Герои повестей Нины Дашевской отыскиваются на границе с бунтом и повседневностью. Они прячутся от своих героических обязанностей и показывают тем самым, что значит отстаивать право на самоопределение, на ошибки и их преодоление. «Поиск звука. Творогов» - пожалуй, самая бескомпромиссная, строптивая и вдохновляющая вещь писательницы.
Иван Творогов – зазеркальный брат Игната Волкова. Не в том смысле, что противостоит ему в плане положительных человеческих качеств, а тем, что отказывается от того, чтобы быть в центре внимания. Иван медлителен, пешеход и интроверт, что не мешает ему дружить с одноклассниками. Он тоже наделен даром видеть различные пласты реальности. Но если для Игната стихи – это способ контакта с не поспевающей за ним действительностью, то Иван – зрелый литератор, конструирующей ее. Только использует герой свой талант исключительно для себя, отвергая заурядные представления о внешнем успехе. Даже наоборот, наслаждается своей тайной, умением скрываться.
На поверхности – послание Нины Дашевской присмотреться к подросткам, которые, казалось бы, нарушают установленный порядок развития и социальной коммуникации. За тихим и ленивым мальчиком может скрываться гений. Но драма Ивана не только в этом. Творогов остро, нередко болезненно воспринимает поведение близких ему людей. Он наблюдает за родителями, оперными певцами, которые выходят за рамки своих ролей. Ищет общения с парадоксальной девочкой Варей, становящейся триггером в привычном порядке вещей. И дело не только в любовной привязанности, но и осознании своей личности, которая, как выясняет Иван, снаружи воспринимается совсем иначе, чем он себе представлял.
В предыдущих произведениях Дашевской действительность не была идеальной, но была безопасной. Писательница видела глазами своих мальчишек пусть не всегда справедливое устройство, которое обязательно можно исправить. А ради чего тогда сталкиваться с трудностями, исправлять ошибки, учиться воспринимать себя и других, если не для установления гармонии с миром, чувства счастья? В новой повести тон мрачнеет. В детство вторгаются силы, которые заставляют героя – и читателя вместе с ним – оказаться в конкретном временном дне, в эпицентре событий, имеющих историческое значение. Сначала Иван осознает протест своего отца, вышедшего на одиночный пикет против ситуации, сложившейся в театре. А затем и вовсе попадает в толпу во время митинга и задержаний. Коротенькая сцена, композиционно намеренно пристегнутая к основному сюжету, обрастает и топографией, и документальной экспрессией. Иван не просто писатель, он – свидетель. В какой-то момент творчество из созерцания становится свидетельствованием времени, иначе нельзя. Иначе – невозможно. Почти безоценочно, но с точным оптическим наведением герой переходит в новое качество.
Писательница выстраивает психологический саспенс, потому что Иван Творогов – не самый надежный рассказчик. Нет, читателя он не вводит в заблуждение, но кроме его истории есть еще внешняя воля. Дашевская играет с формой, добавляя свой собственный голос. И читатели становятся соучастниками творческого процесса. Иван – это не просто художественный конструкт, он почти настоящий, обладающий своей волей, способной противостоять позиции своего создателя. Непривычная постмодернистская интонация у Дашевской тоже убедительна, хоть и нарушает ритм повествования, уникальную игру ракурсами. Через этот прием читатель и сам может пообщаться с автором, разделить сомнения, ощутить на себе тревоги творца. И за это невозможно не испытывать благодарность.
