Она вбирает огромный жанровый срез: наряду с остроумной комедией и опереточной искрометностью, здесь и лирическая, драме, и приемы драматической оперы с экспрессивными монологами. Хочется отметить тонкость стиля: едва заметная ирония переходит в колкую сатиру, внешне водевильный анекдот постепенно приобретает гротескные черты, и комическое действие стремительно переходит в драму человеческих отношений, приоткрывая подлинную трагедию общества, теряющего в погоне за «золотым тельцом» нравственные ориентиры. Беззаботность «красивой жизни» оборачивается жуткой изнанкой – среди серых «скелетов» зданий и крестов «элита» общества оказывается толпой зомбированных идеей наживы бездушных «живых трупов», требующих от жизни: «денег, денег, ДЕНЕГ!». Этот дикий водоворот зла и порока грозит втянуть обманутую, разоренную и униженную супругом добросердечную Зою.
Но чем ближе финал, тем яснее проступают в ее характере черты женщины волевой, сильной, преодолевшей множество испытаний.
В этом драматическом развитии характера и проявляется мастерство позднего Островского.