«Полчаса музыки. Как понять и полюбить классику» читать онлайн книгу📙 автора Ляли Кандауровой на MyBook.ru
image
  1. MyBook — Электронная библиотека
  2. Библиотека
  3. Ляля Кандаурова
  4. «Полчаса музыки. Как понять и полюбить классику»
image

Отсканируйте код для установки мобильного приложения MyBook

Стандарт

4.23 
(62 оценки)

Полчаса музыки. Как понять и полюбить классику

315 печатных страниц

2018 год

0+

По подписке
549 руб.

Доступ к классике и бестселлерам от 1 месяца

Оцените книгу
О книге

Cлушать музыку – это самое интересное, что есть на свете. Вы убедитесь в этом, читая книгу музыкального журналиста и популярного лектора Ляли Кандауровой. Вместо скучного и сухого перечисления фактов перед вами настоящий абонемент на концерт: автор рассказывает о 600-летней истории музыки так, что незнакомые произведения становятся близкими, а знакомые – приносят еще больше удовольствия.

читайте онлайн полную версию книги «Полчаса музыки. Как понять и полюбить классику» автора Ляля Кандаурова на сайте электронной библиотеки MyBook.ru. Скачивайте приложения для iOS или Android и читайте «Полчаса музыки. Как понять и полюбить классику» где угодно даже без интернета. 

Подробная информация

Дата написания: 

1 января 2018

Год издания: 

2018

ISBN (EAN): 

9785961415698

Дата поступления: 

21 сентября 2018

Объем: 

567014

Жанры
Правообладатель
1 860 книг

Поделиться

Kate_Lindstrom

Оценил книгу

Я очень люблю классическую музыку. Я даже смею считать, что неплохо в ней разбираюсь. Но, конечно, мои познания лежат на уровне просвещённого дилетанта, и эта книга говорила в своей аннотации про увлекательное и доступное повествование. Меня обещали познакомить с классикой так, как если бы я совсем ничего о ней не знала. В итоге всё оказалось совсем по-другому, но я не жалею.

Итак, книга представляет собой сборник небольших эссе, каждое из них посвящено одному композитору, сердцевину повествования занимает разбор какого-то одного характерного для автора музыкального произведения. Если смотреть шире, то эссе пытаются охватить всю музыкальную историю, начиная со средневековья и заканчивая концом ХХ века. Книга поделена на 4 тематических раздела: "Реквиемы", "Симметрия", "Рыбы", "1888". Не очень понятно, почему выбраны именно эти темы, но внутри каждой из них эссе расположены гармонично и с умом.

Почему же эта книга не подходит для чтения теми, кто ничего не знает о классике? Тут автора подводит её излишняя компетентность, а кое-где — странная работа редактора. Текст книги насыщен музыкальной терминологией, сложной и непонятной для того, кто никогда не учился музыке. В сносках некоторые вещи объясняют (причём почему-то те, что попроще), но большая часть непонятных слов и сочетаний остаётся не прокомментированной. Текст громоздкий, не лишён красоты и образности, но её слишком много. Словесные абстракции, которые вынуждены пасовать перед невозможностью объяснить словами музыку, утяжеляют понимание.

Я не ругаю книгу. Но не понимаю её целевую аудиторию. Для дилетантов она сложна, для музыковедов очевидна. Некоторые слишком заметные поклоны в сторону классики ХХ века забавляли меня. Ляля через всю книгу несёт мысль о том, что людская привязанность к музыке в мажорной и минорной гамме — это не что иное, как привычка, внушаемая нам музыкой на протяжение 400 с лишним лет. Всё, что не вписывается в эти звуковые сочетания, не воспринимается нашим мозгом как гармоничность, но это ошибка, потому что у большинства людей "ленивые уши". Выводы из этого примерно такие: а давайте все слушать авангард!

Пусть ритмы будут непривычны, и созвучия тоже. Пусть наш слух постоянно выбивает нас из зоны комфорта. Не то чтобы Ляля прямо утверждала, что такая музыка более ценная, чем вся классическая традиция до неё. Но её личные предпочтения, уходящие корнями в музыкальное образование, немного смазывают впечатление. В конце концов, это всё вкусовщина. Кандаурова любит музыкальный артхаус, но я не могу слушать почти ни одного композитора прошлого века так, чтобы у меня не задёргался глаз. И если музыку нужно сначала объяснять, раскладывая её смысл по полочкам тридцать страниц, а потом всё равно невозможно слушать — то увольте, это не для моих ленивых ушей.

Я хочу лишь сказать, что гармония отбирается нашим слухом бессознательно. Наши представления о том, что красиво звучит, а что - нет, не являются следствием натаскивания нас как будто сговорившимися композиторами в течение столетий. Мы чувствуем гармонию сами. А модерн в музыке нужен и важен, но он остаётся скорее инструментом расширения музыкальных границ, но не самоцелью. Это творение ради возможности творить ещё и вот так. Я уважаю это, но слушать не могу.

В заключение хочу поблагодарить автора за открытие для меня нескольких композиторов, с которыми мне теперь будет по пути очень долгое время. Я, например, в шоке от 8ой симфонии Брукнера. Не понимаю, где она была всю мою жизнь. В начале каждой главы помещён QR-код, по нему можно перейти и сразу послушать произведение, о котором идёт речь. Книга как музыкальная шкатулка. Очень здорово.

Поделиться

noctu

Оценил книгу

По затухающим отголоскам прослушанных симфоний хочу поделиться своим впечатлением о книге. "Полчаса музыки" - это сборник эссе, рассортированных и соединенных (довольно гармонично) в 4 раздела. Сама Кандаурова называет его так, но, в отличие от многих прочитанных мной сборников эссе, прилепленных друг к другу синей изолентой - очевидно, крепко, но не гармонично - здесь каждое эссе вписывается в общую структуру и не выпадает из ряда по внутреннему содержанию.

Первый раздел - "Реквием" - содержит страницы, посвященные вопросам жанра. Автор легко и увлекательно вводит нас в мир реквиемов, становления этого типа музыкальных произведений, развития в веках и выражения у разных композиторов, начиная с Йоханнеса Окегема и заканчивая Хансом Вернером Хенце, от ренессанса до авангарда. Не нужно обладать какими-то дополнительными знаниями, потому что легко и ненавязчиво читателю рассказывается о структуре реквиема, полифонии и поисках нового, давая представление о том, чем один реквием отличался от другого. И мне очень понравилось, как она описывает музыкальное произведение. Эти главы лучше всего читать под играющую мелодию, которой посвящена глава (на нужные отрывки даются ссылки в начале). Используемые для описания слова прекрасного передают то, что происходит в это время в ушах слушателя.

Второй раздел - "Симметрия" - рассматривает вопросы структуры музыкального произведения - в чем специфика фуги, баллады, оперы, миниатюры и прочего, как это было у Баха, Шуберта, Шопена, Хиндемита, Мессиана.

Третий раздел - "Рыбы" - посвящен содержанию произведения. Например, тем, где фигурируют разные рыбы. Пожалуй, этот раздел менее примечателен, чем остальные, но все равно на высоте.

Четвертый раздел - "1888" - это исторический контекст, в котором создавали три опуса Брамс, Сати и Брукнер. У автора получилось неплохо рассказать в общих чертах биографии композиторов, затронув не только тех, с кем они общались, но и культурную и политическую жизнь вокруг них. Тенью в эссе о Эрике Сати маячит Дебюсси, а Вагнер бросает грозную тень на Брукнера.

Видела в отзывах жалобы на какой-то специфический язык или терминологию, но, видимо, я была слишком поглощена магией слова и музыки, что ничего такого не заметила. Надеюсь, что она напишет что-нибудь еще.

Поделиться

Toccata

Оценил книгу

Понимаю, для чего делаются подобные подзаголовки. Чтобы не испугать читателя-дилетанта и даже склонить его к покупке книги. Я и есть такой читатель-дилетант, я не училась в музыкальной школе, у меня очень поверхностные представления о классической музыке, хоть в последнее время я много ее слушаю; я далека от этого мира, я не знаю терминов; но мне хотелось составить представление об истории этого искусства. Я купилась на подзаголовок, не прочитав аннотацию, которая отрицала энциклопедичность повествования и сразу обозначала ее как сборник эссе. В этом, собственно, и был главный минус - несоответствие моих ожиданий и содержания. Конечно, у читателя (в моем случае - слушателя) складывается представление об истории классической музыки, но ему, дилетанту, все же не хватает знаний, системности, основ. Хотя повествование очень и очень интересное, я получила большое удовольствие от того, что мне удалось узнать и понять, а в аудиокниге были еще и соответствующие музыкальные вставки. Короче, просто не делайте таких подзаголовков, издатели, составители, авторы. Это "Полчаса музыки", но не "Как понять и полюбить классику". Слишком фрагментарно. На мой, конечно, субъективный взгляд.

Еще 2 отзыва
«танец, танцующийся в обнаженном виде и сопровождаемый песней, который юные спартанские девы исполняли по особым поводам».
13 июля 2021

Поделиться

коридор между высказыванием и его отсутствием
13 июля 2021

Поделиться

Самым известным его жестом в этом направлении стала прославленная «Меблировочная музыка»
13 июля 2021

Поделиться

Еще 203 цитаты

Автор книги