Филип Хук — отзывы о творчестве автора и мнения читателей

Отзывы на книги автора «Филип Хук»

10 
отзывов

PiedBerry

Оценил книгу

Никогда не задумывались, что добавляет нулей в суммах, которые люди платят за картины? Или не нулей, а более весомых, более привлекательных цифр? Как работники аукционных домов отбирают вещи и умудряются убедить неглупых людей в зале отдать свои кровные именно за это?

Если задумывались, то книга написана именно для вас. Искусство откроется с неожиданной, практической стороны. Вкусы обывателя и профессионала столкнуться в битве за то, что считать "шедевром". Кто прав, рассудит, как водится, время.

Кроме этого в книге много имён, историй из жизни авторов и подробностей деятельности аукционистов.

Бесплатным приложением идут: сарказм, юмор, ирония.

Читать медленно, смаковать и растягивать удовольствие.

Поделиться

Yennywrigller

Оценил книгу

Мне очевидно, что автор рецензии ниже ошибся в выборе книги. Это не "история искусства", это не детектив с интересными подробностями афер и обманов, это история арт-дилерства. Начиная примерно с XVII века и до наших дней. Книга просто великолепна. Мне, как начинающему искусствоведу и музейному сотруднику, было чрезвычайно интересно читать о судьбах арт-дилеров и их нашумевших сделках. Всё это показано через контекст истории мира, что влияло на подъём продаж в Англии, когда в Италии они затихли, почему во Франции рынок свернулся, а в США с молотка улетали самые дорогие экспонаты. Личности знаменитейших арт-дилеров, таких как Поль Дюран-Рюэль, Амбруаз Воллар, Питер Уилсон представлены и описаны в данной книге. Необыкновенная вещь. Восторг!

Посоветовать могу людям из сферы культуры.

Поделиться

stauver

Оценил книгу

«Когда в музее или на выставке вы останавливаетесь перед произведением искусства, в первую очередь, вас вполне закономерно интересуют две вещи: "Нравится ли мне это?" и "Кто автор?"»

Эта книга - потрясающий путеводитель по закулисью мира искусства, а именно по его самому "темному" уголку - арт-рынку. Её автор - Филип Хук, историк искусства, работавший( и по сей день) в двух самых крупнейших аукционных домах. Отдельно хочу сказать о манере письма Филипа: такое ощущение, что ты идёшь с ним по Лувру, вы лузгаете семки и говорите о Великом) Такая манера говорит не об отсутствии писательского дара у человека, а утверждает обратное, а ещё - о его преподавательском чутье. Ведь именно так нужно рассказывать об искусстве новичкам, да и, в целом, профессионалам - без напыщенности, пафоса и заумных фраз) Но не с потенциальными покупателями - им то нужно напускать побольше пыли в глаза) Собственно, о чем и пойдёт речь в книге.
Она организована автором в виде своеобразного словаря, где в алфавитном порядке выделяются термины или темы и подробно разбираются. На её страницах спрятано немалое количество интересной и неожиданной информации, которая позволяет по-другому взглянуть на прекрасное: откуда такие заоблачные цены на картины, кто провозглашает тех или иных, ранее непризнанных художников гениями и выбирает самые "значимые" полотна в их творчестве, как образ жизни мастера и причина его смерти влияют на стоимость картин, что такое "личный бренд" художника, какие картины нарекают пошлыми, а какие хитами сезона, как устанавливают их подлинность и реставрируют, влияет ли размер и рама на успех полотна, что такое "вырожденческое искусство", куда пропадают картины, кто и зачем их ворует, самые знаменитые кражи века, как купить предмет искусства, кто такие коллекционеры и арт-дилеры, зачем и как организуются выставки, какие правила организации торгов на аукционах, какое отношение к миру искусства имеет политика и экономика и влияют ли на него войны, как происходит налогообложение и отмываются деньги на работах мастеров и как понять что перед тобой великое творение гения, а не пустая мазня)
Признаюсь - большее количество упоминаемых художников автором я слышала впервые, поэтому отдельные абзацы мне казались скучноватыми, но это не нисколько не снизило мой интерес в целом. Отдельное удовольствие я получила при чтении словаря терминов, сопровождаемое саркастичными комментариями Филипа в адрес своих коллег по цеху)

Поделиться

Shennety

Оценил книгу

Хотели ли когда-нибудь хоть одним глазком заглянуть на кузню аукционов и понять природу торгов мировыми шедеврами изобразительного искусства? Так сложилось, что на протяжении вот уже года меня не покидает тревожная мысль и обеспокоенность собственной безграмотностью в вопросе искусства, ибо после прочтения романа Иллиеса «1913» я остро ощутила, насколько я профан в этой области. Дальше банальных представлений о том, кто написал «Мона Лизу» и чье творение стало брендовым образом женских духов, мои познания не продвигаются. Я, конечно, значительно утрирую, - масштабы бедствия, к счастью, не настолько велики - однако особо похвастаться мне нечем. Это несомненно вынуждает меня судорожно хвататься даже за самые малые крохи информации, дабы заполнить пробелы. Я стала, как прилежная ученица, конспектировать данные о разных художниках, скрупулезно вникать в направления искусства, даже пыталась постигнуть разницу между Моне и Мане, но до сих пор не сильно-то могу с уверенностью сказать, кисти кого из них принадлежит то или иное полотно. Это я все к чему? В тот день, когда мне в руки, по чистой случайности, как это обычно бывает, попала книга Хука, я не задумываясь бросилась ее покупать и тут же приступила к внимательному изучению. Забегая наперед могу сказать, что ни на секунду не пожалела о своей спонтанной покупке - книга действительно оказалась хороша, даже обидно, что авторы литературных колонок и буктьюберское сообщество незаслуженно не уделили ей внимания! Что мне несомненно понравилось, так это простота и доступность изложенных мыслей, что-то вроде упрощенной теории искусствоведения для начинающих, но при этом читатель абсолютно не ощущает себя слабоумным, для которого всю информацию тщательно пережевывают и на блюдечке с золотой каемочкой подают сию неприглядную кашицу с табличкой «съешь меня». К тому же Хук вовсе не похож на современных писателей, кто ради рейтинга продаж «плетет интриги» вокруг того или иного предмета живописи, высасывая из пальца какие-то мистификации и конспирологические теории заговора.
В своей книге «Завтрак у Sothby’s» Хук объясняет на примере собственного опыта, почему одни картины пользуются небывалым спросом у покупателей, чем объясняется такой ажиотаж вокруг произведений одного художника и какова причина того, что люди вообще решаются «спускать» такие баснословные деньги на то, что порой на первый взгляд простого обывателя может показаться лишь неумелой мазней. Вполне закономерным является негодование простых людей, кто далек от мира искусства, по поводу того, что стоимость за одну картину может достигать суммы, эквивалентной стоимости более важных вещей, таких как строительство больницы или создание фонда помощи больным детям. От чего же зажиточные люди предпочитают вкладывать инвестиции в то, чему суждено лишь украсить интерьер их новой гостиной? Для пущего сравнения стоит отметить, что цена подобной детали интерьера порой может превышать стоимость даже самого особняка! Конечно, подобных «эстетов» не так уж много, но количество продаваемых картин с каждым годом, как и их стоимость, непомерно растет.
Не стоит переживать, что понимание некоторых картин бывает не простой задачей, с которой сложно справиться без дополнительных подсказок знатоков. Проработав значительное время сначала в «Кристи», а потом в «Сотби», Хук честно признается, что у профессиональных арт-критиков тоже случаются оплошности. Так довольно распространенной ошибкой является неправильное обозначение картин, когда вместо названия, как предполагалось изначально, на обороте холста может указываться банальное распоряжение, где следует разместить картину. Например, «Церемония посвящения» оказалась ни чем иным, как пометкой прежнего владельца повесить ее «справа от коридора» («Right of Passage»). Поэтому в следующий раз, посещая какую-нибудь выставку современного искусства, будьте осторожны, возможно сюжет произведения слабо соответствует ее названию не от того, что Вы неспособны этого увидеть, а по той причине, что кто-то недобросовестно занес картину в каталог.
Так же в «Завтраке» рассматривается извечные вопрос:надо ли быть безумным для создания предмета искусства или же умственное помешательство - это последствие гениальности. Насколько успешным может быть сумасшедший художник и как это отражается на стоимости предмета творчества.
Помимо всего выше упомянутого, весьма интересным стал для меня список самых дорогих и известных картинных краж. Несмотря на то, что продать ворованную работу это далеко непростая задача, ведь о ней тут же становится известно не только аукционным домам и маклерам, но и весь мир, затаив дыхание, пристально следит за процессом расследования, и воришкам с трудом удасться отыскать коллекционера, кто согласился бы на подобную авантюру,находятся все же и те, кого подобные трудности не пугают. Впрочем, если вспомнить, какая стоимость этих шедевров, безрассудство преступников не кажется таким уж необоснованным. А еще в этой книге Вы сможете узнать, что на сегодняшний день способно заставить состоятельных людей раскошелиться больше, чем на приобретение работы Мунка «Крик».
Подводя итог хотелось бы добавить, что, пускай «Завтрак у Sothby’s» не относится ни к разряду научных книг, ни художественных, данная работа будет увлекательной как для опытного знатока искусства, так и для читателей, желающих повысить свой уровень общих знаний. Скучать с этой книгой Вам точно не придется!

Поделиться

Hermanarich

Оценил книгу

Наверное, что-то надо пересматривать мне в своем представлении о книгах об искусстве. Открывая книгу, посвященную, как заявлено, достаточно интересной теме - все чаще обнаруживаешь что-то наподобие авторского или искусствоведческого каталога, с перечислениями бесконечных фамилий, названий произведений и дат. Вот казалось бы: "Галерея аферистов. История искусства и тех, кто его продает" - но не должно же было получиться так сухо и уныло, как в разрекламированной книге Герберта Рида о современном искусстве? Получилось не так сухо, но тоже печально.
Само название уже обманывает - устойчивая коннотация фразы "Галерея аферистов" предполагает, что речь идет о мошенниках, совершающих какие-то противозаконные аферы. По крайней мере в русском языке под словом "аферист" закрепилось понятие "мошенник", "нечестный человек". Увы, здесь слово "аферист" употребляется в каком-то совсем несвойственном для русского языка контексте, как человек, реализующих аферы, осуждаемые с позиции скорее морали, нежели закона. По крайней мере четкого указания на нарушения имеющихся тогда законов нет. Т.е. первые два слова вводят в заблуждение - я то хотел прочитать про подделки картин, про то как Тициана выдали за Пикассо, или что-нибудь такое занимательное, а получил учебник по маркетингу в сфере искусства. Ну как, учебник. Для учебника у него схема неподходящая.
Схема книги четко укладывается во вторую часть заголовка "История искусства и тех, кто его продает", если поменять обе части заголовка местами. "История тех, кто продает искусство, ну и об искусстве". Честное слово, ожидаешь от книги по искусстве какой-то оригинальности, схемы повествования любопытной, какой-то литературной игры, просто каких-то приемов. Нет, все чаще убеждаюсь - люди, пишущие популярно об искусстве, признают только повествование, прямое как рельса.
В данном случае повествование настолько схематично и шаблонно, что вязнет в зубах уже на 3-й главе: Есть раздел, посвященный веку. В каждом разделе биографии торговцев искусством. Все. Признаться, от такой топорной компановки даже как-то недоумеваешь - надеешься, что под конец может выскользнет какой-то стержневой сюжет, успешно закольцуется - нет, ничего этого нет. Фамилия - краткая биография, что купил, что продал, коротко о деловом стиле. Истории искусства здесь нет как такового, если, конечно, не считать "историей искусства" просто всем известную школьную последовательность от классического к современному. Чем отличается тот либо иной стиль - даже визуально увидеть здесь невозможно. Да, вы не ошиблись, книга об искусстве чудовищно бедна на иллюстративный материал. И цветная вклейка в конце на жалкие 20 картин не может исправить ситуацию.
Чем же интересная эта книга. Как ни странно - она интересно именно теми приемами, тем характерным стилем, которым отличались торговцы такого специфического товара как "произведение искусства". И да, приемы, применяемые и в обычной торговле - здесь просто норма и повседневность. Обмануть покупателя, сказав что на картину претендует кто-то еще? Легко. Завысить цену на товар на аукционе посредством подставного покупателя? Не проблема. Стереть подпись, и выдать картину одного художника за картину другого, более дорого? Ха. Прикормить прославленного искусствоведа, и теперь решения искусствоведа буду подтверждать подлинность всех картин? О чем вопрос. Выкупать у нацистов картины? Плевое дело. Подложить покупателю девочку или мальчика (если он не той ориентации) ради успешной сделки? Не о чем беспокоиться. Подслушивать телефоны конкурентов и покупателей, подкупать их слуг? Вопрос цены. Лично переспать с покупателем или художником, чтоб заполучить его в свои сети? Тьфу. И пр, и пр. По факту, именно "сметка" торговцев, именно их стиль (подчас больше напоминающий мафию, чем торговлю предметам искусства, хотя здесь разница всегда была минимальна - вспомнить кровавые балетные разборки, с подложенными в пуанты опасными лезвиями) вызывают наибольший интерес к книге. Обаятельные и не очень, честные и совсем не очень, успешные (иногда), а иногда не очень, идейные, и не очень, и все такие разные, объединенные лишь сферой деятельностью - таков паноптикум торговцев произведениями искусства. И эта часть вызывает интерес, пусть и выковыривать ценные данные из шаблонного текста, переполненного биографическими данными а иногда и откровенным нагоном текста приходится по крупицам.
Единственный раз когда автор оживляется, и начинает писать с неподдельным интересом, даже руша свою любимую схему - это о главное деятеля дома Сотби, как ни странно, дома, в котором работает автор (бывают же совпадения). Глава про Питера Уилсона в среднем в два раза больше любой главы книги, и написана на два порядка пристойнее - будь такой подход везде, книга бы была просто блестящей.
Я не знаю, как можно реализовывать настолько унылую схему повествования в настолько благодатной теме. Краткая история современной живописи Герберта Рида (Вот отзыв: https://www.livelib.ru/review/944073-kratkaya-istoriya-sovremennoj-zhivopisi-gerbert-rid) мне показалась каким-то ужасным исключением, а теперь я понимаю, что этот стиль скорее правило. Ну что поделать - я не нашел историю об аферистах (в привычном понимании, на преступление против закона тянет, разве что, подслушивание телефонов - и то не знаю, как законодательство регулировало подобные вопросы в 30-е годы, когда, априори, невозможно было достичь абсолютной конфиденциальности в таком разговоре, и его могли слышать куча людей), но я нашел неплохой источник фактических сведений о деятельности торговцев искусством, что тоже небезынтересно, но как-то не ожидаешь встретить выжимки из учебника по маркетингу в такой книге с таким бодрым заголовком и аннотацией.
Минус на минус дает плюс, но как по мне - 3-и звезды за эту работу, учитывая ошибки позиционирования, малое количество иллюстративного материала и общую шаблонность и уныние - более чем достаточно.

Поделиться

Rita_Scitter

Оценил книгу

Давайте начнем сразу с главного: афер с предметами искусства здесь не будет. Во всяком случае в привычном нам по голливудским фильмам виде. Галлерея аферистов – это история появления и развития рынка предметов искусства. Вот прям с древности и до наших дней. Но в основном с 17 по 20 век. Это увлекательная, подробная и очень оригинальная история европейского (окей, кого мы обманываем? В основном французского) искусства сквозь призму маршанов, торговцев картинами.

Что вам надо знать об арт-дилерах последних нескольких веков? Благодаря им человечество смогло сравнительно безболезненно примириться с новым искусством. Ну в конце-то концов, возьмите старых мастеров, возьмите прерафаэлитов, а потом, с размаху, впечатайтесь в импрессионизм. Чувствуете разницу? А теперь, когда вы немного привыкли к импрессионистам, давайте в модерн, абстракцию и сюр. И это только начало. И вот как после полотна Рафаэля или Уотерхауса всерьез принять, скажем, Модильяни? Именно арт-дилеры помогали коллекционерам понять и принять развитие искусства. Осознать гениальность Пикассо и Кандинского или Малевича. Кроме того, арт-дилеры, в ходе раскрутки новых художников влияли не только на восприятие зрителей и покупателей, но и убеждали художников смешивать свои эксперименты и самореализацию с запросами публики.

Жизнь большинства арт-дилеров была увлекательна, но не проста. Во-первых, арт-рынок штука нестабильная, рисковая и опасная. Во-вторых, арт-дилеров многие недолюбливают. В третьих – надо работать напрямую с художниками. Живыми. Во плоти. А они народ трудный, склочный и капризный.

Маршанам приходилось няньчить художников, уговаривать их, выносить всю склочность их характеров ради одной великой цели – эксклюзивного доступа к работам гения. Маршанам приходилось доказывать подлинность работ, подчас сомнительную. Многие арт-дилеры ставили на карту все и самые фартовые выигрывали.

Разумеется, здесь есть место не совсем честным сделкам. В конце концов речь идет о рынке искусства с соответствующими ценами. И сомнительной морали, особенно в той части, где речь идет о сотрудничестве маршанов с нацистами. С одной стороны, речь идет о помощи режиму оккупантов, путем снабжения его деньгами. С другой – спасение «вырожденческого» искусства от уничтожения. Например, Матисса. Наконец, в третьих, среди торговцев картинами всегда был очень высокий процент евреев, которым нужно было не только картины спасти, но и самим выжить. В общем, нелегко жилось торговцам картинами.

Помимо биографий целой плеяды маршанов, автор рассказывает о том, какие именно маркетинговые стратегии применялись тем или иным торговцев. Например, рекламный спам и холодные/теплые звонки, в смысле письма и визиты, в первые появились в 18 веке. 21 век и интернет эту тему только усугубили. Первая телереклама, если мне склероз не изменяет, появилась благодаря аукциону Сотбис, как и первая прямая трансляция сразу на несколько континентов.

Наконец, всяких разных анекдотов из жизни маршанов, аукционистов, коллекционеров и художников автор отсыпает с горкой. Это делает чтение еще более увлекательным.

Тем не менее, берясь за Галерею аферистов, важно понимать, что речь идет о науч-попе посвященном истории искусства сквозь экономическую призму. Вам расскажут, почему в разные периоды времени одни художники продавались, а другие нет. Почему художнику выгоднее иметь дилера, а не работать с покупателями напрямую. Какое влияние арт-рынок оказал на развитие рекламы. В общем, много интересных и неожиданных вещей. Наконец, это неторопливое чтение. Вы будете отвлекаться на иллюстрации, гуглить какие-то полотна, что-то узнавать или вспоминать. Тем не менее, это великолепная история о художниках, торговцах и коллекционерах и их большой одержимости прекрасным.

Поделиться

miayo

Оценил книгу

Название книги Breakfast at Sotheby's вызывает в памяти образ инфантильной и взбалмошной героини Одри, изучающей витрину со сверкающими побрякушками. Простите, драгоценностями. Там, за стенами аукционных домов, в их просторных залах, в подвальных каморках происходят такие события, на которых имеют честь присутствовать только избранные. Аукционный дом, как и бутики Тиффани - это символ роскоши, а ещё - цинизма и лицемерия. Но иногда находится в нем и место для чистой любви. Филип Хук искренен со своим читателем, но все-таки не до конца, если учесть, что его труд - это изысканный рекламный ход. Обратите внимание, как часто автор травит шутки -прибаутки про Christie's. Книга ориентирована на широкий круг читателей и носит развлекательный характер, что подтверждает изобилие занимательных искусствоведческих историй, которые любитель после прочтения может распространять с видом искушённого знатока.
Но я не могу поставить книге низкую оценку, потому что я - Холли, в благоговении стоящая перед слепящей глаза витриной. Правда, после заявлений, вроде "все же отлично, что Эгон Шиле умер в столь молодом возрасте - он сделал честь искусству" или "хорошо бы, если бы все плодовитые художники уходили из жизни до того, как утратить свой талант", блеск софитов, что освещают мир искусства, для меня потускнел. Впрочем, эта искренность автора и цепляет.
Из плюсов книги - раскрытие подноготной арт-рынка, увлекательные подробности из биографий художников, лёгкая манера изложения и юмор.
Из минусов - некоторые главы скучны, есть повторения, слишком мало репродукций. В принципе, я не из тех, кому лень заглянуть в Гугл, но некоторые упоминаемые картины Гугл почему-то не знает.
В целом книгой я довольна и могу посоветовать её любителям искусства.

Поделиться

Iraida105

Оценил книгу

Книгу можно рекомендовать лишь тем, чья профессия связана с искусством. Тем, кто хочет почитать детективчик с использованием имен знаменитых художников - деньги тратить не стоит. Название - маркетинговый ход, об аферах речь не идет, да, книга о продажах в сфере искусства. Выдержана прекрасная грань между монографией и увлекательным чтением. Замечательный перевод. Книгу просто проглотила:-) Написано легко и с юмором о великих арт-дилерах, влиявших на историю искусств, поддерживающих, иногда просто теряя деньги, великих художников. Бесподобная книга, захотелось все бросить и пойти в арт-дилеры).

Поделиться

Izumka

Оценил книгу

Согласно отзывам критиков ведущих мировых изданий «Парад мошенников» – «обаятельная, остроумная и неотразимо увлекательная книга» об истории искусства

Кажется, я ничего не понимаю ни в истории искусства (тут я даже спорить не буду), ни в обаянии и остроумии. И мне совершенно не было увлекательно. Возможно, конечно, что это проблема перевода. Автор с убийственной методичностью перечисляет имена, даты, названия картин. Но между ними очень мало того, что заставило бы меня заинтересоваться этим процессом. Пожалуй, только период конца 19-го - начала 20-го веков был описан чуть более живо. Но там ко всем прочим названиям добавилось еще и перечисление стилей.
Самое, пожалуй, любопытное в данной книге - это влияние спроса на предложение в области живописи и механизмы создания такого спроса. Вечный баланс между высоким искусством и прозой жизни. И прозы в этот раз было существенно больше.

Поделиться

MariaMuhina88

Оценил книгу

«Завтраке у Sotheby’s» очередная книга об искусстве. Конечно сравнивать его с такими мастодонтами истории искусства как Гомбрих не стоит, так что если вы собираетесь получить академические знания об искусстве, то смело проходите мимо этой книги, но если вам интересны причуды аукционной моды, капризы популярности, пикантные истории из жизни художников, арт-рынок, то эта книга станет прекрасным выбором. Читается легко, несомненно расширяет кругозор, меня, к сожалению, не впечатлила, наверное, из-за завышенных ожиданий и скудных, черно-белых иллюстраций. Но читать все равно советую, будет чем потом блеснуть на званом обеде)

Поделиться